《正午》叙事时间分析.doc

PAGE PAGE 3 《正午》叙事时间分析 电影《正午》是美国著名西部片导演齐纳曼1952年的作品，影片讲述了这样一个故事：在美国西部的小镇上，将要卸任的警察局长威尔·肯恩正准备与艾米完婚，并打算正午12点离开小镇。匪徒盖伊·乔丹将回到小镇的消息使镇上的气氛十分紧张。肯恩希望有人能站出来和他一起对付盖伊，但被拒绝。肯恩决心拼死一战，在生与死的搏斗中，肯恩打死盖伊，这时正12点的钟声响了…… 影片被誉为西部片的经典，荣获奥斯卡金像奖最佳男主角、最佳剪辑、最佳歌曲等奖项。美国影评家哈尔东称它是“一部第一流的西部片，堪与《关山飞渡》媲美。由于它的明晰的主题、重大的社会意义和高度的娱乐价值，它在任何方面都是出类拔萃的。”另一位美国影评家威尔士也认为，“《正午》肯定是一部经典作品，其重要意义在于齐纳曼的写实风格把西部片这一类型作了彻底的改造。他抛弃了西部片的风格化的和神话似的传统，开创了‘心理’西部片的先河，代表了齐纳曼的最卓越成就之一。”法国电影理论家巴赞说：“与史蒂文斯的《原野奇侠》相比，我毕竟更喜爱《正午》。但是，可以肯定，福尔曼极为巧妙的改编却在于把一个本来可以充分展开于其他样式中的故事与西部片的传统主题结合起来。换句话说，就是把西部片当作一种还需要用内容来填充的形式。” 《正午》的剧作结构严格遵循古典戏剧“三一律”的原则，故事高度集中在一个西部小镇上，时间更是凝聚在正午前的一个多小时里。时间是这部电影的一个突出的元素。任何叙事都建立两种时间性：被讲述事件的时间性和讲述行为本身的时间性；电影的时间有三类：故事时间，放映时间和观众感受的心理时间。这部电影将故事时间与放映时间重叠在一起，是电影史上少见的例子,被誉为“世界电影史上第一部实时电影作品”，本片的放映时间是88分钟，故事也发生在1870年代的某个夏日正午，10：40开始，到12：08结束。 影片巧妙运用了时钟这一道具。影片中多次出现时钟的镜头，它是故事时间的钟；同时，它与影片的讲述时间的钟彼此相映照，而且几乎是重合的；另外，这口钟还起到制造悬念、营造紧张氛围和凸现人物艰难境遇的重要作用，它把人物在荒诞境遇钟的艰难的、不可避免的选择一分一秒地推进，逼到观众和主人公面前。影片通过“真实的时间”建立起一种宿命的紧迫感，时间一分分地不断流逝，观众和凯恩一样地紧张和焦虑。故事开始时间是上午十点四十分，然后在故事的展开过程钟，直到正午十二点响起火车的汽笛声为止，影片中先后17次插入时钟的特写镜头，几乎按照实际时间进程向观众显示时间，不断强化危机迫近的紧张感。载着弗拉克的火车将于正午十二点到达，而凯恩是从十点五十分开始在镇上到处奔跑寻找帮手的。每一分钟的消逝都意味着死亡的一步步逼近。钟面上时针毫不容情的移动便起着造成强烈悬念的作用，同时也加强了观众的紧迫感。最后一次出现钟的镜头是差2分12点，凯恩警长在警察局写完遗书，准备悲怆地孤身迎敌。这时，影片插入了14个不同时空的小镇居民的凝神等待的镜头，将紧张感推向了前所未有的最高潮。此时此刻，时间仿佛凝固住了，画外却是夸张的滴滴哒哒的时钟的主观音响。时间的精确把握和创造性的运用，延宕了观众的心理时间，营造出高度紧张的气氛。整个枪战过程中不再出现看钟或者看表的镜头，凯恩离去时，也没有任何人看钟，这足以证明时间重合的技巧在影片中绝非耍小聪明的效果而已。这是对古典主义时期戏剧规范“三一律”的创造性翻新。它是构成本片形式上完美、精细的重要因素。 当然，《正午》更大的价值在于它对经典西部片类型的突破，《正午》被巴赞称为“超西部片”、“二度西部片”。影片虽然没有涉及任何直接的、现实社会中的政治内容，但大多数研究者认为该片极好地表现了齐纳曼和好莱坞及美国许多人对麦卡锡时期暴露出的人性丑恶一面的深刻思考。该片使西部片进入了超类型的时代，通过增加审美的、社会的或伦理的种种因素，使这一类型又有新的发展可能性，也使这一类型又变成需要重新认识和解释的类型。从《正午》的故事情节、任务配置和形象图谱来看，它并未抛弃西部类型片应有的程式：为蛮荒的西部带来法律和秩序的警长，浑身是胆的英雄在六响枪的弹雨中救出美人，作为人性弱点象征的道德败坏的小市民，荒凉的西部草原和刚通火车、只有一条大街的西部小城，貌似强大的邪恶终被背水一战的正义所制服，以及牛仔裤、宽边帽、短枪、子弹带、蓬马车等不可或缺的道具等等。然而，《正午》给这些程式注入了丰富的心理内容，并改变了西部片传统的浪漫结局。