00-01动画概论与作品赏析第一章-动画概述 20190419.ppt

《幻影集》，这是一部变化形状的动画，表现一头象逐渐变成了一个舞女，然后又变成各式各样的人物。科尔不强调剧情，而着重发掘动画的可能性。他的这种创作理念，将动画带向了更加个人化与图像自由发展的方向，成为欧洲动画艺术风格的源头。 温瑟·麦凯 1914年，温瑟-麦凯（美）《恐龙葛蒂》麦凯是美国商业动画电影的奠基人。 麦凯是第一个注意到动画艺术潜能的人。他于1911年制作出生平第一部动画影片《小尼摩》，并亲自一张张着色，动画从此有了颜色。1914年，麦凯推出了在动画历史上占有重要位置的作品《恐龙葛蒂》 绘图超过五千张，每张的背景都要重复画，但画面却非常流畅。后来很多动画家都是在看了《恐龙葛蒂》之后迷恋上了动画艺术的。总之，麦凯是第一个发展全动画观念的人。他为动画开辟的路线，预告了美式卡通时代的来临。 定位系统 1913年，第一个动画公司在纽约成立，拉武·巴瑞精心为自己的动画片设计出一套行之有效的定位系统。 二、动画的发展 赛璐珞片 1915，伊尔-赫德 使得动画家的工作量大大减轻了，他们可以利用透明的赛璐珞片将静止的背景和活动的人物分层绘制，再加以重叠拍摄，从而建立了动画工业的最重要的技术基础之一。 定位系统的发明与赛璐珞片的运用使得动画片的基本拍摄方法被建立起来。 2、两种倾向 一种是强调画面感觉，发挥创作者自己的个性，艺术家们把动画当作一门高尚的艺术来潜心追求，这一倾向的动画最后发展为艺术实验短片； 另一种是以讲故事的方式出现，注重商业效应，这一倾向的动画最后发展成为商业性很强的主流动画片。 此时，美国和欧洲动画的发展开始分道扬镳。 一、动画的相关称谓 1、美术片 美术片是中国对动画的称谓，是动画片（专指手绘动画片）、木偶片、剪纸片、折纸片的总称。 2、卡通 卡通是英文Cartoon的音译，意思就是漫画和夸张，是对于非真人电影的最早叫法，起源于美国。 卡通一词有两个意思：一为壁画、油画等的草图或底图；二为漫画、讽刺画、幽默画的意思。现在“卡通”一词通常指单张画、漫画等非动态的美术形式。 第二节 动画的定义 3、动漫 狭义上讲指使用电影镜头语言绘制的漫画，广义上讲指动画和漫画两种艺术载体的总称。动漫这个称谓也表明动画和漫画的之间联系日趋紧密。该词语不可以单指动画，但因为部分传媒的不负责任，误用的状况相当普遍。 4、动画(Animation) Anima:呼吸,灵魂 Animate:赋予…以生命,使…活起来 Animation:使用逐格拍摄的方法,使 木偶等没有生命的事物产生看起来 像有生命一样运动起来的电影. 二、动画的定义 从拍摄的对象来看，法国电影史家萨杜尔对动画的解释是“以画在平面上的图画或者立体的图画以及物品作为拍摄对象的电影。” 从运动的角度来看，加拿大动画师诺曼麦克拉伦认为“动画是画出来的运动”。英国人约翰汉斯指出“运动是动画片的本质”。国际动画组织在1980年南斯拉夫会议中对动画所下的一个定义：“动画艺术是指除使用真实的人或者事物造成动作的方法之外，使用各种技术所创作出的活动影像，即是以人工的方法所创造出的动态影像。” 二、动画的定义 从传播的途径上来看，美国动画家查尔斯素罗门对动画也有自己的定义： (1)它们的影像是用电影胶片或录影带以逐格记录的方式制作出来的。 (2)这些影像的动作是幻觉创造出来的，而不是原本就存在的，再就是摄影机记录下来的。 除了作为电影的一种类型之外，还有在电影特技制作的动画、科学教育动画、介绍产品形象的广告动画、电子游戏动画、远程教育动画、网页动画等。 一、动画与美术的共性与区别 1、共性 美术与动画片都是视觉艺术，它们都有共同的审美特征。 第三节 动画的特征 2、区别 （1）表现方式不同（2）构成方式不同（3）欣赏方式不同 二、动画片与一般电影的共性与区别 1、共性 电影与动画，在制作的流程上是非常相似的，同样需要导演率领整个工作团队，同样需要剧本与故事的取材，也同样都是在电影院放映。 动画片与一般电影一样同属视听艺术。 2、区别 （1）假定性不同 故事电影的目的是造成真实的幻觉，而动画片的假定性正是出于它的非真实的制作手段。 （2）剪辑不同 动画片的剪辑较之于电影剪辑，其原理是一致的，都是将准备好的影片素材按照导演的镜头要求组接成一部完整连贯的影片。但是不同的是，动画的剪辑往往是在导演分镜头设计阶段就完成了具体规划，因此到了制作后期时，剪辑师们只需要将制作好的镜头按照导演的分镜头安排顺序逐一连接起来即可。当然，有时会做一些细节的改动，但是基本上不会有大幅度的改变。 （3）美术价值不同 此外，动画片不仅有着整个影片的价值，同时也有着美术的艺术价值，这也是动画片区别于一般电影的又一个特征。它将美术这种形式发挥到极致，即美