淮安文化遗产的介绍.pdf

淮安文化遗产的介绍 文化遗产是人类文化历史的积淀，它镌刻着一个民族国家文化生命的密码， 既是宝贵的物质财富，又蕴含着深刻的精神内涵，是展示人类文明的卷轴。淮 安在历史发展过程中形成了丰富多彩的文化遗产。 淮安是历史文化名城，悠久的历史孕育了淮安丰厚的非物质文化遗产。千 百年来，劳动群众在长期的生产生活中，在与各种外来文化的交融中，创造出 了多姿多彩的非物质文化，包括民间文学、民间音乐、民间舞蹈、戏曲、曲艺、 民间手工技艺、民间习俗、民间知识等。目前，淮安市国家级、省级、市级、 县级四级非物质文化遗产名录体系已经建立，淮海戏、楚州十番锣鼓入选国家 级非物质文化遗产名录、韩信传说、金湖秧歌、工鼓锣入选省级非物质文化遗 产名录。 淮剧淮剧又名江淮戏，流行于江苏、上海和安徽部分地区。淮剧语言是以 今建湖县方言为基调，并兼顾附近的淮安、盐阜等地方言而戏曲化的一种舞台 语言。清代中叶，在江苏盐阜、清淮宝一带流行着一种由家民号子和田歌雷雷 腔、栽秧调发展而成的说唱形式门叹词，形式为一人单唱或二人对唱，仅以竹 板击节。后与苏北民间酬神的香火戏结合，称为江北小戏。之后，又受徽剧和 京剧的影响，在唱腔、表演和剧目等方面逐渐丰富，形成淮剧。淮剧的角色行 当有生、旦、净、丑，各行又有分支。如生行分老生、小生、红生、武生，旦 行分青衣、花衫、老旦、彩旦、闺门旦等。 淮剧流派有 筱派旦腔 、 何派生腔 、 李派旦腔 、 马派自由调 、 徐派 老旦 、 周派生腔 、 杨派生腔 、 李派生腔 八大流派。分别是淮剧名家筱文 艳、何叫天、李玉花、马麟童、徐桂芳、周筱芳、杨占魁、李少林在长期的艺 术实践中形成和发展的淮剧艺术流派。 金湖秧歌金湖秧歌是金湖地区广大劳动人民在长期的插秧劳动中，以朴实 的情感、用集体的智慧创造出来的一种民歌。在以金湖县为中心的周边县市流 传，传承最少有 10 代以上，有据可考的就有百年历史。其唱词、曲调和演唱方 式非常独特，是不可多得的民族民间文化遗产。 金湖秧歌的曲调节奏明快、清新悦耳，既有北方民歌的高亢豪放，又有南 方的民歌的舒缓流畅。金湖秧歌的演唱方式独特，在演唱上分职业和业余两种。 金湖秧歌通俗易懂，形象生动，内容十分丰富，重要分情歌和生活歌两大类。 其中以情歌最为优美动人，且占相当大的比例，是金湖秧歌的精华所在。金湖 秧歌的唱本和唱段很多，到目前为止，收集整理的歌词等文字资料就有 20 多万 字之多，内容涵盖了这一地区的近百年来的农村生活的各个方面，对于研究当 地的风俗民情、生产、生活状况具有十分重要的价值。 淮海琴书淮海琴书又名扬琴书，亦称打蛮船，流行于淮安、徐州、宿迁、 连云港、鲁南、皖北一带，是全国范围内流行较广的一大曲种，它以优美的音 乐和悦耳的唱腔吸引着不同年龄层次的听众，是广大人民群众非常喜爱的曲种 之一。 淮海琴书有六百年历史，第一个脚本取材于清乾隆 51 年，江南蛮子罗三元 运漕米进京，回来时路过山东临清，拐骗当地妇女，途径宿迁境内，事情败露， 当地群众砸船救人的故事。说书人把这个题材编成曲艺脚本，利用河南坠子， 采用柳琴戏唱腔，最后逐渐演变成淮海琴书。 淮海琴书一般是 双档 演唱，多是一男一女，俗称为 死夹档子 ，一人拉 坠子，另一人敲琴打版。有时也有单档演出的，只敲杨琴唱，或者是只拉坠子 唱，用脚绑代板，有时采用多人演唱，则配以笛子、二胡、三弦等，大有戏曲 演唱的风味，可谓是妙趣横生。 淮海琴书音乐，经过艺人几百年传承、创新，创造了许多优美的曲牌，如 百鸟朝凤曲 ，演奏者凭借指功就能奏出婉转悠扬、悦耳动听的鸟鹊争鸣、鸡鸣 狗吠，可谓是别具一格。 淮海琴书唱腔曲牌分为 滚板 、 抒情 、 喜调 和 悲调 等数种类型，不 仅演唱者有喜怒哀愁的声调表情，在乐器的过门上也有明显的区分。喜怒哀乐 的唱腔和音乐相吻合，对剧中人的性格刻画有极大的渲染力，唤起听众的共鸣。 淮海琴书演唱的一个特点是：乐器只伴奏过门，唱句中不采取音乐伴奏的方法， 这样就保证了演唱吐出的字字句句全部清晰的无干扰的送进听众耳朵，保证了 演唱效果，留给听众的印象是入