节奏与节拍在音乐中的表现意义.pptVIP

节奏与节拍在音乐中的表现意义 节奏与节拍在音乐中的表现意义 节奏与节拍在音乐中的表现意义 前言 在音乐中，节奏和节拍是密切相关的，所有的节奏都存在于节拍之中，所有的节拍也都离不开节奏，它们对于音乐的表现、塑造音乐形象、有着不容忽视的作用。当然，它们二者还有着各自的侧重点，我们一定要准确地把握好它们的共同和不同之处，并在音乐的演奏、演唱中遵循它的规律，才能演绎出优美的音乐。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 一、节奏的表现意义 不同的节奏组合起来就形成了有一定表现功能的“节奏型”。不同的节奏型有着自身特殊的表现作用，如果在音乐中把握住了节奏型的特点，就能够更好地理解音乐、表现音乐，如果能依照所呈现出的特点来演奏、演唱，就会使你的表演更加符合人们的审美要求，也能够更好地塑造音乐形象。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 例 如 连续的前八后十六或前十六后八的节奏，就形成一种欢快、跳跃的情绪，适宜表现一些急速、紧张、热烈、欢腾的场景。 附点四分音符的节奏结合二分音符，就适宜表现一些抒情、流畅的情绪，能够表现出甜美、优雅、如歌的、柔和的情景。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 又 如 短促的十六分音符与休止符相结合，就能让人产生一种跳跃、愉快的情绪，特别适合表现那些活泼、轻巧、富有朝气的、诙谐的情景。 而较长的音值（指全音符以上的音符）所构成的节奏，则更容易让人产生一种平静、阴郁的情绪，在表现田园、哀伤、悲痛、神秘、虔诚等情感时更加得心应手。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 二、各种节拍的表现意义 二拍子是一强一弱； 三拍子是一强两弱； 四拍子是强、弱、次强、弱； 五拍子是强、弱、次强、弱、弱或强、弱弱、次强、弱； 六拍子是强弱、弱、次强、弱、弱； …… 节奏与节拍在音乐中的表现意义 二拍子的强弱规律自然就有着行进的律动，所以最适合表现活泼、雄壮、热烈、刚健、欢庆的情景和场面。 三拍子的强弱规律有着旋转、摇曳的律动，天生就有舞蹈的性质，表现一些轻巧、优美、诙谐、田园、安详的气氛和情感是比较理想的。 四拍子的强弱规律比起前两种来说就更具有抒情性，适宜于表现优雅、舒缓、雄伟、庄严、悲伤、温柔等多种情感。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 另外，节奏与节拍相互结合又形成各种各样的有特色的节拍： 探戈（TANGO）：是流行于拉丁美洲的一种舞蹈节奏，它采用4/4节拍的舞曲节奏型。它所表现的就是南美洲人民的一种欢快的舞蹈节奏，那么我们在演奏探戈节奏时就要把握住它的强弱规律，突出它的切分节奏，特点是旋律与伴奏形成交替节奏，节奏的前两拍多使用切分或附点节奏，使人有严谨、洒脱、温文尔雅、细腻柔和之感。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 波尔卡（POLKA）：这是一种轻快、活泼的音乐类型，其节拍采用2/4或4/4拍，它起源于十九世纪中欧民间的舞蹈，后逐步流行到整个欧洲和全世界，其典型的节奏特点是强弱分明，轻快活泼。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 华尔兹（WALTZ）：又叫圆舞曲，是产生于欧洲民间的一种三拍子的舞曲节奏型，后流传于宫廷和贵族阶层，现在已流行于世界各地。它有各种风格，速度快、慢不等，根据不同的速度可分为快三、慢三、中三圆舞曲，其伴奏音型由低音奏第一拍与中声部奏第二、三拍组成，也有略加变化的不同变体。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 摇滚（ROCK）：这是一种具有爵士音乐轻狂感的节奏型，采用4/4节拍，重音在第二、第四拍上。由于重音移位倒置，使音乐产生摇摆不定的感觉，动感较强，有很强的推动力和不稳定感。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 摇摆（SWING）：它的显著特点是连续不断的八分附点音符，采用4/4节拍，较为轻巧、柔和，产生一种摇曳的节奏效果。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 迪斯科（DISCO）：这是一种快速、强烈的节奏型，其特点是自由奔放、热情，十分尽兴，它的速度比进行曲快，由于每拍均为重音，所以任何节拍如2/4、3/4、4/4的旋律都能配以迪斯科节奏。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 伦巴（RUMBA）：这是一种活泼、轻快而略带有弹性的舞曲节奏型，起源于非洲的黑人舞蹈。节奏为4/4拍，突出节奏重音，并常用连续切分节奏，也常加进一些色彩性打击乐器，如梆子、拉丁鼓等。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 桑巴（SAMBA）：这是一种起源于南美洲的舞曲节奏型，热情奔放，采用4/4节拍，经常加进沙锤、牛铃、拉丁鼓、梆子等色彩性打击乐器。 节奏与节拍在音乐中的表现意义 此外，还有进行曲、十六拍、乡村音乐、波普、慢摇滚等流行音乐的风格，大多也都有各自的独特的节奏音型，这些节奏音型既可以单独使用，也可以综合起来使用，特别是在当