小老鼠上灯台 [试论寺洼文化高足七连灯台造型艺术之灵魂] .docVIP

小老鼠上灯台 [试论寺洼文化高足七连灯台造型艺术之灵魂] 　　 ［摘要］寺洼文化高足七连灯台造型艺术的灵魂是美好的，在中国历史上形成了独特的风格。此时期的物品色彩“红、光、亮”，形象“高、大、全”，流露出清新、简洁的视觉风格，不带任何商业化痕迹，呈现出高度形式化特征，和世界上各国的文物相比，可谓独放异彩。 　　 ［关键词］寺洼文化；高足七连灯台；造型艺术 　　 ［中图分类号］K876.3 ［文献标识码］A ［文章编号］1005-3115（2012）04-0088-02 　　 　　 潘公凯先生讲到“造型艺术”这个称谓，由于受到前苏联美术学院体制的影响，在20世纪五六十年代的中国美术界使用最多。其包括的范围主要是西方美术体系之下的油画、版画、雕塑、壁画等传统艺术种类，大致与现在常用的“架上艺术”指涉的范围差不多。但不同时期的不同论述场合，往往将建筑也包括进来，以至于将中国画也纳入其中，范围宽泛。新世纪初，中央美术学院在新一轮学科建设中，沿用了“造型艺术”这个称谓，保留了油画、版画、雕塑、壁画学科建制，而将中国画分离出来，成立了造型艺术学院和中国画学院，并且在造型艺术板块中增设了实验艺术专业。新世纪中央美术学院的造型艺术的概念，与西方通用的“纯艺术”概念相差无几。 　　 本文之所以论述寺洼文化高足七连灯台造型艺术，也依照了潘公凯先生对造型艺术的理解。以下就是通过高足七连灯台的技艺性、文化性、超越性三种不同的角度分析了此文物造型艺术的灵魂。 　　 一、高足七连灯台的发现和价值 　　 1924年，一位瑞士地质学家安特生来到甘肃省定西市临洮县衙下集镇寺洼山，发现了寺洼文化中的高足七连灯台文物，现为收藏家王海东个人收藏。 　　 在一些考古学者眼里，高足七连灯台文物价值体现的是公元前14～前11世纪时期关于彩陶的制作。但以目前来看主要价值体现在人与高足七连灯台的审美关系，它的灵魂之美是审美观念的表现形态。 　　 二、高足七连灯台造型艺术灵魂的价值体现 　　 首先，从美术的特殊审美个性来分析高足七连灯台的审美价值。从外表看，高足七连灯台的形式美主要体现在它有很高的外形，具体有40×60厘米的体积，有七盏灯。从制作来看，是使用灰砂粗陶材料，表面磨光，表面多为红褐色，有褐色斑点，外形没有什么纹饰。在灯台的背面有附加的泥条堆纹，作曲线状，也具有寺洼文化中彩陶的基本形式美感，体现出造型艺术的灵魂之一。 　　 其次，从另一个角度来评价高足七连灯台造型艺术的灵魂之美，也就是艺术概论中所讲的技艺性与物质媒介性。高足七连灯台从出土至今，它就是研究此时期文物的中介和桥梁，也是研究此时期文物造型艺术灵魂所借助的物质媒介。比如说，没有此文物美丽动人的外形，和独特的造型艺术风格，也就无法窥探出当时人们的心灵。用泥塑成了仪葬的饰品，巧妙地塑造成七盏灯，展示给大众一种盼望的心灵。七盏微微有些差别的灯，体现出当时人工陶制业的发展。微妙的灯边有小小的花纹，更能展示出当时人们对审美意识的理解，也是当时艺术的一种发展演变。虽然外观看起来有些粗糙，但能体现出当时劳动人民的彩陶制作技艺已经达到了一个很高的水平。就像王春雨所说：“艺术领导人们前进。”高足七连灯台的出现，就深深地体现了造型艺术的灵魂。通过众人对它的欣赏和评价，体现出高足七连灯台与大众有密切的关系，也是大众所需要欣赏的东西，它的出现、体形、制作都能体现出人类发展的灵魂，也是艺术工作者所要关注的地方。 　　 再次，高足七连灯台是中国历史文化的一种积淀。中国画论中的“读万卷书，行万里路”，谈的也是画家需从历史文化与现实生活中获取双重的营养。高足七连灯台透露着葬礼上的庄严、理性和逻辑，而在春秋战国时期，艺术作品却处处洋溢着动感，充满着新奇、对比和夸张，具有历史性，将作品形式的融合与当时艺术的平静和刻制形成了鲜明的对比。高足七连灯台展示了人类的艺术才华所能达到的新高度，以简单、基本的比例和相互关系为基础塑造成很好的葬礼艺术品，用规则的波浪状曲线和反曲线的形式赋予形体动感理念。 　　 高足七连灯台的紧凑和精巧之感，使文物的立体感很强，动感强烈。物体的表面凹凸不平，体现出当时制作的工艺水平。这件作品中突出了两种艺术造型的灵魂：一是强壮又大，在当时的随葬品中占有绝对优势；二是惊恐，随着遗体绝望地摆脱世间，而被放入棺椁之中。这二者的鲜明对比，产生了强烈的艺术效果。从细节上看，突出了对观众的视觉刺激效果。七盏灯各有不同的造型，灯台伸展，同灯头形成一条直线，使整个陶器有一种动荡的感觉，充满了表现力。无论从哪个角度看，都是很优美的。七盏灯各不相同的姿态构成运动的不同节奏，这是痛苦与幸福即将碰撞的一个瞬间，是欲望的期待与满足即将实现，是迷狂与忙乱之中的瞬间凝滞。就像人一样很富有情绪感，使人如同进入一个梦幻的世界，更能体现出