《爵士歌王》电影剧本_经典电影剧本.docx

《爵士歌王》电影剧本编剧/艾尔弗雷德·科恩导演/艾伦·克罗斯兰翻译/吟萌出生在犹太族牧师家庭的杰基·拉比诺维兹从小酷爱音乐，而且生就一副美妙歌喉。他父亲希望儿子继承他的事业，去做本区教堂的唱诗班领唱人，杰基自己则从当时新兴的、黑人爱唱的爵士音乐中得到了无穷乐趣，对它倾注了全部感情，立志要做一个爵士歌王。父子间由此引起了思想感情上的激烈冲突。剧本紧紧抓住这点，对人物心理作了深入描绘和细致刻划，把人物推向矛盾尖端，掀起重重感情波澜，使人感受到爵士音乐这一通俗音乐形式在当时蓬勃发展的凌厉气势，和爵士歌王敢于向种族和传统势力挑战、执著于艺术事业的艰难成长历程，读者读后会受到情绪上的感染和思想上的启发。本片拍摄于1927年10月，是美国第一部有声片，有声响、对白和歌唱。它的上映，宣告了默片时代的结束，在电影史上具有划时代的意义。导演艾伦·克罗斯兰（1894—1936）是美国电影界的名人，饰演男主角的艾尔·乔尔森（1886——1950）是杰出的美国犹太族歌唱家，也是美国文艺界的传奇式人物，从影前曾是美国百老汇歌星。由于拍摄成功，本片曾于1927年荣获第一届奥斯卡特别奖。又由于它是一部经典性的电影作品，因此美国的一些编导演曾于五十年代和七十年代先后多次作了重新拍摄。二十年代纽约东区的商业街。这是一条典型的商业街，繁华、嘈杂。街道两边的各类商店鳞次栉比，到处都有推着手推车叫卖的小贩。买主们认四面八方汇集拢来，或走进商店，或围住手推车；人们高声喧哗，不时还爆发出讨价还价的争吵。一群群邋遢的野孩子在人群中间窜来窜去，追逐嬉戏。远处，高架铁路上一列火车呼啸着驶来，如同彗星一般横扫过半边天空。二十年代纽约犹太区的一条街道。一辆卡车开到这条静僻的大街，格外显眼。五、六个孩子蹦跳着来到十字路口。孩子们在十字路口捉迷藏。这里与商业街成鲜明的对照。没有推着手推车的小贩。只有很少的商店开设在犹太人居住的大楼的地下室或一层楼。捉迷藏的孩子们似乎被什么东西吸引住了，他们一齐望着画外的一个方向，然后都朝着那个方向奔过去。几个站在一边的小女孩也朝画外的一个方向望去，加入了奔跑孩子的行列。在一幢破旧的砖砌大楼前有一个意大利人和一架手摇风琴，他正在手摇风琴上摇奏出纽约东区流行的乐曲《纽约的人行道》。孩子们过来，围聚在摇手摇风琴的意大利人四周。孩子们随着乐曲跳起舞来。意大利人脸上露出微笑。他抬起头，望着大楼上的各个窗子，目光是期待的。他满面堆笑向趴在窗口的观众们点头，更加卖劲地摇着手摇风琴。一些妇女从窗口探头望着下面这个摇手摇风琴的人。又有一些妇女出现在窗口。还有一些人掏出银币，瞄准了向街上不慌不忙地抛去。意大利人一只手端着帽子，非常熟练地接住一个又一个从天而降的银币。另一只手始终没有离开手摇风琴。一段曲子奏完了。他又开始奏另一段名叫《插曲》的曲子。他边演奏边推着手摇风琴往大街的纵深走去。孩子们越聚越多，他们象一条粗大的尾巴好奇地跟在意大利人的后面。意大利人往另一幢大楼前停下，这幢大楼与奥査德大街犹太教堂相连。犹太教堂前刻着赫伯鲁的名字。几个孩子走上阶梯，用耳朵贴在紧闭的大门上听着教堂里面传出来的音乐声。犹太教堂再往前是一幢褐色砂面的小楼，意大利人又在那儿停了停。这幢小楼的底层是一爿商店，商店的楼上住着教堂唱诗班的领唱人拉比诺维兹和他的一家。犹太教堂内。犹太教的教师正在小前室为集会的儿童们传经。另一个房间里，领唱者领着唱诗班唱传统的歌曲和赞美诗，祈涛者们虔诚地恭听着这传了几代的音乐。第三个房间。有几个男孩坐在板凳上。他们的旁边是一架旧的方型钢琴。摇奏风琴的声音从窗外传入，孩子们从板凳上跳起，向窗口蜂拥而去。他们一个个都爬上窗台探头向外望着。通往这间房间的门被慢慢地推开了，年高德勋的唱诗班领唱人拉比诺维兹的脸袋探了进来。拉比诺维兹打量着房间内，看看孩子们是不是在等着他。他失望地发觉一个人都不在。最后，他看到了他们都在窗台上。他抬起头，听到了摇奏风琴的声音，他厌恶地皱皱眉，顿时露出不屑的神色。他关上门，大步向孩子们走去。孩子们仍挤在窗台上。这时。意大利人又开始摇奏第三首曲子，他身边的孩子们跳着舞。房间里，四、五个男孩挤在打开了的窗子前。有几个两脚腾空，来回晃动，显得十分快乐。拉比诺维兹来到他们身后，使劲地把他们从窗台上往下拉。孩子们吃惊地回过头，拉比诺维兹举起手掌打他们，他们骇怕地紧缩起脑袋。拉比诺维兹被激怒了，他推推搡搡，把孩子们赶回座位上。手摇风琴的音乐旋律仍然一阵阵传来，直往拉比诺维兹耳朵里灌，他转身忿忿然地向窗口走去。拉比诺维兹将窗子狠命拉下，关上。外面的音乐声渐渐低沉下去了。然后他转身面对孩子。他望着他们，嘴唇一动一动的似乎在心里咒骂着什么，孩子们个个神情紧张。意大利人已推着他的手摇风琴消逝在远处。