德维安纳《降E大调第二单簧管奏鸣曲》演奏技法研究.pdf

摘要 《降E 大调第二单簧管奏鸣曲》是法国作曲家德维安纳于1788 年所创作 的，最初使用C 调单簧管演奏，之后被世人重新记谱，更适用于已普及的降B 调单簧管演奏。作品由三个乐章构成，分别为快-慢-快，是典型的古典主义时 期曼海姆乐派创立的新奏鸣曲形式；乐曲中出现了大量的力度和表情术语，受 到了古典主义时期曼海姆乐派对演奏风格具有前瞻性的影响；而整首乐曲大量 使用装饰音，为音乐添补了轻盈和高贵华丽的色彩，兼具18 世纪中期法国流行 的洛可可音乐风格。 这首乐曲情绪上灵动活跃，在追求自由情感表达的同时，也不失理性平 稳，乐句之间相互对称平衡，段落清晰明了，虽然音乐织体相较于莫扎特同时 期的单簧管作品要简单很多，但是其中关于发音技巧、吐音技巧等演奏技术上 的问题具有一定难度，值得每一位单簧管演奏者去研究并练习。 通过对德维安纳《降E 大调第二单簧管奏鸣曲》中音乐风格和演奏技法的研 究，全面认识了乐曲风格的特点和来源，特别是对古典单簧管的发展历史、外形 构造和吹奏特点有了更全面的了解，从乐器本身进而产生了“簧片朝上”和“簧 片朝下”两种吹奏位置，以及胸腔式发音和舌头发音两种演奏方式，现代单簧管 在改良后选择了“簧片朝下”和舌头发音，可以轻松的演绎各种风格的乐曲，但 是在演奏这首属于古典时期的 《降E 大调第二单簧管奏鸣曲》时，更需要模仿前 者的发音方式。音乐风格与演奏技法之间相互影响，吐音也相应作出了调整，在 快板中运指不平均极易造成十六分音符演奏的节奏晃动，尤其是配合吐音之后， 手指按键必须精准的与音符发音相同步，在日常练习过程中，可以通过练习手指 的平均、连线吹奏、吐音吹奏三个步骤进行训练。装饰音的运用提高了音乐的轻 盈华丽的效果，同时也增强终止式的解决感。基于钢琴和古典单簧管的乐器特点， 在演奏乐曲中的强弱变化时，声音的变化也应更加柔和。 关键词：德维安纳，古典单簧管，形制特点，演奏技法 i Abstract Sonata No. 2 in E flat major was composed by the composer Devienne in 1788 and performed on the clarinet in C. It was then recast for the more common clarinet in B flat. The Sonata No. 2 in E flat major consists of three movements, fast, slow and fast respectively. It conforms to the new sonata form after the Musical structural layout reform of Mannheim school in the classical period. There are a lot of signs of strength, crescendo and diminuendo in the music, which are influenced by the forward-looking party performance style of Mannheim in the classical period. And the whole piece uses Ornaments, which complements the music with light and noble and gorgeous colors, combines with the Rococo music style popular in France in the mid-18th century. This piece of music on mood is clever and active, emotional expression in the pursuit of freedom at the same time, also do not lose rational smoothly, symmetrical balance between phrases, the paragraph is clear, although the music