品高而度远-书法空间——永不落幕的书法博物馆教学文案.pdf

品高而度远 ——李胜洪书法艺术解析 □ 白爽 在论及李胜洪的书法艺术之前，有一个话题是无以回避的，此即在中国文化史上的一个特殊现象—— “文化世家现象” 。因为李胜洪身出文化世家，其少年时代不同于人的经历是构成他书法创作审美取向的 渊薮所在，这显然是探讨他书法艺术风格成因的一个最为关键的切入点，舍此则未免流于泛泛之谈。 昔陈寅恪先生有言： “学术文化与大族盛门不可分离。 ”的确如此， 以近现代名震宇内的诸多学人为例， 大多系 “书香门第” 出身， 家学渊源深厚。 李胜洪的父母均是高级知识分子， 尤其是其母乃荆州望族之后， 所学中西兼备，可谓新旧交替时代知识分子中的翘楚人物。李胜洪曾与我道及“生长在文化型的家庭环境 中，因其间的长辈饱含着一种对文化尊重敬畏的态度，所以少时在文化启蒙方面比同龄人要早，且其家父 母对他在求学求知方面的要求，无不最大程度的予以支持和满足” 。他又谈到“其父母是旧时代过来的知 识分子， 毛笔字都写得很好， 但以现时纯粹专业化的书法眼光衡量的话， 又有所区别， 他在书法启蒙方面， 固然最早是得于父母的指导，可更多还在乎父母那些将书法与人生相关联的说教，诸如‘心正笔正’ ，‘作 书先做人，品高字自高’之类，正是这些观点的灌输，素丝初染般的影响了他的人生观与艺术观” 。李胜 洪的一席话，不期令我又想起陈寅恪先生在评价文化世家子弟时的一句断语“实用儒素德业以自矜异，而 不因官禄厚高见重于人” 。我所了解的李胜洪大略也是如此的一种人，他现位居当代书坛的要津，但为人 为事的调子却很低， 从他平素的言谈行止中很容易窥得旧时文化世家子弟所独有的 “高不绝俗， 和不同流” 的风度。或基于此，决定了他做人的格调，进而又孕育了他有别于当今世俗化的书法创作理想。 从李胜洪的身世及其少年时代所接受的教育考量，他的书法创作审美理想无疑是建立在以孔子为代表 的儒家思想的基础之上，他在处世中非常究意克己修身，在他看来，中国书法艺术所有的美首先是人格显 露的美，其次又是人性创作的美。是故，一位成功的书法家必先成为一个道德修养高的人，而后才是艺术 家。李胜洪对于书法的这一认知在书法传承的历史上是屡屡可见的，对于一位书法家而言，道德的涵义不 是在题材方面，而是蕴蓄于书法家主体自身。在中国书法的美学体系中，一件书法作品表现的，往往是归 结为创作行为的主体意识，即集中在作为艺术家之生命主体意识的人格状态考察之上。因此，对书法艺术 视觉感知的价值自然而然转换成意志状态的伦理，即一个书法家的创作能力有两个方面，它在一切有关生 命核心的精神中生存，又不断地变为创造形式的新核心。明人项穆论书曰： “评鉴书迹，要诀何存？温而 厉，威而不猛，恭而安，宣尼德性，气质浑然，中和气象也。执此以观人，味此以自学，善书善鉴，具得 之矣。”项穆的书论完全是站在儒家思想的立场上来讨论书法，在他的书学体系中不免沿用正统、圣贤、 中和等伦理观念来阐释美的内容，并目“中和”美为书法审美的最高理想。李胜洪在书法创作方面最服膺 “中和”之美的境界，他认为“中和”之美最高的极致就是“穷变化，集大成” 。在李胜洪营造的“中和” 美书法艺术世界中， “中和”的含意与指向决非无奇贫乏，相反，他所追求构建的“中和”美理想，是最 大的富有。好比是太阳的光芒，肉眼看去，似乎只是白色，然透过滤镜细察，实则包含世间一切色相。 晋代以“二王”为代表的书风神采攸焕，正奇浑成，向被古之书家奉为“中和”美书法的极致高峰， 深具儒者之风的李胜洪在书法创作上，顺理成章地将“二王”书风纳为个体创作的根本“栖息地” ，复以 此为创作主线，展开了更为宏大创作格局的拓展与构建。关于书法创作，李胜洪是坚持反功利化立场的， 他以为有价值、意义的书法作品在本质上不应含有功利色彩，一件成功的作品大抵源于悠闲的心致，唯有 在自由萧散，超然出尘，无拘无束的氛围中，才