岭南文化艺术 9.1 岭南戏剧艺术概论 岭南戏曲欣赏.ppt

一、什么是戏剧？ 戏剧是一种综合性的舞台表演艺术，它必须具备剧本、演员装扮表演、场地、观众等四个要素，也就是说，戏剧是在剧本的基础上，由演员在剧场或其他演出场地搬演一定的故事情节及故事人物的综合艺术。 中国戏曲：“以歌舞演故事”（王国维） 戏剧的特点：综合性、集中性、冲突性、扮演性 虚拟性（戏曲） 二、广东戏剧种类 粤剧 潮剧：来自南戏（荆、刘、拜、杀）；无丑不成戏、无技不成丑（《闹钗》） 广东汉剧：清代徽剧传入广东形成的 雷剧：从雷州半岛的雷州歌发展而来（《抓阄村长》） 正字戏、白字戏、采茶戏、西秦戏、歌仔戏 三 、粤剧 知识链接：中国戏曲发展概要 1.前戏剧 原始社会的仪式及祭祀性戏剧、秦汉六朝的百戏、唐、五代的歌舞戏及参军戏、宋代的说唱艺术和宋金杂剧 2.元杂剧和南戏 3.明清传奇 4.清代地方戏 元杂剧： 1. 四折一楔子 2.一人主唱 3.曲牌联套(北曲) [正宫·端正好] [滚绣球] [叨叨令] [倘秀才] [滚绣球] [白鹤子] [耍孩儿] [收尾] 传奇: 1.多场次 多“出” 2.多人主唱 3.曲牌联套(南曲) [绕地游] [步步娇] [醉扶归] [皂罗袍] [好姐姐] [隔尾] [山坡羊] [山桃红] [鲍老催] [山桃红] [绵搭絮] [尾声] 清代地方戏： 以地方方言为舞台语言，从曲牌联套演变成板腔体（对句）。 三、粤剧 2、伴奏中加入西洋乐器和大锣大鼓； 传统戏曲伴奏乐器：二弦、三弦、月琴等 广东音乐乐器：高胡、扬琴、古筝、琵琶等 西洋乐器：小提琴、电吉他、大提琴、架子鼓、萨克斯 敲击乐很有特点：大钹大锣大鼓（乡村演出） 3、主要以平喉来演唱； 白驹荣首倡 4、武戏体现南派拳术特点。 （二）粤剧的发展历史 粤剧，有“南国红豆”的美誉，是广东省最大的地方戏曲剧种，具有近四百年的历史，流行于广东、广西两省区和香港、澳门，以及美洲、东南亚的许多国家。 从南宋到明清两代，广东戏曲呈现三层结构： 一是以官僚为媒介而传入的昆曲； 二是以客商为媒介而传入的弋阳腔； 三是以独自的粤语方言和民谣为基础的土腔土调。 粤剧发展史上的几件大事： ★雍正年间（1678），“瘫手五”（张骞，汉阳人）南下，建立佛山琼花会馆（原是五金冶炼行业的会馆），以本地土腔为基础，将昆曲、汉剧等的行当、戏班管理等移植进来。 ★咸丰年间（1854），李文茂起义（配合太平军），率“红巾军”十万之众在粤、桂、湘、黔等地纵横八年，威震南疆。起义失败后，清廷禁演粤剧。导致： 培养了粤剧艺人的反骨； 艺人远走东南亚，传播粤剧； 艺人栖身外江班，接受其他剧种的熏陶。 ★刘华东（讼师）“挂羊头卖狗肉”，采用中州音韵，形成舞台官话。 ★随着“六爷班”（票友戏班）的兴起，开始私下兴起小型的粤剧戏班。 其中邝新华戏班的一次为总督母亲演戏（花旦勾鼻章酷似总督的妹妹）的经历改变了粤剧的命运，粤剧演出不再被禁。 1871年邝新华在广州老城区建“八和会馆”（有专门的联络处、分会），此外还建养老院、方便所、泣别所、艺员养成所等。粤剧演出走上正规化和规模化的道路。 ★辛亥革命前后，为革命宣传需要，时装戏兴起，改良旧制，为求生存，戏班纷纷下乡演出，但盗贼蜂起，危及伶人人身安全）。促使“省港班”成立，开始了薛马争雄（广州“觉先声剧团”和香港“太平剧团”）的新时代。 二人的创新：借鉴电影和话剧的自然主义的表演风格（二人皆非科班出生）、确立导演排练制度、时代剧、机关背景、加入京锣鼓和西洋乐器。 二人的不同：薛更重继承传统；马更重自然主义的表演风格（吕布见貂蝉）。 薛觉先：不独欲合南北为一家，尤欲综中西剧为全体，截长补短，去粕存菁，使吾国戏剧成为世界最高之艺术。 马师曾：本着革命的精神，努力奋斗，探讨人心的深邃，表现生活的原力，打倒千年老例。 1953年，红、马在港成立“真善美剧团”。 抗战胜利后： “百花齐放，推陈出新”、“改人、改戏、改制”， 薛、马、红纷纷回国； 周恩来题“南国红豆”； 《搜书院》、《关汉卿》、《山乡风云》 （三）粤剧的剧目 13600种（香港中文大学梁沛锦博士统计） 最古老的是“江湖十八本”： 一捧雪、二度梅、三观塘、四进士、五登科、六月雪、七贤眷、八美图、九更天、十奏严嵩、十一辆铁滑车、十二道金牌、十三岁封侯、十五贯、十六面铜旗阵、十七年马上王、十八路诸侯。 “大排场十八本”: 寒宫取笑、三娘教子、三下南塘、沙陀借兵、六郎罪子、五郎救弟、四郎探母、酒楼戏凤、打洞结拜、打雁寻父、平贵别窑、仁贵回窑、李忠卖武、高平关取级、高望进表、斩二王、辩才释妖、金莲戏叔 现代名剧：搜书院、关汉卿、山乡风云、刁蛮