电影《海上钢琴师》中钢琴配乐的美学特征.doc

电影《海上钢琴师》中钢琴配乐的美学特征 电影《海上钢琴师》中钢琴配乐的美学特征 　　摘 要：电影《海上钢琴师》中的钢琴配乐，无论其与人物情感的一致性，音乐结构形态的断续性，还是音乐表现的即兴性，音乐对电影整体效果的服从性，都具有独特的美学特征，达到了视听艺术的完美统一，从而使其成为电影配乐的典范之作。 　　关键词：《海上钢琴师》；钢琴配乐 　　[中图分类号]：J643.6 [文献标识码]：A 　　[文章编号]：1002-2139（2014）-29--02 　　电影《海上钢琴师》由意大利著名导演朱塞佩?托纳托雷改编自小说名家亚里山德罗白瑞克的独白剧而成，曾获意大利电影金像奖、欧洲电影金像奖、电影新闻记者协会银丝带奖等众多奖项。影片的配乐出自大师颜尼欧?莫里克奈之手，“整部作品的配乐以钢琴为主，配合适当的管弦乐和室内乐创作出音色醉人、旋律优美和风格隽永的迷人乐章。”[1]获得了第57届金球奖最佳音乐奖。这些配乐或温婉细腻、或激烈热情，或悠远飘渺、或真挚深邃，或质朴典雅、或潇洒飘逸，无不令人心醉神迷，引人感叹和深思，完美的表现形式和特殊的表现内容使影片中的钢琴配乐具有独特的美学特征。 　　像许多译名为“钢琴师”的电影一样，钢琴音乐是这部电影的主要音乐，由于主人公“1900”是一位才华横溢的钢琴师，因此电影中的音乐主要分为两种：一种是为了表现主人公高超的钢琴技巧而由其演奏出来的钢琴曲，一种是为了渲染气氛、揭示主题、表现人物情绪、推动故事发展而使用的配乐，两种音乐互相补充，与电影中的其他声音元素一起构成了这部作品丰富的声音世界。 　　一、音乐与人物情感的一致性 　　“优秀的电影音乐和影片画面往往结合得天衣无缝，随着剧情的逐渐深入和引人入胜，观众甚至感受不到它的存在。”[2]在 电影《海上钢琴师》里，颜尼欧?莫里克奈将钢琴音乐与“1900”传奇而精彩的一生巧妙的融为一体，音乐与人物情感达到高度的共鸣。 　　“1900”的一生注定与钢琴结缘，他被父母遗弃在钢琴上，被继父收养，8岁时疼爱他的继父不幸意外身亡，几个星期后，船长被他余音绕梁的钢琴声感动，决定让他留在船上，从此，他在船上为乘客演奏、偶遇心动姑娘、邂逅好友马克斯……直至最后与客船一起沉没。 　　这部电影采用倒叙的手法，在影片的开始“1900”的好友小号手马克斯沉浸在自己吹奏的乐曲中时，却传来这首曲子的钢琴演奏版，触动了马克斯的情绪，从而引出对“1900”的回忆。 　　“1900”随时演奏标题为“莫扎特再世”（A Mozart Reincarnated）的钢琴小品，是配乐大师有意将主人公与天才的莫扎特相提并论 。 　　随后，马克斯在颠簸不已的船上跌跌撞撞、呕吐不已，“1900”轻松悠闲的邀请他坐在琴凳上，在流畅舒缓的音乐中自如的滑动，这时沉稳轻柔的音乐与主人公“1900”轻松、愉悦的情绪高度契合。 　　接着“1900”在录音时偶然看见舷窗外一位让自己怦然心动的姑娘，即兴弹奏了一曲优美缠绵的乐曲，这些深情感人、柔和宛转、如泣如诉的旋律表达了主人公“1900”对姑娘温柔依恋的眷眷情愫和缠绵悱恻的满腔深情，具有极强的音乐表现力和感染力。 　　最后，“1900”拒绝了好友马克斯的劝说，决定永远与客船、与大海在一起时 ，面临生离死别，两个挚友用一个深情的拥抱表达他们痛彻心扉的悲恸哀伤，“这时候的弦乐低沉地铺在底下，如泣如诉，好像在为“1900”送行。当“1900”弹完他的最后一首曲子，随着一声爆炸声，一切都结束了。”[3] 　　二、音乐结构形态的断续性 　　音乐与雕塑、绘画等凝固在空间的艺术形式不同，是在时间的延续中呈现、展开、结束，在时间里流动的一门时间艺术。时间上的连贯性是其主要特点，一首乐曲少则几分钟，多则几十分钟，共同表现其“音乐意象”。而在电影音乐配乐中，音乐只是电影这种综合艺术中的一种元素，它必须融入整体，服从整体的节奏、结构、长短等，达到视觉形象与听觉形象的高度协调，所以“一首乐曲在影片当中持续这么长的时间是不可想象的。一部影片中的音乐，有相对完整的段落，如片头音乐、片尾音乐，或为特定场面写作的音乐。但大多情况下，音乐只是一个不长的段落，有时甚至只是一个短小的乐句。因此时间上的间断性就成了电影音乐的主要特点之一。”[4] 　　在《海上钢琴师》中，配乐大师颜尼欧?莫里克奈根据不断发展的故事情节、不断变化的画面内容和人物情感和心理的变化要求，深思熟虑、精心不同情绪情感、不同旋律节奏的音乐二十多首与之相配，不但渲染了影片的背景气氛，深化了电影主题，烘托人物内心情感，还与语言、动作、画面等有机结合、交替互补，形成巨大的表现力，给观众强烈的触动和震撼。如电影主题曲《Lost Boys Calling 失去的呼唤》，悠远飘渺，增添几许传奇深度；影片开始的《Th