古希腊艺术（雕塑、建筑、绘画）.PPT

奥林匹亚宙斯神庙 古希腊艺术 古希腊的雕塑艺术 古风时期（公元前8世纪-公元前5世纪） 古典时期 希腊化时期 * 古风时期 特色： 古风式的微笑、歇脚的站立、有颜色的雕刻。 代表作品： 《科拉斯（Kouras青年）像》、《希拉（Hera)像》、《女侍像》、《马车夫像》。 《女子像》 公元前530年，高 117cm，大理石，雅典 阿克罗波利斯美术馆，古风时期 古风时期的女性雕像都是立像，姿势比较古拙，都着衣未见裸体。女性雕刻的探索除人体的结构外，着重于透过有质感的衣服去表现女性的人体美。这尊雕像正面站立，是一件风格优美的全身像，动态端庄，身穿多利亚式无袖上衣和长裙，形体简练概括，透过衣裙仍能隐见女性人体美，发式仍带有古埃及装饰程式化。 驮小牛者像 公元前560年，高 165cm，大理石，雅典 阿克罗波利斯美术馆，古风时期 《弓箭手》 公元前490年，420x1500cm，大理石，慕尼黑 州立古代雕刻馆，古风时期 这是阿淮亚神庙东面山墙群雕中的一件引弓射箭的战士跪射姿势，又名叫赫拉克勒斯。在这件雕像和前面奔跑的战士雕像中，姿式动作十分生动，真实地表现了临战时的动作姿势。人物的面部表情已与紧张的战斗相一致，原有的“古风式微笑”已经消失了，这个变化表明希腊雕刻艺术已经突破了程式化，更接近生活真实。这是一件接近圆雕的高浮雕作品。 * 古典前期 此期雕刻有完整的比例，表情超然，不轻易表露感情，表现崇高的样式。 米隆 菲狄亚斯 波利克列特斯 《德尔斐的驾车人》 公元前478年，高 180cm ，青铜 ，德尔斐考古美术馆 ，过渡时期 1896年在德尔斐阿波罗神庙废墟中出土了这件驾车人雕塑。这是一组四马战车青铜像的一部分，原是皮西昂竞技会上一个优胜者奉现给阿波罗神庙的。驾车人的雕像与真人相等（高1.8米），这是一位充满生活真实的年轻人形象，身着短袖长衫，束一腰带，右手拉着缰绳，出神的目光注视着前方，庄严肃穆的表情和稳重有力的形体，表现了这时期雕刻的“严谨风格”。人物形象接近真实，长衫柔软褶纹垂挂自然、疏密相间有变化，只是姿态有点呆板，全身像个圆柱体。从这尊雕像的雕刻和青铜铸造的技术上看，已有很高水平。 这尊雕像以雄健开阔的动作塑造出海神投掷三叉戟的动态：双臂平衡地前后张开，右手握着三叉戟作投掷之势，左脚跨前一步，右脚稍微提起，全身 重心落在两腿之间。这是一种临战姿式，给人以威严无比的气概。这种精神状态正是希波战争中希腊人民英勇抗击侵略者的真实写照。 雕像人体结构准确， 隆起的肌肉符合解剖学原理，这是“严谨风格”时期成就最高的作品。它造型完美，动作矫健而富有变化，显示了希腊雕刻艺术的成熟。 海神波赛东像 公元前460年，高 209cm，青铜，雅典 国立考古博物馆，古典时期 墓碑浮雕《哀伤的雅典娜》 公元前470年，高 48cm ，大理石，雅典 阿克罗波利斯美术馆，过渡时期 这是1888年在雅典卫城巴特农神庙发掘的一块浮雕板，上面雕刻着头戴战盔，手持长矛而立的雅典守护神雅典娜形象。因为雅典娜姿式是倚矛而立，故称《倚矛的雅典娜》，她表情哀伤，也有人称《哀伤的雅典娜》。这块不大的浮雕，雕刻技巧相当高明，不仅人体比例表现准确，而且还成功地刻画了人物的心理状态。雅典娜的姿态自由舒展而优美，实在就是生活中一位高贵少女的情态。它预示着古典盛期雕刻艺术的到来。 * 米隆（Myron） 企图透过锐利的观察，去了解并描写人体的构造。 作品︰ 《掷铁饼者》（罗马时代复制品），作者选择了人物在运动中最紧张而又最典型的一瞬间，表达了动作的连续性，突破以前的呆板姿态。 《阿西娜与马耳斯亚牧神》，描写牧神正在拾笛子的瞬间，与阿西娜回顾时的惊讶，对人物性格和心理状态的刻划，非常成功。  这尊被誉为“体育运动之神”的雕像，表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型。这使单个的人体富于运动变化，但这种变化常常造成不稳定感，所以作者将人物的重心移至右足，让左足尖点地以支撑辅助，以头为中心两臂伸展成上下对称，从而使不稳定的躯体获得稳定感。身体的正侧转动，下肢的前后分列，既符合掷铁饼的运动规律，又造成单纯中见多样变化的形式美感。 米隆的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题，为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。米隆雕塑艺术的最大长处是反映迅速变化的运动感，往往能突破时空的局限，抓住雕像动作的关键瞬间，扩大了形象的时空表现力。 《掷铁饼者》 公元前450年，高 155cm，大理石，罗马 国立博物馆，米隆，公元前492年，希腊，古典时期 * 菲狄亚斯（ Phidias） 能掌握解剖的准确，体态的健美，衣纹与人体的关系等方面的技巧。 作品︰ 奧林匹亚宙斯庙的《宙斯像》 巴特浓神殿的《阿西娜立像》 * 波利克里托