人音版高中音乐选修音乐与戏剧表演《牡丹亭》（选段）昆曲.ppt

《牡丹亭》（选段） 昆曲 昆曲的曲文和曲牌 昆曲的诗词吸收了唐诗、宋词、元曲等中国古典文学的精髓，采用长短句的文本和文体，展现了中国古典文学的雅致，而昆曲的曲牌也为其他戏曲所沿用。 最流传的南曲曲牌如《游园》中的[步步娇]，[皂罗袍]，[好姐姐]、《琴挑》中的[懒画眉]，[朝元歌]。这两出戏也是用来为男女演员打基础的，故昆曲中有女学《游园》，男学《琴挑》的说法。 昆曲的音乐和唱腔 魏良辅等人以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，把弦索、箫管、鼓板之类乐器合在一起，集南北曲乐队之精华，创立了一个规模完整、丝竹并用的乐队体制。 演唱的特点是发声、吐字、归韵非常讲究，要求：板正、腔纯、字清。 板正 ：每一个字的板拍安排要妥贴 腔纯：腔调中不要杂入异己成分和随意耍花腔。 字清：准确体现字调，一般称为“依字行腔”。 汤显祖（1550－1616），中国明代戏曲家、文学家。字义仍，号海若，又号若士、清远道人，江西临川人。作有传奇《牡丹亭》、 《邯郸记》、《南柯记》、 《紫钗记》，合称《临川四梦》，因所居名玉茗堂。又称《玉茗堂四梦》，其中以《牡丹亭》最为著名。在中国戏曲史上，汤显祖和关汉卿、王实甫齐名，被誉为“东方的莎士比亚”。 （日）青木正儿：“显祖之诞生，先于英国莎士比亚14年， 后莎氏之逝世一年而卒。东西曲坛伟人，同出其时，亦一奇也。” ——《中国近世戏曲史》 王思任 ：“《邯郸》，仙也；《南柯》， 佛也；《紫钗》，侠也； 《牡丹亭》，情也”。 ——《批点玉茗堂牡丹亭叙》 “一生四梦，得意处惟在牡丹。” ——汤显祖 话说汤显祖在写《牡丹亭》之时，有一天写着写着，家人找不到他，后来发现他一个人在自家后院中哭倒在柴堆上。家人问他发生甚 事会哭成这样？原来他写到杜丽娘死后，春香收拾她的东西时，眼见旧日罗裙在，却物是人非，说了句：“赏春香还是旧罗裙。”便是这一句令汤显祖不能自持，哭倒在地。 娄江女子俞二娘读《牡丹亭》而哀感身世，含恨而死。 “冷雨幽窗不可听，挑灯闲看《牡丹亭》，人间亦有痴如我，岂独伤心是小青” ——冯小青 商小玲最擅长演出《牡丹亭》，演得非常逼真动人。一次，她演《寻梦》，在唱到“待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见”时，突然倒地，香消玉殒。 “家传户诵，几令《西厢》减价” ——沈德符《顾曲杂言》 爱情是永恒的文学主题 传奇十部九相思人生如梦的文学主题 故事梗概 南宋时，南安太守杜宝的女儿杜丽娘聪明美丽，一天她为排遣烦闷情绪，和侍女春香一起到家中的花园里游玩。春天的景色激起杜丽娘心底对爱情的渴望，顿时觉得十分惆怅。她不知不觉睡去，梦中与一个年轻的书生柳梦梅在花园的牡丹亭边幽会，醒来后倍感失落。 第二天她又来到花园，想要寻找那个已经消失的梦境，当然没有找到。杜丽娘思念着虚幻的梦中情人，染上了重病，一天比一天消瘦，最终带着遗憾离开了人世。 杜丽娘的魂魄来到冥司，胡判官对她的遭遇表示同情，允许她的魂魄在人间自由行动。 杜丽娘终于和柳梦梅相遇，她说明了自己的经历，并指点柳梦梅打开她的坟墓，为爱而复活了。后来柳梦梅在科举考试中取得第一名的成绩，皇帝批准他和杜丽娘正式结婚。 从中国先秦文学开始就有对比反差的写法，如《诗经·小雅·采薇》最后一章的前四句：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。以乐景写哀,哀景写乐,一倍增其哀乐的艺术表现手法。 阴平字“平”（嫣、般、都、天等）；阳平字略带上行（原来、红、颓垣等）；上声字从低处上行（紫、与、井、赏等）；去声字先上挑再下行，其中阴去上挑幅度小（姹、遍、这、付等），阳去上挑幅度大（似、断、院等）；入声出口即断（乐、的）。