《戏曲身段》课程标准（高职）.docxVIP

《戏曲身段》课程标准 一、课程基本说明 1、课程名称：戏曲身训 2、课程性质：身训课是戏曲表演专业技能课中的核心课程，是培养闽剧表演专业人才的必修课程。 3、本课程在学生培养中的地位、功能，以及它与职业岗位的关联： 地位：本课程是培养闽剧表演专业人才的必修课，是配合剧目课程一个重要课程，教学以学生初级身段训练为主。根据时代发展的需要，全面、有效地培养能够传承与发展闽剧高素质的接班人。因此，在学生的培养过程中占有极其重要的地位。 功能：本课程为“身训课”，是通过教授不同剧目的方法，集中培养学生掌握和运用闽剧表演艺术技巧，提高艺术表现能力的重要手段之一。通过学习和训练，使学生熟练地掌握、运用戏曲肢体语言来表现戏曲程式化的表演模式，培养学生的肢体语言能力，使之既能很好地继承闽剧传统表演艺术，又能在戏曲艺术的改革和发展工作中发挥一定的作用。 职业岗位相关联：它是 训练戏曲演员程式之美的一个重要手段，让戏曲 演员能在舞台上舞出戏曲独有的程式之美，为学生今后塑造角色带来一定的帮助，也为学生将来走向工作岗位，从事专业演员打下一个坚实和较全面的基础，成为 合格的艺术人才。 二、课程设计思路 为了开阔学生的知识领域，理解和明白戏曲身训的重要性。在设计这门课程时，不但要注重选择有思想性、艺术性和训练价值的身段训练，还要考虑戏曲身段训练的统一性。 另外，为了培养学生独立创作能力，可以根据学生和班级的具体条件，选择各年级作为打基础的戏曲身段训练，对学生进行半教、半导的创作训练，为学生将来能够适应参加剧团导演制排练工作，打下良好的基础。 让学生熟练地掌握、运用“唱、念、做、打、舞”等各方面的艺术技能，并具备一定的艺术创作能力，使之既能很好地继承闽剧传统表演艺术，又能在戏曲艺术的改革和发展工作中发挥一定的作用。 三、课程目标 教学课程目标是重点解决学生高、难艺术戏曲身段训练和艺术欣赏能力的培养问题，要通过教学、排练各种较为复杂的戏曲身段，让学生进校舞台表演时掌握“高、精、尖”的专业戏曲身段，提高表演艺术水平，使其掌握既能演好剧中人物形象，促进其艺术表现力与创造力的提高和发展。 学生应达到的职业能力目标： ·通过剧目的学习，集中培养学生，掌握和运用表演的艺术技巧，提高闽剧艺术的表现能力和创作能力。 ·身训课教学中，要解决行当身段表演方面的问题。使各行当的人物形象只有从身段上就能辨别出所属哪一门行当，还得准确地运用闽剧程式的老前辈们流传下来的表演艺术风格，来表现历史人物和现代人物，使学生能胜任舞台需要。 ·通化戏曲身训教学有目的、有选择地强化学生在继承传统的基础上，又具备一定的创作能力，使学生的表演艺术更加完美，通过优美的戏曲身韵、准确地表演绎出人物个性、特性。 四、课程内容和要求 工 作任务 课程内容 教学要求 活动模块 步法、手势 戏曲程式身段为重点的进行教 1、课堂教学 学。把基本的步法、手势、指法、 2、口传心授， 身训 水袖等戏曲程式动作进行教学。 以身示范的教 学 方 法 相 结 指法、水袖训练 合。个别指导。 身训 台步组合、手势组合 此阶段选择结构简单、易于理解，以组合形式为重点的进行教学。着重培养学生的形体能力，同时示范讲解一些舞台常识，以及进步法和手势程式动作的训练，整体教学要求扎实，严谨、规范。 1、课堂教学 2、口传心授，以身示范的教学 方 法 相 结合。个别指导。 指法组合、水袖组合 身训 行当身段 着重行当身段基础教学，使学生认识行当的身段表演形式，可适当增加剧目中身段进行教学。选择有训练和实践价值的行当特性的身段进行教学，着重培养学生的模仿和接受能力，启发学生的理解能力，适当要求学生具有相应的表现能力。 1、课堂教学 2、口传心授，以身示范的教学 方 法 相 结合。个别指导。 行当身段 身训 行当身段训练 必须逐渐增强教学难度，重点是提高学生的行当身段的训练。即从教戏中来训练学生所学习的行当身段进行教学。选择结构较为复杂，表演上有深度，技术性、行当身段特性较高的剧目进行教学。 1、课堂教学 2、口传心授，以身示范的教学 方 法 相 结合。个别指导。 以教戏来训练身段 身训 以教戏来训练身段 在巩固提高，全面强化训练的前提下，能比较熟练地掌握好行当身段特性。并把各方面的身段基本功和技术技巧，有机地融合起来，运用到舞台表演中去，正确地表达剧目的内容和人物的思想情感，能胜任自己所表演的人物。 1、课堂教学 2、口传心授，以身示范的教学 方 法 相 结合。个别指导。 3、利用电化录音、录像等教学工具，提高学生欣赏戏曲的水平。 4、理论与实践 相结合。 以教戏来训练身段 本学年是全部课程的最后一年， 1、课堂教学 第一学期仍以正规教学、训练为 2、做好艺术上 主，针对不同的剧目、角色对学 的熏陶和启发 生进一步提高要求，使学生具有 诱导