音乐论文：中国当代流行歌曲中的戏曲音乐元素运用研究.doc

音乐论文 中国当代流行歌曲中的戏曲音乐元素运用研究 　　中国戏曲艺术起源于原始歌舞，是以民间音乐为基础，融入舞蹈、美术、戏剧、文学等形式的综合舞台艺术。戏曲艺术历史悠久，与印度的梵剧、古希腊戏剧并称为世界三大古老戏剧，承载着中华民族文化传统的精髓。随着时代的变迁，戏曲艺术呈现出多样化的发展特征。其中与当代流行歌曲创作相结合，即促进戏曲的发展、创新，又为流行歌曲提供重要创作素材。鉴于学者们对当代流行歌曲中的戏曲音乐元素运用问题关注不多，本文以此为研究对象，主要从戏曲元素运用类型、运用方式、文化价值及面临的问题与相关思考等几方面进行阐述，以期为中国流行歌曲民族化发展略尽绵薄。 　　一、戏曲音乐元素运用类型 　　1.京剧音乐元素 　　京剧是我国戏曲艺术中的重要剧种，由西皮、二黄两种声腔组成。京剧不仅因其雅俗共赏受到百姓们的喜爱，还因流派不断发展革新，创作出众多家喻户晓剧目，培养出梅兰芳等优秀京剧艺人而闻名海内外。作为国剧，京剧独树一帜的艺术魅力及国音声韵，被音乐创作者们争先运用到流行歌曲创作中。 　　20世纪80年代，姚明曲、阎肃词的《故乡是北京》可视为较早运用京剧元素进行创作先例。1992年赵传在摇滚乐中首次融入京剧元素创作《粉墨登场》红极一时。随后，朱德荣的《梦北京》、刘欢《情怨》等歌曲相继掀起京韵流行歌曲的热潮。这些歌曲很多是作为历史题材电视剧的插曲，成为当时此类流行歌曲的主要传播渠道。 　　进入21世纪，随着流行音乐的繁荣发展，周杰伦、王力宏、陶?吹戎铝χ泄?风流行歌曲创作群体出现。他们推动折京剧在流行歌曲中运用与传承。这些作品更为时尚、多元。如陶?吹摹?Susan说》、王力宏的《花田错》、《盖世英雄》，TANK《三国恋》，陈升《One night in Beijing》，周杰伦的《霍元甲》等作品，都是融时尚与传统为一体的佳作。此外，这一时期，以李玉刚为代表的京剧艺术家，还用流行歌曲唱法演唱戏曲唱段，也产生了不小的影响。 　　2.昆曲及其他戏曲元素 　　流行歌曲吸收其他戏曲音乐元素的主要有昆曲、黄梅戏、越剧、粤剧等形式。这些作品主要倾向于运用上述剧种中较为著名的唱腔。昆曲艺术一直以“雅”而著称，因用婉转流畅的“水磨调”与后军突起的京剧形成了相异的艺术风格。王力宏运用昆曲唱腔创作的歌曲《在梅边》属于较早运用的案例。他通过古典与现代的相互融合，吟唱与饶舌唱法的融合，在古今碰撞中打造全新的听觉盛宴。 　　运用昆曲元素创作的流行歌曲还有陈升《牡丹亭外》，这是他2008年出版的专辑《美丽邂逅》中的作品。这首歌曲除了运用昆曲旋律还运用了黄梅戏唱腔音调。黄梅戏是中国五大戏曲剧种之一，也是国务院批准的第一批国家级非物质文化遗产，先后创作有《天仙配》、《女驸马》、《打猪草》等优秀作品。借用黄梅戏唱腔旋律的流行歌曲除了《牡丹亭外》，还有后弦的《西厢》和吴琼的《对花》等。 　　除了昆曲及黄梅戏在流行歌曲中运用，越剧的经典唱段也成为当时被改编的代表唱腔，如维也那《天上掉下个林妹妹》不仅采用同名越剧名称，还融入了该唱段的经典旋律音调。此外，歌曲《新天仙配》引用黄梅戏《天仙配》的歌词和旋律，加入了男女重唱的新形式。其它运用戏曲唱腔元素的还有来自粤剧的夹子道的《绝恋帝女花》，以及运用二人转因素的庞龙《家在东北》等。 　　二、戏曲音乐元素运用方式 　　1.拼贴式 　　运用戏曲音乐元素的流行歌曲大都是采用插入、拼贴的形式进行创作，形成歌中夹戏的特殊旋律样式。这种创作方式简洁、便利，具体做法是将某一戏曲著名唱腔选段截取出来，插入到歌曲中，从而为歌曲打上运用戏曲元素的“中国风”标签。如陶?吹摹?Susan说》，便是在歌曲中插入了京剧《女起解》中苏三押解的经典唱段：“苏三离了洪桐县，将身来在大街前，未曾开言我心好惨，过往的君子听我言”。再如，王力宏在创作的歌曲《盖世英雄》中，则直接邀请京剧净角大师演唱千魂百转的“霸气傲中原，王者扬烽烟，力拔山河天，宏威征凯旋”经典唱腔，为原歌曲增色不少。这比起由歌手自己演唱京剧的传统韵味更足。 　　2. 贯穿式 　　贯穿式与拼贴法相区别，主要运用戏曲唱腔中特性音调，或将调式特性音多次贯穿在作品中，呈现独特的传统戏曲音乐风格。这些戏曲音乐元素可以是融合于唱腔旋律中，也可以伴随旋律多次出现在前奏、间奏中。这种方式使得戏曲音乐与旋律音调、歌曲风格融合的更加紧密。而相比下，拼贴式手法的拼贴痕迹更为明显、稍显生硬。此类歌曲如《天上掉下个林妹妹》，前后三次穿插越剧《天上掉下个林妹妹》唱段旋律片段，共同营造古香古色，又具有现代气息的黄梅戏风格流行歌曲。 　　3. 融合式 　　融合是一种创新的改编手法。即采用了戏曲音乐元素，但又对其进行新的改编、发展为一首真正融合?蚯?音乐元素的流行歌曲作品。如《牡丹亭外》的歌曲旋律不仅融合了昆曲与黄梅戏元素