20世纪外国文学史教学课件-第七章 表现主义文学.pptVIP

模板来自于 模板来自于 模板来自于 模板来自于 第七章 表现主义文学 * 目录 第一节 概述 第二节 卡夫卡 第三节 尤金?奥尼尔 第一节 概述 * 表现主义文学兴起于19世纪末20世纪初，极盛于20年代和30年代的德国、美国等国。表现主义最初萌生于艺术领域，随后扩展并演变为文学运动。表现主义艺术着重描述并表现艺术家的主观情感，而不是自然界的客观事实，或基于这些事实的抽象观念。表现主义强调艺术是表现而不是再现。表现主义文学在戏剧和小说方面成就最大。 * 表现主义一词来源于拉丁文“expressus”，具有“抛掷出去”、“挤压出去”的意思。 作为一个现代术语，它最早出现于1901年法语界，当时被用来指称业余画家朱利安·奥古斯特·埃尔维在巴黎“独立沙龙”展出的八幅作品，其总题目就叫《表现主义》。 1905年在德国的德累斯顿成立了一个表现主义艺术团体“桥社”，他们都是一些学习建筑而又感情狂热的青年学生。他们厌恶以大城市为代表的西方城市文明，感到自己的个性遭到了社会的冷酷压制。他们在社会现实中找不到出路，于是转而向精神领域寻求解脱。他们反对模仿自然，强调画家要表现自己内心的强烈感受，表现自己的直觉及下意识。 * 首次将这一术语用于德国文学的人是库尔特·希勒。 但是，该术语一直到1913年以后才渐渐被人们所接受，而在1915年以前，还没有一个真正有地位的作家急于把自己的写作称为表现主义。 卡夫卡通常总被奉为表现主义的最杰出代表，但他自己并不承认他是表现主义者。 由此可见，根本就不存在一个什么抱成一团的派别，一开始就意识到自己是表现主义者，从而坚持不懈地追求自己既定的共同目标 关于表现主义的定义问题 * 表现主义从一开始就只是一个描述性概念，它并不具备清晰的、准确的、恒定的内涵，因此，后来人们对这一概念进行各种不同的阐释、限定和运用也就不足为奇了。 马尔科姆·帕斯利： 采用各种反自然主义的或‘抽象’手段，如句法的压缩或象征的连续画面； 站在左翼国际主义者的立场上，对威廉二世时代资产阶级的神圣不可侵犯之物展开进攻； 选择精神上的新生或复活为主题； 采用热烈、雄辩的调子 * 弗内斯：表现主义的思想根源是尼采的活力论、马里内蒂的未来主义、惠特曼的泛神论、陀思妥耶夫斯基的心理分析以及柏格森的直觉主义。 理查德·谢帕德：与其说表现主义者是预言家，不如说他们是幻想家——炸掉因袭而来的真实，打破在人心周围形成的硬壳，以便给囚禁在里面的活力以不受约束的表现。 在表现主义艺术家那里，所有的空间都成了幻景，他不观看，他幻想。他不描写，他体验。他不再现，他构思。他不摄取，他探索。于是所谓事实之链———工厂、房屋、疾病、娼妓、尖叫、饥饿，已不复存在。这里只剩下幻景。事实只有经过了艺术家之手，艺术家触及了事实的背后，才有意义。 * 在第一次世界大战之前，表现主义者有关艺术的作用和意义的观点大致可以分为三种： 其一为“社会向善论”，代表人物是弗郎茨·普菲姆费特 其二是“迷狂破坏主义”，主要人物是路德威·鲁宾纳 其三是“艺术国家主义”，以赫沃斯·沃尔登为代表 表现主义者要表现的究竟是什么？ 是精神还是活力？ 是超理性还是非理性？ * 表现主义的思想特征可以概括如下： 表现主义文学所表现的一般都是厌恶现代西方城市文明的主题，并对西方社会对人的个性的压抑、人的异化以及帝国主义战争进行了揭露和批判。表现主义者大都是反社会者。 表现主义常常通过“父亲”和“儿子”的矛盾形式来表现年轻的新一代对专横残暴的旧制度的反叛和抗议。 表现主义还表现了资本主义社会人的异化主题。 表现主义大都否定资本主义物质文明和科学技术。 努力探索新社会的“新人”形象。 * 表现主义的艺术特点可以概括为以下几点： 揭示事物的内在本质：表现主义要求作家突破事物的暂时性、现象性，表现事物的永恒性和本质性。 表现强烈的内心感受：表现主义者要求直接表现自我，表现生命的内在律动。 探索新的语言形式：表现主义者通过对语言进行抽象、压缩、变形，使语言具有最大的张力，以表达他们内心最强烈的感受。 * 表现主义文学首先产生于德国，形成了德国的表现主义戏剧运动。其代表作家是凯撒和托勒，他们的代表作品分别是《从清晨到午夜》和《群众与人》。 瑞典戏剧大师斯特林堡可谓表现主义的先驱。他的代表作是《鬼魂奏鸣曲》。 布莱希特是表现主义在当代最杰出、并最有影响的戏剧家和理论家。 美国表现主义的杰出代表是尤金·奥尼尔。 在小说创作方面，卡夫卡是表现主义最杰出的代表人物。 * 表现主义作为一种文学运动早已成为历史，成为过去，但它在思想和艺术方面的探索却并没有失去其价值和意义。 如果没有表现主义的存在，三种取代它的主要流派和倾向——达达主义、新现实主义、超现实主义的存在简直就是不可能