儿童舞蹈艺术特性把握综述.docVIP

儿童舞蹈艺术特性把握综述 儿童舞蹈艺术是舞蹈艺术中的一种，它不仅贴近儿童的生活，以其生动、形象的艺术魅力强烈地吸引着孩子们，纵观目前少儿舞蹈创作，虽然不乏那些构思精巧、特点鲜明的好作品，但也不能不看到有些作品程度不同地存在着成人化、雷同化的现象。作为儿童舞蹈编导者，从舞蹈主题的内容、结构、表现手法、舞蹈语汇的运用，到音乐、舞美、服装、道具的设计都要考虑是不是突出了儿童特点？有没有儿童情趣？本文仅就此谈谈个人的一些想法。 一、童心性——走入儿童世界，体验童心“生活是艺术创作的唯一源泉”。 我们在创作少儿舞蹈时，必须深入孩子们的生活，体验孩子们的童心，从独特的视角选取新颖的题材进行构思创编，提炼出富有儿童个性、生动活泼的舞蹈语汇，才能创造出充满生命力的少儿舞蹈作品。深入少儿生活，寻找童心，关键还需要创作者的“眼睛要善于发现，心灵要与之共鸣”。淅沥的细雨中，一群女学生打起蓝色透明的雨伞，优美的旋律，明快的节奏，潇洒的舞步，女孩们活泼可爱。一位坐轮椅的少年冒雨而来，雨水向他无情地洒去。无可奈何时，突然觉得雨停了，是女孩们在他头顶升起了一片“蓝天”。舞蹈《小雨伞》以其精巧的结构，丰富的内涵，优美动人的乐舞，让人心灵受到强烈的震撼。真情流露，善意洋溢，舞蹈形象生动完美，趣味高雅，于细微之处见精神。舞蹈创作要求作者不仅要“身”入生活，更要“心”入生活，尤其是少儿舞蹈的创作，更有它的特殊要求。全身心地融入孩子们的生活当中，与孩子们交朋友，建友谊，我们就会发现更多更好的少儿舞蹈素材。 二、童趣性——了解儿童心理，突出审美特性了解儿童心理，突出其审美特性，需要创作者捕捉儿童精神世界的闪光点，突出儿童兴趣的“兴奋点”。 儿童的想象力极为丰富，他们的动作行为常常背离成人的思维模式而使人感到妙不可言，人们把它称为“童趣”。童趣来自儿童的生活，出自儿童的本性，不能有半点矫揉造作，是孩子们内心流露出来的。在舞蹈创作中，如何让故事或舞蹈本身一下子就能“抓住”孩子的心，这是创作者的一个基本功。这就要求创作者对少儿审美的心理特点了如指掌，这也是少儿舞蹈创作（包括其它艺术形式的少儿作品）独有的难点，它需要创作者有长期深入生活的体验。2005年我创作的一个儿童舞蹈，在给呼和浩特市某小学排练一个舞蹈后发现，由于他们原来的舞蹈的编排与音乐感觉与情绪不符，动作编排比较成人化，加上孩子们的舞蹈基础不高，舞蹈看起来凌乱和不完整。后来我运用了葵花作为道具，不但突出了主题，而且简化了舞蹈动作，使学生跳起来比较得心应手，使〔舞蹈看起来主题鲜明，结构完整。 由于音乐是3∕4拍，我把原来繁琐的脚步动作改为碎步动作，使舞蹈看起来比较流畅和舒展。为符合儿童审美特点，我加强和丰富上身动作，然后又增加了表演人数，加强了欢乐气氛，由模仿成人的舞蹈转变为孩子自己的舞蹈。当孩子们以自己是祖国的花朵形象出现在舞台上，一下子引起了台下小朋友们的兴趣，这些可爱的舞蹈形象会引发他们的无限联想。可见，少儿舞蹈创作的选材要选取那些孩子们身边的、感兴趣的、容易激发联想的生活元素，这一点尤为重要。我们要习惯从孩子们的兴趣中发掘素材、精选素材，把握好少儿审美心理的特征，因为缺少了童趣，少儿舞蹈就失去了感染力。 三、童肢性——把握儿童舞蹈语汇，体现童真少儿的性格特点是天真幼稚，富于幻想，这也决定了他们的动作特点往往是蹦蹦跳跳。 如果我们掌握好少儿舞蹈的语言特点，就会把舞蹈编排得更生动、形象，否则，舞蹈题材选择得再好，创意再有童趣，缺少了“童态”的肢体语言表述，也会使作品苍白无力。对于少儿舞蹈语言的提炼是少儿舞蹈编导的硬功夫，它要求编导对少儿生活素材要有一种“艺术概括”的能力，这种能力的提高主要得益于编导对少儿生活的长期体验和积累。幼儿舞蹈《好朋友》中，两个孩子摇摇晃晃的脚步，一只大熊猫憨憨舞动的双臂，以及孩子与大熊猫搂抱着跳舞的体态，准确形象地刻画了舞蹈中的人物形象，这些肢体语言只能属于这个年龄段的孩子。 因此，准确、形象地掌握少儿舞蹈语言，表现好孩子们天真可爱的童态，并非是一蹴而就的工作。少儿舞蹈编导要多从传统的舞蹈语汇中寻找适合少儿特点的表现形式，更多吸收、融合民族民间舞蹈中的营养，使少儿舞蹈语汇更丰富，更富有个性，更具感染力。儿童舞蹈犹如春风化雨，潜移默化地陶冶儿童的心灵，我们要仔细洞察孩子美丽的童心世界，了解孩子的质朴情感。广泛收集、提炼他们天真、形象的动作，吸收为幼儿舞蹈的基本素材。只有这样，创作出的舞蹈才会被幼儿喜欢和接受，幼儿舞蹈教学才能推陈出新，不断完善。作为一名舞蹈教育工作者，要不断加强各方面的训练，提高理论与实践水平，进一步加强舞蹈教育的普及和推广。