第五章-世界平面设计史.ppt

《亚瑟王之死》 《莎乐美》 “新艺术”运动 查尔斯·里克茨。风格轻松，基本采用简单而流畅的线条，大量采用缠绕的卷草花纹组成底纹，插图的人物形象也非常流畅，和植物纹样高度吻合，合为一体。1894年设计了奥斯卡·王尔德《斯芬克斯》。1896年开设瓦尔出版公司，1897年出版了《库比德和塞切的婚礼》。1928年被选为英国皇家学会成员。 “新艺术”运动 让·图鲁普、沃尔特·克莱恩； 设计家和艺术家劳伦斯·豪斯曼、插图画家德利·哈第、设计家詹姆斯·普莱特和威廉·尼克尔逊（两者被称为“伯格斯塔夫兄弟”）。1896年设计歌剧海报《堂·吉诃德》 “新艺术”运动 4.美国“新艺术”运动的平面设计 美国平面设计是在英国和法国的平面设计双重的刺激和促进下发展起来的。欧洲对于美国平面设计的发展刺激，除了为美国出版业设计之外，也包括了欧洲设计家到美国，成为美国平面设计界的成员。 “新艺术”运动 英国的路易斯·里德。在某种程度上，里德是把英国“工艺美术”运动的风格和法国“新艺术”运动的风格结合起来，加上美国人喜欢的强烈色彩，形成了自己的风格。 “新艺术”运动 美国的威廉·布莱德利。1894年为《朋友的书》和《内地的印刷工》设计插图。强调曲线和黑白对比的强烈效果，版面自由，具有很高的艺术特点，更富装饰性，有明确的功能区域。1907年，担任美国《科里尔》艺术编辑。艾瑟·里德女平面设计家和艺术家。流畅的曲线，风格典雅，很有女性特色。 爱德华·平菲尔德-1893-1898年为《哈泼杂志》设计海报。弯曲的曲线，生动的人物形象和色彩单线平涂。 威廉·卡魁维尔-创办《里平科特》杂志。 马科斯菲尔德·派里什。约瑟夫·林戴克。 第五章 “新艺术”运动 Art Nouveau（约1880年代-1910年代） 主讲：王贇 “新艺术”运动 “新艺术”运动的背景 法国“新艺术”运动的平面设计 英国“新艺术”运动的平面设计 美国“新艺术”运动的平面设计 比利时“新艺术”运动的平面设计 德国“青年风格”运动的平面设计 “新艺术”运动 一．“新艺术”运动的背景(1890-1910) 是19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动。，使设计上一次非常重要、强调手工艺传统的、具有相当影响力的形式主义运动。 重要的突破:对长期以来弥漫设计界的所谓“历史主义”的否定。它是一个历史上第一个完全抛弃对历史的装饰和设计风格的依赖，完全从自然中吸取设计装饰动机的设计运动。可以说“新艺术”运动是具有吸取当时各种具有强烈个人特征和自然主义特征的风格的高度折中设计方法。 这个运动从1895年左右法国开始开展起来。之后蔓延到了英国、比利时、美国、德国、西班牙、荷兰、意大利等国家。然后逐步成为现代主义运动和“装饰艺术”运动。巴塞罗那的安东尼·高迪建筑风格、苏格兰的查尔斯·马金托什、“巴黎派”、“南西派”等等。 “新艺术”运动 “新艺术”运动与1860-1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动比较： 相似点：产生背景和宗旨来看：都是对教师的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动，都是对工业化的强烈反应，都旨在掀起对传统手工艺的重视和热衷，都放弃传统装饰风格的参照，而转向自然中的一些装饰动机；都受到日本装饰风格，特别是江户时期的艺术与装饰风格和浮世绘木刻印刷品风格的影响。 不同点：英国和美国的“工艺美术”运动笔记重视中世纪哥德风格，把哥德风格作为一个重要的参与和借鉴来源，“工艺美术”运动把中世纪的设计作为追求的核心。而“新艺术”运动则认为传统风格是历史的遗留，对于发展新的设计没有参考价值，因此这个设计运动基本完全放弃任何一种传统装饰风格的借鉴，以自然风格作为本身的依据，这个设计运动的自然主义倾向是它的最主要形式特征，他强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，因此，它在装饰上突出表现出线和有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，特别是植物的纹样、部分动物的形态。大量曲线运用，给这个风格以“面条风格”、“蚯蚓风格”。 （一）新艺术运动的概念 1．新艺术运动首先在法国发展起来，这与法国家具设计家萨穆尔·宾在1895年开办的设计事务所的名字——“新艺术之家”有关，评论家取其中的“新艺术”为名来称呼这个席卷欧美的设计运动。时间大约在1895—1910年，长达10余年，涉及欧美十余个国家，后来逐步被“装饰艺术”运动和现代主义所取代。它是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。 2．新艺术运动设计范围十分广泛，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图，一直到绘画，在现代设计史上占有重要地位，为20世纪初的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为