服装设计形式美基本原理和法则3.docxVIP

同样，中国服装和日本服装，汉族服装和少数民族服装，张肇达的服装和皮尔.卡丹的服装都能区分开来， 说明他们各具特色。没有独特性就没有风格。 风格是一种分类的手段，人们通常依靠风格判断艺术作品的类别和来源地。在漫长的历史开展进程中, 服装风格不计其数，包铭新巴有代表性的服装风格分为七类，即代表地域特征的服装风格：如土耳其风格、 西班牙风格；代表某一时代特征的服装风格：如中世纪风格、爱德华时期风格；代表文化体特征的服装风 格：如嬉皮风格、常春藤合会风格；已人名命名的服装风格：如蓬巴杜夫人风格、夏奈尔风格；代表特定 造型服装风格：如克里诺林风格、巴瑟尔风格；表达人气质、风度和地位的服装风格：如骑士风格、纨绮 子弟风格；代表艺术流派特征的服装风格：如视幻艺术风格、解构风格等。 稳定性、一贯性是设计师风格被人们认识的条件。一位设计师出道几年，发表了几台作品，就宣布其 具有了某种人个人风格，媒体也往往推波助澜。然而，这种个人风格如果不具有稳定性，就会炭化一现。 卡丹很重视其个人风格的塑造，他的服装作品用色大胆，线条明朗，造型抽象概括，具有建筑风格。几十 年来，他的服装风格有一种超稳定性，很容易识别，被人们持久喜欢。 从另外一个角度看，设计师个人的创作风格可能不像时代风格或者民族风格那样长久维持，一辈子不 过几十年，但是，在人生几十年里，有些设计师创造了真正有价值的个人风格，兵并且持之以恒，他们在 风格史上占有一席之地，甚至可能形成一种流派，在相当长的时期里发生影响。例如，人们非常容易把夏 帕瑞丽同超现实主义联系起来，维维安.韦斯特伍德被称为是朋克之母，加里亚诺把后现代的艺术风格演绎 得淋漓尽致。 每一时代涌现出来服装风格都留有明显时代烙印，詹森说：“虽然一个艺术家本人的‘笔迹’可能有其 独特性，但他总是与同时代的其他艺术家一起具有一些共同的重大特点，从而构成一种区别于另一历史时 期的集体风格」 服装风格与设计师所处的历史时代发生联系，服装开展史说明，具有不同创作个性的艺术家几乎不可 能超越他们所生活的时代的影响，他们的审美判断大多数情况下脱胎于其所处时代社会物质生活条件所产 生的占主导地位的审美需要和审美思想，每个时代的设计师的作品，“吴带当风”般的飘逸也好，“曹衣出 水”式的典雅也罢，无不带上那个时代的深深烙印。 怎样制定合理的服装设计定位 随着经济水平的提高和服装文化的深化，人们对于服装的消费观念也不断更新，消费形式已由原来的满 足基本需求逐渐向个性消费和情感消费转变。据有关资料反映，消费者对服装价格的敏感程度远远低于对 服装款式和质量的敏感程度，特别是在青年人当中，选择服装时更多地注重款式造型，讲求色彩搭配，并 希望服装能够与自身的生活状态、内存气质相一致，这就需要设计师的服装艺术设计必须是建立在市场调 研和把握信息，充分了解不同消费层的精神需求和物质需求的基础之上的。 同时需要根据企业特点和实际条件，找准其设计与需求之间的融汇点，也就是设计定位。 服装艺术设计定位一般包括以下儿种因素： 一、销售对象确实定 .性别、年龄: 是男性服装还是女性服装，是少年，青年还是中老年。 .职业特点 是国家公务员还是特技人员；是都是、高级知识分子还是工人、农民；上班族还是家族妇女等等。 .经济状况 是高收入、中等收入还是低收入；固定收入还是不固定收入等。 .文化程度 文化程度和文化素养往往决定着消费者对于服装的审美品味和层次等。 .穿着场合 上班着装、社会活动着装、休闲着装（室内、户外）等。 .生活状态 每一种消费层都有自己相对固定的生活状态，而这种生活状态又制约着对服装的审美及需求。例如： 25岁到35岁的女性上班族，这个消费层一般表现为生活节奏快、办事效率高、工作能力强、个性较为鲜 明中，有一定的购物经验。特别是对服装有着独特的见解，讲究服装格调，追求服饰风格，同时注重休闲 服地选择，虽不盲目崇拜名牌，但看重其面料、色彩、工艺及服装的机能性。 .文化习俗 不同的民族、不同的地区都有着不同的喜好或禁忌，诸如宗教信仰、图腾崇拜、生活习俗、风土人情、 习惯用色、装饰风格等，这些都会给服装带来一定的影响。 二、产品类型确实定 .产品类别 服装产品的类别是在深入地进行市场调研和基础上确定的，特别是要研究市场上同类产品的现状；同 时，要根据企业自身的特点和优势，准确地把握新产品的类型。在设计上，其款式、色彩、及配饰等需要 具备一定的新意，并考虑新产品是以什么样的形式出现，如以套装形式出现，是裙套、裤套还是三件套、 自由套装等。 .产品档次 服装产品的档次需要依据企业自身条件和水准来确定，要考虑到消费者的实际需求和对产品认可程度。 企业的自身条件和水准包括生产规模、机械设备、人员素质、设计能力、面辅料来源、缝制工艺等，应该 防止不顾企业的实际情况一味拔高产品档