美育与素质第四章 形式美与美育.ppt

二方连续花纹 当整齐一律体现在规模宏大的对象上时，会表现出一种气势。 整齐一律有时会因缺少变化而显得单调板滞，所以人们在运用整齐一律时也运用错杂的重复 （二）平衡对称 对称是指构成形式的各要素以一条线为中轴在上下、前后、左右的相同、均等状态或者以点为中心同形同量相对应的结构形式，有静态对称（左右、上下、前后对称）和动态对称（放射对称）。对称是最常见的构成形式。动植物的对称源于自然的进化，地球上的万物都受到万有引力的影响，对称的物体两边相等，在地球引力的作用下能保持平衡。 法国凡尔赛宫 各国的建筑各有千秋，但都不约而同的选择了对称的外观设计 泰姬陵 故宫太和殿 平衡指对应的双方同量不同形，即对应的上下、前后、左右在形式上不必完全等同，但在量上是大体相当的。 平衡是对称的一种变体，属于静中有动的对称，呈现出稳定中又有变化的、自由的状态。平衡规律在艺术创造活动中被广泛地应用。 凡·皮尔特：以三个拱门组成的一组对称的排列，中间的拱门就应该高大一些……位于中心部位的事物总是比那些位于两侧的事物重要一些。位于构图上方的事物，其重力要比位于构图下方的事物大一些；位于构图右方的事物，要比左方的事物大一些。一幅画中，较重的和看上去较重的形应放在它的下半部，假如放到上半部，就会看上去轻重到置，十分不稳定。同样的形，右边的要比左边的重，因而左边的要画的重一些。凡是伟大的事物，总是向着右方，右方是公正、吉祥和灵巧的象征，左方是罪恶和不吉祥的象征。 左右脸并不完全对称，右脸是面对公众的自我，左脸暴露的则是隐蔽的自我/本我。玛丽莲·梦露要求从右侧拍照。 2.线条的重要性 线条是最基本的造型符号，任何一种形体造型都离不开线条。线条美是一切造型美的基础，利用线条来造型和抒情更是我国绘画、书法艺术的独特传统。 中国画的线条 仰韶彩陶画 晚周帛画 楚器漆画 汉唐壁画 仰韶文化的彩陶纹样是中国最早用线的作品，鲜明、生动、挺拔的线条描绘了漩蜗纹、弦纹以及人的面形、虫鱼、鸟兽等形象，体现了原始艺术质朴、稚拙的美。 仰韶彩陶漩涡纹双耳罐 仰韶彩陶鱼、兽纹样 唐宋以后的人物画重服饰纹褶的描绘，往往以飘洒、流动的线条（如“吴带当风”、“曹衣出水”）来突出人物的精神气韵。 吴道子《天王送子图》 八十七神仙图卷局部之一 意大利 波提切利 《春》 画面布满着层层叠叠的线组织，线组织的疏密谱出了其特有的节奏感。 3.审美意味的丰富性 线条的基本形态：直线、曲线、折线 圆形体——柔和 方形体——刚强 立三角——安定感 倒三角——倾危感 三角顶端转向侧向——前进感 高而窄——挺拔感、险峻感 宽而平——展阔感、平稳感 直线——挺拔、刚劲 曲线——流畅、柔和 波纹线——轻快、优雅 垂直线——庄重、严肃 水平线——安静 倾斜线——动荡 幅射线——奔放 线条 形体 直线——坚挺、崇高 埃菲尔铁塔 上海陆家嘴摩天大楼群 曲线——柔和、优美 飞天壁画 中国国家大剧院 民主时代：希腊的直线 伊克底努《帕提农神庙》，雅典，前450年 武力的时代：罗马圆拱（弧线） 圆形竞技场 渴慕的时代：中世纪哥特式的尖角（斜线） 科隆大教堂 德国乌尔姆教堂 唐卡 六道轮回图 佛教相信世间由因果构成，因果同转轮一样无始无终，轮转不息 （三）声音 能直接诉诸人的听觉而引起人们迅捷即时的强烈的生理心理反应，其情感色彩比其他形式符号都更为强烈。 和谐的乐音不仅使人感到悦耳动听，而且有助于身体健康，可以在生产生活中美化生活环境，提高劳动效率。 嘈杂的噪音会造成人们心理上的烦躁不安，还会影响人的健康，是一种环境污染。 高音兴奋激昂，低音凝重深沉，强音震撼有力，弱音轻柔温和，急促的声音显得急骤紧张，缓慢的声音显得舒缓平和，纯正的声音令人心情舒畅，嘈杂的声音使人躁动不安…… 高音 激昂亢奋（俄罗斯维塔斯歌剧2片段） 低音 深沉凝重（三套车） 强音 坚定有力，富鼓动性（拉德斯基进行曲） 弱音 柔和细腻，富抒情性（摇篮曲） 急促的声音 急骤紧张；缓慢的声音 舒缓平和 醇正的声音 悦耳动听，心情舒畅； 嘈杂的声音 繁杂吵闹，躁动不安 古希腊7种乐调： E调安定 D调热情 C调和爱 B调哀怨（江河水） A调发扬 G调浮躁 F调淫荡 ? ? 色彩、线条、声音这些形式因素的特征一般人都能感受得到，但是画家对色彩更敏感，书法家对线条更敏感，雕塑家对形体更敏感，音乐家对声音更敏感。 二、形式美的构成规律 （一）整齐一律 整齐一律是指同一色彩、同一形体、同一声音整齐重复出现而无明显差异和对立，构成最简单的一种形式美，它能给人以强烈的秩序感。合唱中一致的声调、齐奏中相同的节拍使人感受