音乐剧歌剧鉴赏——歌剧魅影.ppt

音乐剧歌剧鉴赏——歌剧魅影 一 莎拉·布莱曼 二 安德鲁·劳埃德·韦伯 三 歌剧魅影分析 莎拉·布莱曼 莎拉·布莱曼 莎拉·布莱曼，是英国跨界音乐女高音歌手和演员。她在迪斯科初试啼声，再因为演绎安德鲁·洛伊韦伯的音乐剧而闻名于世。最初她饰演《猫》剧中的白猫杰米玛，引起了韦伯的注意。创作《歌剧魅影》时，女主角克莉丝汀的音乐就是根据她的音域而作。结果，莎拉布莱曼和饰演魅影的迈克尔·克劳福德皆一炮而红。后来莎拉也演唱许多韦伯的歌曲，并收录到专辑里。她还在1992年巴塞罗那奥运会上与何塞·卡雷拉斯演唱了《永远的朋友》一曲，并与中国歌手刘欢同唱2008年北京奥运会主题歌《我和你》，是唯一一位演唱过两届夏季奥运会主题曲的歌手 她的嗓音嘹亮，被誉为天籁之声，著名的曲目包括《告别的时刻》（Time to Say Goodbye）、《The Phantom of the Opera》（这是《歌剧魅影》的主题曲，莎拉先后跟迈克尔·克劳福德：Michael Crawford）和Steve Harley合唱过不同版本）等。莎拉也演唱过许多原剧中应是男角唱的歌曲，包括歌剧《图兰朵》中的《今夜无人入睡》、音乐剧《歌剧魅影》的《The Music of the Night》等。 作品 音乐剧 猫（Cats） - (1981) 夜莺（Nightingale - Original London Cast）（1983） 歌声舞影（Song and Dance） - Sarah Brightman Wayne Sleep 安魂曲（Andrew Lloyd Webbers Requiem） - 多明戈，布莱曼， (1985) 歌剧魅影（The Phantom of the Opera - Original London Cast） (1987) 旋转木马（Carousel - Studio Cast） （1987） 安德鲁·劳埃德·韦伯 作曲家：安德鲁·劳埃德·韦伯 安德鲁 劳伊德 韦伯（Andrew Lloyd Webber）1948年3月22日生于英国南肯辛顿的音乐世家，祖父是优秀的男高音，父亲是英国伦敦音乐专校的校长、知名风琴演奏家，母亲是小提琴家，姨妈是剧院演员，弟弟是著名大提琴手……韦伯从小受到音乐熏陶，7岁开始作曲，姨妈带领他进入剧院，令他从小就领略了舞台的魅力，11岁时韦伯用积木和纸板盖了一个玩具剧院，而他为这个玩具剧院谱写的作品，后来还曾用在音乐剧《爱的观点》中。韦伯16岁获得牛津大学奖学金，19岁进入皇家音乐学院学习管弦乐编曲。能够熟练的演奏钢琴、小提琴、圆号等乐器。在牛津大学读书期间，他时常和法律系学生，后来成为词作家的蒂姆 莱斯（Tim Rice）一同写词作曲。 简介 韦伯获得的荣誉 他共赢得五项英国劳伦斯奥立佛奖，六项美国托尼奖和三项葛莱美奖，其中一项葛莱美是颁给他的拉丁文《安魂曲》的“当代最佳古典作曲奖”。近年的两项托尼是颁发给《日落大道》的“最佳作曲”和“最佳音乐剧”奖。 　　韦伯于1988年荣膺英国皇家音乐学院院士头衔，1992年被英国女皇册封为骑士，1996年岁末再次被授予终生勋爵，成为贵族院成员。在欧洲这样一种说法：韦伯是我们这个时代的舒伯特。 韦伯的主要作品 韦伯是世界音乐剧史上一个极其罕见的天才，正是他那闪耀着天才光芒的创造才是20世纪下半叶的音乐剧舞台因为《约瑟夫与神奇五彩衣》、《艾薇塔》、《歌与舞》、《猫》、《星光快车》、《歌剧魅影》、《日落大道》变得五彩斑斓，正是由于他的创作，才给我们留下了《阿根廷，别为我哭泣》、《回忆》、《在星期天告诉我》、《夜曲》、《爱能改变一切》、一系列的音乐歌曲。 韦伯创作《歌剧魅影》的背景 韦伯是一个富于挑战的艺术家，他总是不断向自己提出极具挑战性的命题。在《猫》取得巨大成功以及经历了《歌与舞》、《星光快车》两剧的平淡过渡之后，韦伯开始寻找新的音乐剧灵感，并且打算在新剧中换招数、变风格——他终于找到了《歌剧魅影》这个题材。 韦伯选择这个题材还受到斯蒂文斯皮尔伯格的电影启示，他发现不仅是80年代，任何时代，离奇的神秘性与惊险的情节在大众娱乐方面都是重要因素。 深入分析韦伯选择幽灵题材的原因 一、他认为这个题材包含了离奇神秘的趣味性，幽灵和人们的互相追逐不断引发出层层悬念，使观众揪心痴迷。 二、这一题材还有音乐剧艺术充分发挥的空间。因为主要人物都是歌剧院的演职员，将歌剧院的故事作为剧中剧插入其中，在音乐剧中套上歌剧，作曲家就可以大量采用古典音乐的背景，采用歌剧中的宣叙调、咏叹调等，剧中还能加上不少古典大歌剧的片段，演员的演唱也必须运用西方传统的意大利美声唱法。这种后台音乐剧的形式实现了韦伯早年