必威体育精装版版塞尚作品分析.docx

PAGE PAGE # 塞尚作品分析 《穿红背心的少年》 1895年，油画95.5 x 64厘米，苏黎世，比尔勒收藏。 塞尚曾以一位名叫罗萨? 德?米开朗基罗的意大利少年为模特儿， 画了四幅角度不同 的油画肖像。而这幅取四分之三侧面角度的肖像， 是其中最成功和最著名的一幅。 在这幅画 中，人物的头部倚靠在弯曲的左臂， 右臂则随意地垂放在腿上。 这种姿势与德国画家丢勒的 著名版画《忧郁》中的人物姿势颇为相似。也许，这种姿势本身便带着某种伤感意味。这一 姿势在塞尚后来其它一些肖像画中也曾有出现，如:《吸烟的男子》、《坐在头盖骨旁的男 姿势在塞尚后来其它一些肖像画中也曾有出现，如: 《吸烟的男子》、《坐在头盖骨旁的男 孩》、《意大利女孩》等。 在《穿红背心的少年》中，男孩的形象占满整个画面，他那 呈弓形的身躯是整个构图中主要的构成要素。 这一形象被牢牢地限定在一个紧密的空间结构 中一一左侧被窗帘的斜线限定； 上端被后部墙上的水平线框住； 而右侧则被那三角形的深颜 色所限制。弧形的手臂与弧形的身体彼此协调。全画形、色、点、线等因素，均按一定的理 性秩序一起组构。为求得画面结构的妥贴与和谐， 画家有意改变客观形象的外形及比例。 他 特别拉长了画中少年的左臂， 从而使那延长下垂的冷色袖子， 在画中成为一泻而下、 有着足 够份量的白色块，与上部大面积的白色及冷色取得均衡。 画中那些不同形状与颜色的色块的 安排，皆独具匠心。就连少年发问和额头那闪光的白色与留空，也决非随意或偶然之笔；少 年左肘下那块方形白纸， 在画中则更是举足轻重， 假如我们将它遮挡，整幅画便失却了平衡， 失去了光彩。 《玩纸牌者》 1890年一1892年，油画，45x 57厘米，巴黎奥塞博物馆藏。 塞尚曾画过多幅玩纸牌者题材的画，画上人物多寡不一 （ 其中最大的一幅上，共画 了五个人物 ） 。而最为著名的，要算是这幅只画有两个人物的 ＜玩纸牌者 ） 。在这幅画上，塞 尚将两个沉浸于牌戏中的普通劳动者形象， 表现得平和敦厚， 朴素亲切。 虽然主题十分平凡， 然而画家却通过对形状的细心分析以及通过诸形式要素的微妙平衡， 使得平凡的题材获得崇 高和庄严之美。 在这里， 相对而坐的两个侧面形象， apos; 一左一右将画面占满。 一只酒瓶置于桌 子中间， 一束高光强化了其圆柱形的体积感。 这酒瓶正好是整幅画的中轴线， 把全画分成对 称的两个部分， 从而更加突出了牌桌上两个对手的面对面的角逐。 两个人物手臂的形状从酒 瓶向两边延展，形成一个“ W”形，并分别与两个垂直的身躯相连。这一对称的构图看起来 是那样的稳定、 单纯和朴素。 全画充分显示了塞尚善以简单的几何形来描绘形象和组建画面 结构的艺术风格。 画面的色调柔和而稳重。 一种暖红色从深暗的色调中渗透出来。 左边人物 的衣服是紫监色； 右边人物的是黄绿色。 所有远近物象都是用一片片色彩所组成。 不同的色 块在画中形成和谐的对比。塞尚其实是以所谓的“变调”来代替“造型”，即以各色域的色 彩有节奏的变换来加强形象的塑造。 正象他自己所言： “当颜色丰富时， 形状也就丰满了。 保罗?塞尚 维基百科，自由的百科全书 （重定向自塞尚 ） 跳转到： 导航 , 有哪些信誉好的足球投注网站 保罗?塞尚（1839?1906，法国人），是印象派到立体主义画派之间的重要画家。 塞尚由毕沙罗介绍加入印象派， 并参加了第一届印象派画展。 有人依他的风格也归于后期印 象派。 塞尚认为“线是不存在的，明暗也不存在，只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准 确的相互关系中表现出来”。他的作品大都是他自己艺术思想的体现，表现出结实的几何体 感，忽略物体的质感及造型的准确性，强调厚重、沉稳的体积感，物体之间的整体关系。有 时候甚至为了寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。 塞尚认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实， 它意味着寻求各种关系的和谐。”从塞尚开 始，西方画家从追求真实地描画自然， 开始转向表现自我， 并开始出现形形色色的形式主义 流派，形成现代绘画的潮流。 塞尚这种追求形式美感的艺术方法，为后来出现的现代油画流派提供了引导,所以，其晚年 塞尚这种追求形式美感的艺术方法， 为后来出现的现代油画流派提供了引导, 所以，其晚年 为许多热衷于现代艺术的画家们所推崇，并尊称他为“现代艺术之父” 塞尚的名作《玩纸牌的人》，充分表现他对色彩和明暗对比的安排 ［编辑］ 代表作品 《静 物》 《圣维克多山》 塞尚：圣维克多山 世界艺术品网 2007-7-12 圣维克多山 在这幅作品的构图中，最为显眼的是画面中央挺立着的那棵松树，它成了眺望画中平原的障碍。按照常规是不可以这样构图的。可能是 8 0年代初，作者在莱斯塔克进行创作时，已经做过将前景中的小树林与它对面的风景结合起来