浅析绘画创作中构图的对比与统一.doc

【毕业论文】浅析绘画创作中构图的对比与统一 【标题】浅析绘画创作中构图的对比与统一 【作者】廖启敏 【关键词】?构图艺术基本内涵构图的形式因素构图中的均衡原理 【指导老师】李晓勇 【专业】美术学 【正文】当我们欣赏作品时，最吸引你的地方并不是画中的情节、人、物，而是作品的整体的样式。而这里所说的样式，是指点、线、面、明暗、色彩等造型构成因素，在画面中的相互联系。绘画是一种空间艺术，构图是指线、形、明暗、色彩等在画面这个空间如何安排的问题。你要画的东西在画面中有多大多小，是上、中、还是下，空白留多少，留在什么位置上比较好看等等，这就是作画的第一步――构图。构图是绘画艺术技巧的一个组成部分，又是创作过程中的一个环节，也是艺术家情感表达的方式之一，更是将作品各个部分组合成一个整体的一种形式。构图的源泉来自于人们对现实生活当中的人、物以及自然等方面的观察，如果在现实生活中没有发现美的、有趣的东西，也就无法创作出新颖，独特的作品来。一、构图的基本内涵构图，在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。这个术语中包含着一个基本而概括的意义，那就是把构成整体的那些部份统一起来，是艺术家利用视觉要素在画面上按着空间把它们组织起来的构成，是在形式美方面诉诸于视觉的点、线、面、形态、用光、明暗、色彩的对比与统一。构图是画面整体的构成,是如何把生活当中的人、景、物安排在画面当中以获得最佳布局的方法，是画意和构思的体现。也就是我们在做画之前，要考虑怎样地把构思的对象表现出来，往往要做无数次的探索和尝试。[1]构图是创造性的工作，一切探索都应从表现内容出发，许多画家在创作过程中都为自己的创作做了很多的准备。构图具有概括性，能够深刻的概括出物象的精神实质。构图具有完整性，即要求画面饱满、舒适、形象完整、主题突出,形成一个视觉中心。构图具有生动性，要有时代的新鲜感，要有作者的真实感情，使作品形式新颖生动，并具有最强的艺术表现力。?二、从明暗、线条、色彩、肌理以及笔触中分析构图形式的对比与统一构图并不简单说成是素描稿阶段的事情，而是贯穿于整个作画的全过程之中，比如，物象的疏密、明暗的处理、色彩的冷暖、笔触的运用等等，都与构图有密切的联系。在我们生活中随处可见的日常景象,如蜿蜒弯曲的河流,向前延伸的铁路,不同形状的建筑物,水流和石头产生的黑白对比与统一,礼花和灯光产生的色彩的对比与统一等，都可以运用视觉去储存，把我们感觉到的东西，用不同的手段和方法表现在美术创作的构图中。这里指一种造型因素就其一特性在其程度上的比较，例如形体的大小对比与统一，明暗色调中的黑白对比与统一，人们心理上所造成的视觉对比与统一等。(一)明暗的对比与统一是构图布局中的重要因素之一明暗是指最深的暗调子至最淡的明调子之间的各种明暗层次。明暗层次，不仅应用于表现对象的形体结构，还同时在画幅构图中通过明暗色调的对比，获得画面的变化与统一，产生节奏韵律感。一般认为，明暗是西洋绘画特有的艺术语言，中国传统绘画，似乎是不讲明暗因素。如线描作品，在形式概念和表现手法上，是不用明暗调子的，它只用纯粹的线条去表现对象的形态与结构。实际上，在构图布局中，进行线的疏密对比处理，这就体现出明暗的对比与统一关系，即线密的地方调子深，线疏的地方调子浅，就形成了一种深浅的对比与统一，可见线的疏密也包含有明暗调子的意义。另外，黑白版画虽然只有黑白两种颜色，但是通过点、线、面在画面的布置和安排，也使画面产生明和暗的对比与统一，在构图中发挥出很强的艺术表现力。如罗马尼亚迪克?费伦克的黑白版画《渔民》，画中通过把船上的一群渔民处理在明亮的河岸边，与中间灰色的调子形成对比，使主体显得突出。①点和线密集的部分和中间灰色的调子又形成空间视觉效果，这使黑白的强烈对比趋向柔和而谐调，达到对比统一的效果。[2]所以，明暗的对比与统一这一形式因素，在各种绘画中，都以不同程度、不同方式被广泛运用。在构图中，明暗色块的形状和面积的大小变化，可以产生不同的表现效果。比如毕加索的《球上的少女》，画面通过成人巨大的形体与站在球上的少女形成鲜明的对比，正是这样一大一小的对比关系．使画面空间感加强，统一于整个画面，形成生动的效果；法国画家巴尔蒂斯的油画《房间?》描绘了一个写实的空间。②画面巧妙的利用了拉起窗帘后瞬间射入室内的光，进行大强度的明暗对比。人物的背光部分和深色背景构成统一，使透过窗子的斜光和躺在沙发上的裸体少女形成统一，可见，利用面积上明与暗的大小对比，以及巧妙的光源形式，统一于画面中，使画面上产生神秘的效果。[3](二)线条的变化统一是构图中重要的形式因素线，不仅指某一条具体的线条，更主要是指一种隐蔽的关系线在构图中的对比与统一。比如，维纳斯像的站姿呈“