声乐教学中情感与音乐审美能力的培养.docxVIP

声乐教学中情感与音乐审美能力的培养 声乐我们具体理解为音乐与声音的结合，其表演在一定程度上有别于其他音乐表演形式，虽然声乐表演以人的嗓音为表演载体，但人的嗓音并不是衡量声乐表演水准的唯一标准。在声乐表演中，演唱者不仅需要有好的嗓音和歌唱技巧还需要有丰富的音乐情感，如果表演者一味地追求歌唱技巧很容易让听众感到疲劳，而在声乐表演中加入情感，可以引起听众的共鸣，让听众感受到更丰富的音乐内涵，这样的声乐表演才能算是优秀的声乐表演作品。 一、声乐教学中情感与审美能力 （一）声乐情感的概述 声乐情感是指通过声乐表演来表达演唱者的情感，其情感包括很多方面，可以是爱国情、爱民情，也可以是亲情、友情、爱情，甚至可以是表达柔情、温情等不具有特指意义的情感。情感表达是声乐教学中必不可少的教学内容，因为声乐作品中真正打动人心的是歌声中流露出来的情感，音乐技巧需要专业的培养而不容易得到广大听众的理解，但是充沛的情感很容易引起观众对乐曲的回味。音乐情感的培养对于声乐学习者有着更高的要求，需要学习者具有一定的音乐审美能力，能够通过音乐作品与创作者进行思想和情感交流，在理解其他创作者思想、感受其他创作者情感的基础上，通过声音、表情等培养和表现自己的音乐情感。 （二）声乐审美能力的概述 声乐审美以审美理论和声乐分之理论为基础，其主要过程体现在声乐欣赏和声乐演唱，包括对声乐内容以及声乐情感的体会和欣赏。声乐审美能力分为三步：首先是欣赏，学习者要会欣赏声乐作品，理解音乐内容和情感;其次是模仿，学习者利用自身拥有的技巧进行模仿，在模仿的过程中发现自己的不足而进行更深刻的学习;最后是创造，在丰富了自己声乐歌唱技巧的基础上实现声乐乐曲的二次创作。声乐学习者不仅需要具有声乐审美能力，还要在此基础上开发出适合自己的创作方式，通过自身对审美意识的理解与体会，进一步以嗓音和声乐歌唱技巧进行表现，依托审美基础创造出更优秀的声乐作品。 （三）声乐情感与声乐审美能力的关系 声乐审美能力对于声乐情感的培养必不可少，声乐乐曲的完美表现需要准确的音阶和节奏表达，还需浑然天成的嗓音和高超的音乐歌唱技巧加成，而真正打动人心的是声乐情感。对任何一种艺术表现形式来说，技巧都是必不可少的，但是所谓表演其根本目的是引起听众的共鸣进而引发更深刻的思考，艺术的追求一直围绕着人类最原始而本能的东西，那就是情感。想要表现出声乐乐曲的情感，达到更高的艺术境界，声乐审美能力的运用必不可少，想要引起聆听者的共鸣，表演者首先要具有深刻的情感领悟和理解能力，所以，要培养声乐情感首先要提高音乐审美能力。 二、声乐审美能力对声乐情感培养的作用 （一）维系演唱者情感与乐曲情感 演唱者作为作品创作者进行演唱时，很容易根据创作背景和创作意图表达出声乐情感。但是对于其他演唱者，其不是作品的创作者，那么要想很好地表达音乐情感，首先要领悟创造者的创作意图和乐曲情感，这种领悟是依托审美能力为基础的，演唱者在模仿创作者进行情感表现时要融入自身的情感，这种情感的融合也需要审美能力的辅助。演唱者要调动自身的情感，首先要打动自己然后才能打动听众。因此，声乐审美能力能够维系演唱者情感与乐曲情感。 （二）帮助理解和掌控声乐情感 声乐审美能力可以帮助理解和掌控声乐情感。声乐不同于其他表演形式，其肢体表演和画面感并不强，并不能像舞台表演或者电影等根据专业理论来表达特定的情感，其最主要的表达形式就是聲乐的传递，情感的流露也主要是通过声音中的情感来运行，声乐就是就有情感的声音，这就是说表演者要有一定的音乐审美能力，音乐审美能力可以帮助理解和掌控声乐情感，并使声乐表演得到感情上的升华。 （三）逐渐实现声乐情感的积累 声乐在表演形式上不同于舞台表演和电影等，但是其又与所有艺术表演一样，依托于表演者的审美意识，追求情感的表达，应用基本的美学原理。不管是审美能力的提高还是情感领悟的提高，都不是一蹴而就的，应该确实遵循审美理论，在每一次声乐欣赏和声乐表演中积累经验，在反复练习中增强审美能力和情感体会。在一次一次练习的帮助下，在审美能力提升的同时，演唱者的情感也能得到积累而逐渐可以抓住情感的表达方式，演唱者一次一次的情感叠加，最后就可以实现更高层次的情感领悟和表达。 三、声乐教学中情感与音乐审美能力的培养策略 （一）在声乐乐曲鉴赏中积累音乐审美基础 学生要学习声乐，鉴赏优秀的声乐作品是必不可少的，学习之初学生的鉴赏能力有限，这个时候就需要教师耐心地为学生介绍声乐作品的背景，其中包含的声乐知识，在学生进行自身的情感领悟之后，还要告诉学生作者真正想要表达的情感，让学生进行再次感受，使学生真正了解鉴赏过的每一部优秀的声乐作品。当学生