初中美术_动感生活教学设计学情分析教材分析课后反思.doc

《动感生活》教学设计 一、教材分析: “造型?表现”学习领域是美术课程内容中覆盖面最宽、分量最重的部分，速写也是其中较难把握的内容，如何让学生通过学习，感受线造型人物的艺术美感，初步了解人的结构和运动规律，并能尝试将其用艺术的方式呈现，更大地激发学生艺术学习的兴趣是本课着重要解决的问题。本课力求让学生在造型游戏活动中自主探索知识，并通过讨论、欣赏、写生、实践等方式丰富艺术感知。 二、学情分析 对于速写，学生们不是很熟悉，对他们来说或许很难，所以要引导他们了解速写，通过欣赏及探究、讨论，初步了解认识速写的表现手段，并在写生中培养锻炼学生敏锐的观察能力和面对生活中的形象做概括取舍与提炼，使之具有基本的造型能力和审美素养。 三、教学目标 ①通过对人体运动时具体结构变化的研究和探索，学生从中获得新知，培养了学生良好的研究性学习习惯。 ②通过欣赏提高学生线造型的审美鉴赏能力，增强对艺术的热爱。 ?③初步学习用速写这种艺术语言，较为生动地表现人的多种运动状态。并在 这种艺术体验中感受生活的多姿多彩。? 四、教学重点 （1)通过启发式教学，使学生了解运动中人的结构特征，并了解动势线在速写中的作用。 (2)研究、学习名家名作中速写人物的造型表现手法，初步学会用速写的艺术形式塑造 五、教学过程 导入新课 教师活动: 师：生活中到处都是人们忙碌的身影，我们辛勤劳作，我们努力学习，我们运动休闲，丰富的生活构成了一幅幅缤纷的画卷，让我们拿起画笔记下这生活的律动。1，播放杨丽萍的《孔雀舞 》， 学生活动: 欣赏与讨论：杨丽萍的孔雀舞作为云南的代表性节目，重现舞台，舞者曼妙的身姿引人入胜，舞蹈家的身体如此柔软有很多节吗？人的身体结构中运动的关键是什么？ 尝试与探究 出示图片： 师：古希腊罗马时代创造了完美的古典艺术，他们认为十个头高是人体最理想的人体比例，现在我们通常把八个头高作为最理想的人体比例，就像我们看到的时装模特儿，我们中国人的标准身高一般是七个半头高。 师：欣赏教材范画《油彩未干的画布》 生：这位女同学看上去好匆忙啊。 生：那是因为画家描绘了她充满动态的姿态。 师:观察变化的动作，会让我们了解身体运动时的一些特征。 生：英国雕塑家亨利的《做作业的女孩》就是一个最好的例子。 师：我们可以用速写的手法记录下生活的中的瞬间。像上面这幅钢笔速写，就是画家用钢笔记录了一个女孩做作业的不同姿态。 师以《端着一筐石头的男孩》为例，引导学生感觉人体结构的和谐美和人体的姿态美。 师：同学们说说男女的身体特征？ 师：艺术家运用不同的艺术形式生动的表现了人物形象，大家想不想像艺术家一样表现一下呢？首先我们要观察动态，学会抓住和表现“动态线”。 师：出示刘翔跨栏的图片。 师：动态线最能代表人的动作，是表现人体在动作中呈现出来的动态走向，请同学们画出刘翔跨栏的动态线。 师：要画好速写还要掌握人体重心和支撑面。重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键，重心的位置在人体的脐孔往下引一条垂直线，称为重心线。 人的身体结构中，人运动的关键是关节，动势线的转折处就是关节点，了解了关节就不至于把人画成面条了。 师：从影片或影像中获取更多的速写资源，照片、杂志上的插图及影视作品中的图像，使我们得到了现实生活中无法捕捉的精彩瞬间。 生：用画笔快速记录，能有效锻炼我们的人物造型能力。（看视频里的拳击场面） 学生看屏幕图片， 生：艺术家的舞蹈真美啊！舞蹈家的舞姿优美。 生：人体的活动靠关节 生：比如我们看到的维纳斯像，掷铁饼者------ 师对速写进行准确描述：速写就是在比较短的时间内，用简练的线条、概括、扼要、准确地将自己所感受到的艺术形象，简要明确地描写下来的一种绘画形式。速写是画家锻炼观如旨力，熟悉生活、记录形象、积累素材的一种很好的方式，也是提高艺术表现技巧的重要手段。速写使用的工具简单，易于操作，是一种灵活机动的绘画方法。 师：速写和素描有什么不同？生： 传统上指迅速描绘对象的临场习作。它要求在短时间内，使用简单的绘画工具（铅笔、钢笔、毛笔、纸等），以简练的线条（有时也用色彩）扼要地画出对象的形体特征、动势和神态。在这个意义上，可视为写生的一种。这时的速写与作为写生时的素描难以区别。但素描只强调以单色造型，对于时间长短并无限制；而速写主要强调快速，对是否使用色彩并不限制。另外，素描还常作为创作，速写则基本上属于习作范畴，它的目的一般是记录形象，为创作收集素材，同时培养敏锐的观察力和迅速、准确概括的造型能力。速写作为一种绘画术语，确立于文艺复兴时代，18世纪后开始获得新的涵义，即有的速写并不仅是甚至根本不是写生和习作，而可以视为完美的艺术作品。意大利的达?芬奇、德国的丢勒、俄国的列宾、中国的叶浅予都是擅长速写的著名画家。 学生看了这幅画，谈谈自己的感受。 师生总