传统装饰艺术 课程标准 1《传统装饰艺术》课程标准2.12.doc

北京电子科技职业学院 《传统装饰艺术》 课 程 标 准 课程代码 ****** 适用专业 艺术设计 适用学制 三年制 获取证书 无 编制 戴 荭 审核 刘正宏 制定日期 2014.08 一、课程定位 课程定位与性质：《传统装饰艺术》课程，是艺术设计专业的专业技术平台课程，见图1。是艺术类专业学生应知应会的一门理实一体化课程，其中理论与实践比例大约各占50%。 图1 广告设计与制作专业课程体系架构图 中国历史文化内涵丰富，博大精深，集聚了古代先辈们的智慧和财富，传统装饰艺术属于历史文化重要的组成部分。本课程以“传统装饰艺术审美观”为理论支撑，沿着中国历史发展的时间脉络，围绕中国古代工艺美术和民间美术经典作品，传授装饰艺术形式美的基础理论知识，推介部分非物质文化遗产中的传统技艺，传播民族文化，展现装饰艺术发展美的历程。通过学与教互动、看与做实践、知与行合一，拓宽眼界，提高修养，增强能力，为培养具有民族文化艺术素养的、传承创新的艺术设计人才奠定基础。 本课程前导课程有《素描》、《色彩》和《艺术设计概论》，是学习后续课程《当代艺术赏析》、《图文创意》、《构成》、《跨媒体出版物设计》、《编排设计》、《广告设计》、《平面设计项目实战》等的重要基础。 二、课程目标 从传统工艺美术和民间美术经典作品，了解其时代背景、历史沿革、文化内涵、审美特征等知识内容，加深对中华民族装饰艺术内涵的理解；临摹传统装饰艺术经典作品，体验传统技艺，初步掌握传承、创新与应用的基本方法，逐步形成善于思考和自主学习的良好习惯。为后续课程的学习以及能够胜任未来文创行业相关岗位的工作奠定基础。具体目标如下： 1.知识目标： 了解传统工艺美术与民间美术的基本概念、种类划分、人文背景（历史沿革，社会功能，文化内涵等）、审美特征等基础知识，拓展民族文化视野； 2.能力目标： ① 能够认知传统装饰经典纹样和相关传统工艺，把握装饰艺术创作的审美原则和规律，能够运用多种手段搜集、归纳和整理相关专业资料，并善于利用它们； ② 能够掌握赏析装饰艺术作品的基本方法； ③ 能够临摹传统装饰典型纹样、器型等，积极参与艺术实践，具备一定的手绘表现能力；善于归纳总结传统装饰艺术审美特性和传统技艺的经验，并能以文字和语言方式，表达自己对传统装饰艺术文化内涵的体会和感悟； ④ 汲取中国传统艺术精华，能够将其运用于文化创意产品的创新设计之中。 3.素质目标： ① 树立良好的道德观、正确的世界观和价值观，诚实守信，富于爱心；保持阳光的心态和健康的生活方式。 ② 关注社会、行业发展动态，具有民族文化传承与创新的责任意识和积极参与的态度； ③ 养成善于思考、自主学习的良好习惯。 三、教学起点 该课程安排在第一学期（40-44学时）完成。该课程的前导除相当高中水平的通识课程以外，还有艺术类其它技术平台课程，如：《素描》、《色彩》、《艺术设计概论》等，他们已具有相关基础知识并具备相应的基本能力，具体如下： 1．具有基本的语、数、史、地等文化基础，具备基本的语言表述和文字表达能力； 2．具有造型、色彩认知等美术基础，具备基本的绘画表现能力； 3．具有对艺术设计相关理论的基本认知； 4. 具有借助现代工具搜集信息、获得新知识的基本能力； 5．愿意与人沟通，具有与他人合作意识； 四、课程内容与要求 1. 课程教学载体 根据艺术类相关专业人才培养方案中对平台技术课程的定位，统筹考虑艺术设计院、系各专业对该本课程的学习需要，选取教学内容面向艺术类各专业，教学载体从传统工艺美术和民间美术中选取最具代表性的作品，推介传统装饰纹样、器型和技艺所包含的时代背景、历史沿革、人文内涵和审美特征等，具体分为以下8个主题： （1）古拙神秘的原始彩陶人面鱼纹装饰； （2）威严庄重的商代青铜器饕餮装饰与器型（包括夔龙、凤纹）； （3）恢宏灵动的汉代瓦当四神与漆器云纹装饰（包括画像石、画像砖）； （4）清秀富丽的魏晋忍冬纹与唐代敦煌飞天（包括忍冬花纹、卷草纹、唐三彩）； （5）理性素净的宋瓷工艺与装饰（包括十一个著名瓷窑）； （6）豪放典雅的元代青花装饰（包括松、竹、梅装饰内涵）； （7）精致华丽的明代景泰蓝技艺与装饰（包括瓷器海水云龙和缠枝牡丹装饰）； （8）多彩祥瑞的清代民间美术（包括泥塑、剪纸、木版年画、刺绣、印染、风筝彩绘及吉祥、祥瑞等典型纹样）。天津泥人张、浚县泥咕咕、淮阳泥泥狗、凤翔泥塑；河北蔚县剪纸；天津杨柳青、苏州桃花坞木版年画；湖南湘绣、广东粤秀；贵州蜡染；北京、潍坊风筝；佛教八宝吉祥纹样，各地方、各民族典型的吉祥纹样。 2.课程教学内容概要 以上8个主题必要的知识点均包括：时代背景、历史沿革、人文内涵、审美特征等。 ■教学内容结构表 学习内容概要 学习