人教版小学六年级美术教案(上册)15.doc

PAGE 4 第15课 中国画与油画欣赏 教学目标 让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。 通过创设意境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。 3、引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。 教学重点 了解中国画与油画的各自特点。 教学难点 感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。 教学准备 教师：中国画与油画的绘制工具、相关的图片、课件介绍中国画与油画的视频短片。 学生：自己收集的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。 教学过程 第一课时 一、导入 播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请你大声的说出来。在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当拿破仑遇见乾隆；今天，在我们的课堂上有两种绘画形式要相遇：当中国画遇见油画。你会不会对我们这节课的结局有所好奇？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们一起走进东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！ 板书课题——中国画与油画欣赏 二、中国画与油画工具比较 1、图片分类游戏。 课前将图片贴到黑板上，从卢浮宫组和紫禁城组各选两个代表，凭直觉商量一下怎样把这些画分别归到国画类和油画类去。 2、认识工具材料（课件演示） 紫禁城组代表介绍毛笔、墨汁、宣纸、国画色、调色盘、笔洗毡毯、印章印泥等 教师演示：中国画是用水来调和的，一笔就能分出浓淡，笔墨变化微妙，画面效果轻灵。 定义：中国画是我国具有鲜明民族特色的传统绘画艺术，它是用刚才我们看到这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。 卢浮宫组介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调色油。 教师演示：油画是用调色油来调和的，油画颜料很鲜艳，可以反复叠加，色彩变化丰富，画面厚重。 定义：油画是用油质颜料绘制的画，能较充分地表现对象的复杂色调和丰富的层次，刚才我们看到的这些工具就是用来绘制油画的主要工具。 三、中国画与油画不同内涵与特点及欣赏评价方法 1、辨别画种。 中国画《寿桃》和油画《有桃子和苹果的景物》 欣赏和评述一幅绘画作品是可以按照一定方法来操作，我们可以先描述一下画面，分析这种画种是中国画还是油画，对比中国画和油画画面的效果有什么异同点，最后谈谈看法和感受。 请紫禁城组的同学来欣赏和评述《寿桃》这幅作品，再请卢浮宫组的同学欣赏和评述《有桃子和苹果的静物》这幅画。 教师小结：《寿桃》这幅画是齐白石老先生的晚年之作，这幅画气韵生动，用笔考究，诗情画意，款式简洁，给人无限遐想。 《有桃子和苹果的静物》是法国画家塞尚的经典作品，他注重光、色与质量的表达，注重形体塑造，整体色彩和谐统一。 2、中国画与油画的表现内容和题材。 紫禁城组出示三幅画： 课件展示：中国画的表现内容——人物、山水、花鸟 《泼墨仙人》南宋 梁楷 《富春山居图》元 黄公望 《果熟来禽图》宋 林椿 紫禁城组展示这三幅画的目的是想告诉我们，中国画的表现内容主要有人物，山水，花鸟。 卢浮宫组也出示三张作品，课件展示： 油画的表现题材——人物、静物、风景 《戴珍珠耳环的少女》 荷兰 维米尔 《向日葵》 荷兰 凡·高 《孟特芳丹的回忆》 法国 科罗 卢浮宫组展示这三幅画的目的是想告诉我们，油画的表现题材为人物，静物，风景。 学生活动：我们能不能把黑板上这些画进行分类呢？ 紫禁城组按照人物、花鸟、山水分类。 卢浮宫组按照人物、静物、风景分类。 第二课时 一、简单回顾上节课所学内容 1、中国画和油画使用的工具材料各有哪些？ 2、中国画和油画表现题材各有哪些？举例说明。 二、中国画与油画的表现技法和艺术形式 1、紫禁城组出示 《出水芙蓉图》（佚名 宋代）、 《荷花》（潘天寿 现代） 《荷花》（齐白石 现代）。 中国画的表现技法——工笔、写意。 工笔画：即是以精谨细腻的笔法描绘静物的中国画表现方式。 写意画：即是以简练的笔法描绘景物的中国画表现形式。 2、卢浮宫组出示 《阿尔诺芬尼夫妇》1434年尼德兰 扬·凡·埃克 《薰衣草之物》1950年 美国 波洛克 油画的表现形式多样 写实：欧洲的古典油画以写实为主，形象逼真，有真实的感觉。 抽象：现代抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具有强烈的形式构成面貌的绘画。 学生活动：教师出示图片，学生回答属于什么画种的哪种题材、哪种表现方法。 三、艺术家的智慧 1、紫禁城组出示《竹石图》 清代 郑板桥 中华文明5000的文化积淀，使得中国的画家都具有较高的文人气和文化素养，他们