第五章 植物造景.ppt

第五章 植物造景 第一节 园林植物艺术配置理论的形成与发展 第二节 植物艺术配置在园林景观上的作用 第三节 植物配置艺术与园林风格 第四节 人工植物群落景观 第五节 园林植物艺术配置 第六节 生篱 第七节 基础栽植 第八节 草花的配置和应用 第九节 园林中的草地与草坪 第十节 园林地被植物 第一节 园林植物艺术配置理论的形成与发展 一、中国园林植物配置的发展 二、古人园林植物配置的传统手法 一、中国园林植物配置的发展 1、古代苑囿： 专为帝王游猎而设，风物多自然，人工设施极少，无植物配置。 2、春秋战国时期： 吴王夫差造梧桐园和会景园，园内已有花木栽培。 3、秦汉： 建筑宫苑重在建筑，影响至今。 4、汉代： 宫苑进一步发展，人们的情趣涵盖了动物和植物。 5、魏晋至南北朝： 中国动荡不安，中国知识阶层为避免战乱而崇尚隐逸，向往自然，寄情于山水，园林中出现了自然山水式园林风格，人们的情趣已经由动物完全转向山水和植物。 6、唐宋至明清时期： 六朝时期的山水园林风格发展为写意山水园林，到明清时期已臻成熟。 写意山水园林要求植物配置自然，但又要表现绘画意趣，但植物在园林建筑仍处于配角的地位，仅起点缀作用。 7、近代： 我国处于殖民地半殖民地时期，国外的“花园城市”进入我国，园林植物除供观赏外，还增添了环境保护意义。 我国园林植物的选择和配置艺术，在传统配置理论的基础上融进了欧美植物配置的理论和手法，使我国配置理论逐渐充实和提高。 8、现代： 19世纪后期西方提出了“生态系统”的理论，影响及于我国，在园林界提出“园林应植物造成景为主”和“融游赏于生态环境之中”的口号，即应用生态学观点研究植物艺术配置的理论，中国园林植物艺术配置理论得到了新的发展。 隋唐山水建筑宫苑 花园城市（深圳） 二、古人园林植物配置的传统手法 1、古人根据建筑和山水环境特点，结合植物生态习性和风韵美配置植物。 如明计成《园冶》、清代陈子《花镜》既有叙述。 2、古人重视植物的观赏特性。 如杭州西湖苏白二堤的桃红柳绿、苏州拙政园中的“枇杷园”、承德避暑山庄的“万壑松风”。 3、古人在布置植物时，常把植物材料的生态特征作性格化的比拟和联想。 如喻松、竹、梅为风寒三友，梅、兰、竹菊为四君子；喻荷花为君子等等，引起人们移情联想。 4、古人在园林配置树木上提出“贵精不在多”，花木以孤植或三、五株丛植为主。 孤植以色、香、姿具全者为上品，两株一丛中必一仰一俯、一左一右、一老一少等等，在体型大小姿态上要有差异，要互相呼应，顾盼有情；多株栽在一起，忌三株成行，宜呈不等边三角形，要有主从，要有疏密；两株对植，务求均衡等理论。 5、古人善用岩石结合假山砌筑花台。 如花港观鱼公园牡丹园内的牡丹花池，由于花木位置升高，更能显示出其观赏特性。 6、古人还重视装缘植物和植物与岩石的结合。 如用书带草、吉祥草等镶在台阶侧、路缘、花台边以及岩石基部、洞穴与缝隙之中，用攀援植物如络石、薜荔、扶芳藤等贴附其上。 7、古人很重视藤本植物的应用。 如苏州拙政园门庭中的紫藤，另蔷薇、木香、紫藤以及凌宵等藤本植物在古典园林中应极为普遍。 杭州西湖苏白二堤的桃红柳绿 第二节 植物艺术配置在园林景观上的作用 1、可利用植物本身的色、香、形态和季相变化作为园林造景的主题，可利用不同植物的色相配合组成瑰丽的景观； 2、用植物陪衬其它造景园题材，如地形、山石、水系、建筑和构筑物，能产生生气盎然的画面； 3、可利用植物作夹景，制透景线，也可利用植物构成框景漏景、前景、背景和障景等等，起屏俗收佳的作用； 4、用植物配合地形分隔空间，增加层次和深度； 5、利用植物配置和各种手法，创造出幽朗、藏露、动静、虚实、开合收放以及色彩等对比效果，由此产生不同意境； 6、利用植物的“可塑性”，形成规则和不规则的各种形状，表现出各种不同的园林风格。 框 景 第三节 植物配置艺术与园林风格 一、植物配置艺术与园林风格 二、现代园林植物配置艺术的特点 一、植物配置艺术与园林风格 园林的规划形成决定了园林植物的配置艺术，不同的配置艺术将产生不同的园林风格： 法国和意大利的古典园林：主要采用对称整齐栽植，把常绿乔灌木和花卉修剪成各种几何形状或构成地毯式模纹花坛，从而形成园林的的特殊风格； 我国的古代园林：植物配置是不规则的，力求自然与绘画意趣，在形成我国园林风格中起到了特殊作用，在世界上是独树帜的。 由于东西方文化艺术沟通带来相互影响，致使西方古典园林风格向风致园发展，而以植物造景为主的西方园林特点也逐渐向我国园林渗透，西方园林植物造景的长处融进了我国园林，使我国园林风格发挥得更加完美，更能适应现代园林综合功能的要求，如杭州花港观鱼公园、杭州植物园与华南植物园。 法国古典园林 中国古典园林（苏州）