捷克研究中心 探秘捷克书籍编纂2019 音乐之乡 1.06万字 已插入图片.docx

PAGE PAGE 1 第十二章 音乐之乡 捷克“音乐之乡”美誉 二、经典乐器管风琴 三、国际音乐盛会布拉格之春 四、 艺术品牌捷克爱乐乐团（缺图片） 五、捷克音乐之父斯美塔那 六、捷克音乐文化的推动者德沃夏克 七、莱奥什·雅那切克《摩拉维亚舞曲》 八、捷克民族剧院爱国精神的象征 一、捷克享有“音乐之乡”的美誉 在中东欧国家中，捷克是颇具音乐传统的国度。在这里，音乐有着深厚的根基和土壤，人们酷爱音乐、崇尚音乐、享受音乐，音乐是其生活中不可或缺一部分。无论你走到哪里，都能听到优雅的乐曲，都能感受到艺术的魅力，捷克可谓真正的音乐之乡。 由于地处 欧洲中心，战略地位重要，捷克成为长期以来兵家的必争之地，捷克民族也曾因此饱受 战争的困扰和外族的奴役。不同的历史和不同的文化背景使捷克民族形成了独特的民族性格。民族要生息、繁衍、延续，需要精神力量和文化引领，音乐便是促使这一民族坚韧不拔、奋发向上的精神支柱。在你与捷克人的接触中，你会强烈地感觉到，他们个个具有音乐天斌，几乎很少有人不会弹钢琴、拉提琴，他们不仅对本国作曲家的作品了如指掌，更会欣赏世界级名曲名著。在这里，你可以深切体会到“每个捷克人都是乐师”、“哪里有捷克人，哪里就有音乐”这句 捷克民谚的真正含义。 捷克的音乐教育始于儿童时期，不论是在正规学校，还是在随处可见的教堂，孩子们都能受到音乐的熏陶。家长们通常还会在孩子15岁之前把他们送到专门的艺校、音乐、或舞蹈班学习民间乐器或唱歌、跳舞，培养其音乐兴趣，掌握音乐知识。因此，你在捷克很难碰到捷克人不会唱歌、跳舞或弹奏某种乐器，掌握这些基本技能并以音乐和艺术形式为社会贡献正能量已成为捷克民族的义务和行动。 在捷克，每个村庄几乎都有个小乐队和小教堂，在教堂、村子里、婚丧嫁娶活动少不了艺人的身影。且以管乐队居多。教堂往往大小不一，建筑风格亦各不相同，但均庄严朴实，独具特色，其内部通常都装饰和摆放宗教题材的绘画、雕塑、石刻、木刻等作品，举办弥撒、唱诗、朗诵等活动。乐队旨在参与各类文化活动，活跃当地文化生活，并为婚丧嫁娶服务。 二、经典乐器管风琴 管风琴是流传欧洲且历史悠久的大型键盘乐器，也是世界上最古老的乐器之一。其在所有乐器中属结构最复杂、最庞大并拥有多层键盘的乐器。从公元前3世纪起源至今，作为风琴的一种，管风琴是靠金属制或木制音管来发音有众多的音管、音栓以及复杂的室内声学原理和操作技术，让管风琴成为一架能发出美妙声音的巨型机器。管风琴音量洪大，音域宽广，气势磅礴，气氛庄严肃穆，是音色优美并有多样化对比、能模仿管弦乐器乐队中所有乐器的声音，能演奏丰富的和声，能激发人类对音乐产生敬畏之情的乐器，也是最具宗教色彩的乐器。 5世纪末，管风琴扩充为房间的（式）？体积，并引入教堂。 中世纪的欧洲，特别是意大利，几乎每个小镇的教堂都拥有或大或小的管风琴。每逢宗教节日，都能听到悠扬的乐曲飘散在整个小镇。能够在著名的大教堂中担任管风琴师，也是音乐家们引以为豪的荣誉 。市民会馆斯美塔那厅 管风琴属于簧片类乐器中的自由簧乐器，演奏方法类似于其他的键盘乐器。其音域极广，一般都使用数层键盘，脚下还有脚踏键盘，由许多根音栓来控制具体音高。高音部以高音谱号记谱，低音部以低音谱号记谱，脚踏键盘部分则以倍低音谱号记谱。管风琴的音量宏大，音色饱满，尤其适合在庄严的气氛中演奏肃穆神圣的宗教乐曲。管风琴也因此成为大多为宗教服务的乐器，其通常与教堂或歌剧院同时建造。由于管风琴的结构直接依附在建筑结构之上，因此需将管风琴与教堂进行单独及融合设计，并在现场组装完成。在装配时还要根据演奏地点的室内声学特性来调节音响效果。鉴于管风琴体积巨大，一般情况下它们没有明确的规格限制，而是根据教堂或歌剧院本身的规模来决定管风琴的大小并与音乐厅或建筑物融为一体。公元13至14世纪，流行建造大型管风琴，其音域扩大到有完整半音的3组，结构复杂，规模庞大，最著名的是德国 哈尔伯施塔特1361年制造的管风琴，有三层手键盘和一个脚踏板，20个风箱，由10人操作。 鲁道夫音乐厅 到了18世纪，法国工程师卡伐叶（AristideCavaillé-Coll,1811-1899）开始尝试工厂化生产管风琴。他大幅提升了管风琴的制作工艺，其生产的管风琴质量颇佳，尤其演奏强音时音量巨大，能发出以前管风琴所无法企及的雷霆般音响，也能奏出低声细语般的音色，细腻地表现微妙的情感。如今的巴黎圣三一教堂、斯特拉斯堡大教堂等20余座教堂的管风琴都出自卡伐叶的工厂。 进入20世纪，人类已有能力让管风琴模拟所有乐器的声音。通过音栓的调节，管风琴能逼真地模仿各种不同乐器，从钢琴到小提琴，无一不能。就演奏本身而言，钢琴虽有一排键盘，但掌握起来亦有难度，而管风琴可有若干键盘，脚下还要控制一个键盘，这对协