观看《东方红》有感.docVIP

观看《东方红》有感 坐在电脑前，脑海里一片空白。不知道应该写点什么。这应该是我现在最直观的感受了。 现在，我脑海里对于那些彪炳文化传承的形式只有话剧、电影、音乐剧、舞台剧，实在是狭隘的眼光和窄小的视野。对于《东方红》，我根本没有话语权。能写一些，肯定都是满纸荒唐言，一家之见。只希望对黄老师略有帮助，实乃学生之荣幸。 可以说，我相信并且肯定共产党过去的历程，并且为中国能够有这么一个伟大的党而感到自豪。 但是，我不喜欢过度渲染一个党的光辉历史。历史是后来人判定的，而不是一个音乐剧或舞台剧所能定位的。那个年代对党的崇拜和信仰达到的高度，对于思想大开发年代出生的我们来说，现在真的很难企及。在我看来，《东方红》是用一场场的片段，把历史瞬间扩大化地演绎，并且明显过于夸大个人在历史中的作用，而忽视人民群众是历史真正的舵手，阶级局限性异常突出，这注定《东方红》生命的蓬勃只能绽放在那个年代。 撇开阶级局限性，《东方红》真的是一部伟大的作品。 我对于音乐剧及舞台剧的认识，可能要追溯到几年前。那是高中的时候，我们的英语老师某天特地带我们班去多媒体教室看电影，放的是《音乐之声》。我第一次看到一部电影里面有这么多的歌，完全是以演唱的形式拍的电影，到了大学，看过几次凤凰卫视讲解音乐剧的节目。我真的从心底发现，音乐剧真是个美妙的东西，美妙的听觉效果再加上现场舞台的视觉冲击，对观众来说，真的可以说是享受了。 我一直认为音乐是上帝赐给人类最大的礼物。最近我正在准备《广播新闻与音响报道》的期末论文，主题是广播音乐分析。听广播的时候，一定少不了音乐。为什么人们听广播就有听音乐的需求呢？为什么不同人对音乐的需求也有不同呢？其实，无形之中音乐早已是人类生活的一部分。而音乐剧，我想也是迎合受众的这种心理需求吧！音乐剧的诞生，可以说已经宣告了，它是为天籁和纯洁而生的。 而《东方红》就有太多我们熟悉的旋律，贯穿于各个革命阶段，谱写了共产党的成长历史和新中国的诞生壮举。它们不是天籁，但它们背后的故事和历史的沉淀远胜天籁。现在我们已经很难再听到这么多的革命歌曲了，让我切身感到中国崛起的不易和辛酸，同时清醒认识到大学生真的要努力，努力，再努力，接好先辈的接力棒。不说像杨沫《青春之歌》中的林道静，卢佳川，李孟瑜等等为革命事业鞠躬尽瘁，至少我认为每一个大学生都应该在很多年后，敢于无愧于心，敢于大声说出：“我为中国今天的成就出过一分力！” 其实,《东方红》是个音乐剧和舞台剧的合体。我不知道有多少个演员，无论是台前还是幕后，为这部伟大的作品付出过心血。他们的每一个人都值得我们对他们说一声：“谢谢。”我印象很深刻的是一批各阶层的先烈慷慨赴死的场景。上了脚镣，上了手链，他们步伐依然坚定，眼神依然坚毅。第二批的目视第一批的走上刑场，接着就是枪声如雨，噼里啪啦，都倒下了，没有一个能够站起来。没有二话，继续前行……革命需要前进，无论生死，既然认定前方是光明，步伐就不会停下。 记得高中看过一本语文读本，已经记不得文章题目是什么，只知道有一句话是“每个人都是排着队安静地走向自己的墓地”。作者要讲的是生活或生命的本质，曾经我一度很认可，生命不过如此，再多挣扎又有何为？现在我知道，挣扎有时候是有意义，至少自己奋斗过后，排队赴死也可以这么从容和潇洒。 周星驰《喜剧之王》中有一句广为流传的台词：“其实，我是一个演员！”我要说的是幕后工作人员也应该大声说出来。 台前和台后同样光鲜。有幸我在大学生艺术团从事很多晚会的幕后工作。每一个台前的演员上台都非常紧张，而幕后人员更是紧张异常，但他要掩藏起来，去鼓励演员不要紧张。没有幕后人员的辛勤工作，绝对没有舞台上的精彩。在革命大浪大潮中，我们认识的都是典型，邱少云，黄继光，雷锋……他们被摆到了革命舞台的前沿，其实我相信在舞台下，雷锋还有很多很多，只不过，他们没有被大家记住。 《东方红》放映一个小时左右，有一个同学离开了，一句“受不了了”我相信很多人都有同感，我也不例外。我非常赞同这个同学离开的选择，既然无心向之，徒留无益。 我欣赏《东方红》的是它背后的故事，而不是它宣传的内容。我不想过多提出我幼稚的想法或成见，显得无理取闹。只能说现在是二十一世纪，很多都改变了，尤其是思想，中国民主和自由已经成型了，过度的宣传绝对不如解放思想。 中国的思想其实已经不伦不类了。很多年长的人是儒家或墨家或马家，而现在大学生是“走马观花”，而到了零零后，更是个性十足，我已经不理解自己表弟脑袋想的是什么了，关键是我们只相差5岁。唯一共通的是我们都还清晰地认识到自己是个中国人。为什么会这样？我不理解！ 对于传统文化，中国在发展的时候几乎是没有任何坚持的。拿房子来说，中国的规划只有二三十年，而卢森堡