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镜头组接的常用技巧 常用的镜头组接技巧有淡人淡出、叠化、划像、画中画、抽帧等。 淡入淡出 淡入淡出(fade)亦称渐显渐隐，在视觉效果上体现为:在下一个镜头的起始处，画面的亮度由零点逐渐恢复到正常的强度，画面由暗转明，逐渐显现，这一过程叫淡人入;在上一个镜头的结尾处，画面的亮度逐渐减到零点，画面由明转暗，逐渐隐去，这一过程叫淡出。淡入淡出是影视作品表现时间和空间间隔的常用手法，持续时间一般各为2秒。 叠化 叠化(dissolve)，指前一镜头逐渐模糊，直至消失，而后一个镜头逐渐清晰，直至完全显现，两个镜头在渐隐和渐显的过程中，有短暂的重叠和融合，形成前一画面在逐渐模糊中转换为后一画面的视觉效果。 划像 划像(wipe)，指上一镜头画面从一个方向渐渐退出的同时，下一个镜头画面随之出现的一种画面切换效果，前后两个镜头“变”的过程通过“划”的状态来实现。根据画面退出和出现的方向与方式的不同，划像通常包括左右划、上下划、对角线划、圆形划、菱形划等。通常，“划”的时间长度为1秒钟左右。 画中画 画中画指在同一个景框中展现两个或两个以上的画面。画中画可以从不同的视点、视角表现同一事件或同一动作，也可以用来表现同时发生的相关或者对立的事件、动作，还可以用来实现段落和画面的交替更换。 抽帧 抽帧也是一种较为常用的镜头组接技巧。通常情况下，1秒钟的电视画面是由25帧(25个静态图像)组成的，抽帧指将一些静态画面(帧)从一系列连贯的影像中抽出，从而使影像变得不再连贯的一种编辑技巧。 三、场面过渡与转换 上一场面如何转换到下一场面中去，在影视语言中是有一定的方式和技巧的，我们将其称之为场面的过渡与转换，即转场方式。常用的转场方式可分为两大类，一类是利用特技技巧来转换;再一类是无技巧转场，即所谓的硬切。 技巧转场 技巧转场就是利用特技技巧将两个场面连接在一起，以起到场面自然过渡和转换的作用。 无技巧转场 无技巧转场就是不用技巧手段而采用镜头直接切换的方式来进行转场。 常用的无技巧转场方式 相似体转场；特写转场；挡黑镜头转场；空镜头转场；主客观镜头转场；出画入画转场；声音转场；字幕转场。 四、屏幕造型感 屏幕造型感觉是所有节目编辑制作者都要掌握的一项重要基本功。它实际上是一种经过观察节目素材后，对整个摄像节目所能产生的整体综合性感受，也是一种个性极强的艺术感觉。 屏幕造型感觉一般包括以下几点：屏幕形象感；剪辑(编样)效果感；屏幕效果感 编辑点 通常，每个镜头都有两个编辑点，镜头开始编辑的起点，称为“编辑入点(进点)”;镜头进行编辑的结束点，称为“编辑出点”。 编辑点的确定 我们在选择编辑点时，必须从动作、情绪、节奏、声音四个方面来加以考虑。 动作的编辑(剪辑)点 主要以电视画面的运动过程为基础，根据实际生活规律发展来连接镜头和转换场面。 情绪编辑(剪辑)点 它是以人们的心理活动为基础，根据不同形式的表情因素，结合摄像机镜头的不同造型特性来连接镜头和转换场面，从而造成情绪的感染和感情的生发。因此，情绪编辑(剪辑)点是构成摄像节目内部结构连贯性的重要因素。 声音编辑(剪辑)点 它是以声音因素为基础，根据摄像节目情节内容上的要求与电视画面的有机联系来处理镜头 之间的衔接。 节奏编辑(剪样)点 主要是以事件内容的性质和发展过程的节奏为基础，根据被摄主体的运动或情绪的节奏以及镜头造型特性，用比较的方式来处理镜头的长度和衔接。而且，节奏编辑点要求重视镜头内部动作与外部动作相吻合，它对构成摄像节目的内容和风格起着决定性的作用。 三、摄像用光技巧三点布光法   三点布光，又称为区域照明，一般用于较小范围的场景照明。如果场景很大，可以把它拆分成若干个较小的区域进行布光。一般有三盏灯即可，分别为主体光、辅助光与背景光。 主体光 通常用它来照亮场景中的主要对象与其周围区域，并且担任给主体对象投影的功能。 辅助光 又称为补光。用一个聚光灯照射扇形反射面，以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源，用它来填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域、调和明暗区域之间的反差，同时能