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古代诗词d意境 古代诗词d意境 古诗词教学中的意境美 随着新大纲，新教材的面世，我们发现语文课本中古典文学作品的比重大大增加了。的确，这些作品都是文学史上的瑰宝，对当代学生人文精神的培养起着特殊的作用。那如何教好古诗词呢？传统的“字字落实，句句清楚”的八字经显然是不行的。对于古代诗词来说，意境是十分重要的，“境非独指景物，喜怒哀乐，亦人心中之一境。能写真景物，真感情者，谓之有境界”，在诗歌评价上判断好诗的标准也是看有无意境，所以，古诗词教学应将诗词意境的探讨作为其重心。 1、以诵读激发阅读欲望，创设意境。 课本中的古诗词作品都是经典名家之作。从形式上看，古诗词都具有抑扬顿挫的音韵之美，读起来琅琅上口。因此，我们在教学古诗词时要引导学生进行诵读。诵读可以采用各种手段，或教师声情并茂的范读，或播放朗读录音，或采取配乐朗读的方式，或让男女生分部朗读??例如：在教学《声声慢》时教师可以先用低缓的语速，深沉、忧郁的语气读出这首词的深情、伤感，给学生初步的感知。然后，播放配乐朗读录音，让学生在音乐营造的情景中去体味、揣摩作者所要表达的感情，就容易达到教学效果。 在诵读过程中，教师要指导学生注意语速、语调、语气轻重等，特别是感情的投入。语言力量转化为精神力量主要就是依靠声情并茂的朗读，只有在朗读中融入自己的感情，才有可能进入作者的情感世界，与作者产生共鸣。因此，在诵读中要大力提倡情感朗读。例如：在教学《雨霖铃》时，可指定朗读能力较强的女学生有表情地朗读，而学习《念奴娇·赤壁怀念古》时，可指定音色厚实，音域宽广的男学生有感情地朗读。这样，学生很容易了解婉约派和豪放派的特点，并能很快了解作者的感受。这样，利用诵读，给学生创设古诗词的意境与神韵，使学生充分享受听觉美感，就能自觉地进入诗文的情境中去。 2、发掘内在美点，步入意境 。 古诗词教学，不能简单地停留在对字词的疏通上，应结合作家的个性与写作是特定的心境，帮助学生深入发掘课文中的内在美点，揭示作者通过描写景物或形象等所表现的深层意韵。如教学杜甫的《春夜喜雨》时，可以抓住“喜”字，让学生先把握诗歌的感情基调，这样学生就能很快发现春雨的善解人意及“潜”、“细”所表现出的温柔、细心。然后，教师适当的对写作背景加以介绍，诗人是因为陕西的干旱而来到成都的。这样，学生就更能体会杜甫感叹“好雨”的原因，有利于学生理解诗人在最后两句诗中通过想象所流露出的对和平安定生活的珍惜之情。抓住了关键，就能使学生尽情地投入到诗词的意境中去，全身心地去领会，达到物我合一 的境界，使学生的审美情感进一步得到升华。可见，在古诗词教学中，教师要用生动形象的语言，顺着作者思想情感发展的脉络，把学生引进作者主观情感与客观外物高度统一的作品意境中去，使学生如临其境，不仅有利于学生对作品中思想内容的理解，而且能达到移情治性的目的。 3、开辟想象通道，创造新意境。 诗歌是想象的果实，没有想象就没有诗歌。《琵琶行》中，白居易将难以捉摸、难以描述的声音形象化为具体可感的视觉形象，通过一系列的比喻，以“急雨”比喻乐声的紧密，以“私语”表示乐声的幽微，以“大珠小珠落玉盘”比其流丽清脆，以“泉流”象征其呜咽与低沉。将高超的琵琶演奏技巧所创造的音乐美表现得淋漓尽致、绘声绘色。这些显然都是靠诗人的天才想象而来。阅读诗词，捕捉意境，则是对作品的艺术形象进行再创造的过程，这一再创造的审美意识活动，离开了读者生动活泼的想象是无法实现的。在教学中，必须充分发挥想象,把作者没有直接说明的意思加以补充和阐发，这样才能领会其中蕴涵的言外之意，弦外之音，并进而创造新的意境。例如：教《敕勒歌》时，学生觉得这首诗平白如话，“没多大意思”，教师就应调动学生的想象：诗歌中描写的天山、草原、牛羊是什么颜色？哪些景物勾勒出了草原画面的背景？哪些景物是这幅草原图的主体形象？它们各占多大比例？这样，学生的思维就能活跃起来，在想象中描绘出一幅雄浑豪放的草原图，从而感受到作者对草原的热爱与赞美。可见，借助想象对意境进行分析描述，并艺术地再现出来，既能调动了学生学习的积极性，也有利于学生对诗歌意境的领会。 4、以背诵回归，超越意境。 背诵是一种有效的传统语文教学方法。古人云“读书千遍其义自见”。因为读书要达到能够成诵就必须熟读，而在熟读的过程中，反复思考涵咏，便能深刻理解文义。而且，背诵能积累丰富的材料，当需要运用语文表达自己的思想感情时，这些材料便会从笔端奔涌而出。所以，在现代古诗词教学中也应强调背诵。这种背诵不同于死记硬背，要求学生全身心地投入进去，贴近作品，使学生在反复的吟诵中达到“目视其文，口发其声，心同其情，耳醉其音”的艺术效果。例如，在教学自读课文和课外读本时，可组织学生进