中国陶瓷文化史论文.pdfVIP

中国陶瓷文化中的绘画与书法研究 杨文佳 数学与计算科学学院 摘要：从陶瓷发展早期到全盛期， 我们从不同的陶瓷器上皆可以发现绘画 （一个广泛的定义， 包括初期的彩陶文饰以及后期彩绘等） 和书法的身影。 由此可见陶瓷文化与绘画、 书法的关 系是非常密切的，这些艺术部类，都是最为典型的中国民族艺术。 从其实质来说， 都是共同 的、共通的。 关键词： 陶瓷文化 绘画 书法 发展 影响 中国的陶瓷以历史悠久、 造型优美、 质地精良、装饰俏丽新颖而享誉海内外。中国的陶 瓷绘画和陶瓷书法是从国画和书法中吸取绘画和书法技法的精髓。 陶瓷是火与土的结合， 陶 瓷绘画和陶瓷书法表现手法与国画和书法也有一定的区别， 中国画和书法的文化内涵与意境 在陶瓷绘画和陶瓷书法艺术这种特殊的艺术表现形式上得到了另一种诠释。 一、中国陶瓷文化中的绘画艺术 （一）陶瓷绘画的发展和特点 六十年代， 在距景德镇市百余公里的万年大源仙人洞出土了中国大地最早的陶瓷——大 口深腹圆底罐及众多的陶片。 这是新时期早期遗存下的文物。 这处遗址出土的陶片中， 已出 现原始朴拙的绳纹装饰、 刻画格装饰、附加堆钻石。这些距今九千至一万年的简陋线条，揭 示了当时的人类已有了审美需求，已开创了使用图画语言来表达某种感觉的美术创作先河。 这地处荒郊黄土岗的陶片实是后世震惊全球的华夏陶瓷艺术的源头。 此后， 陶器的纹饰逐年 演变， 战国时期彩陶文化已具相当水平， 如河南洛阳烧沟战国墓出土的彩绘陶壶， 在壶的上 方颈部，是对称而多变的规则几何连续纹，在壶的腹壁， 这绘有类似孔雀尾毛的图案， 其中 较粗的曲线勾勒色界， 斜行而较细的立线勾勒出羽毛， 羽毛组合成雀尾， 与雀尾对应的是鸟 头，线条回环婉转流畅， 多变而不零乱， 已具变形艺的雏形， 显示出作者高度的才能和熟练 的技巧，至今仍具有极强的感染魅力。 而后的釉下彩， 自六朝早期出现。 在未烧成的坯体上用色料彩绘， 然后施盖一层透明釉 入窑烧成的瓷品，称为釉下彩。 由于色彩不暴露在外，又有釉层的保护，故瓷面不会在使用 中被磨损， 百千年后仍然保持原貌。 釉下彩出现初期， 由于缺乏精品， 并不为社会完全接受。 从出土文物的施彩比例看， 人们似乎更喜欢无彩的瓷器。 景德镇地区的窑厂在唐代已有烧制 白瓷的名声。 《景德镇陶录》载：“陶窑，唐初器也，土惟白壤，体稍薄，色素润，镇中秀 里人陶氏所烧造。 邑志云： ‘唐武德中，镇民陶玉者， 载瓷入关中， 称为假玉器， 且供于朝， 于是昌南镇瓷名天下’”。 唐代釉下彩产品的代表窑址应算湖南长沙的铜官窑， 这时的瓷画 具有很强的绘画性， 颇具中国画写意特色， 构图注重传神。 如浙江宁波出土的铜官窑釉下彩 壶，壶腹画有一头幼鹿，它弓身翘尾，前蹄跃空跃起，伸颈反顾，双耳竖立，两眼大睁，眼 白几占全眼，黑眼球成为一条线，一边跳跃一边警惕观察看四周动静。 其他动物禽类， 作者 注重刻画他们的瞬间动态， 注重小品性的情趣， 人物画也十分注重神态， 尽管这些作品绘制 水平不均衡， 有些画的基本功不够好， 但其中已清晰地显露出作者美化瓷品的同时也追求着 具有相对独立