高一《音乐鉴赏》《中国音乐》第4课时《中国近代音乐2 》.docx

《音乐鉴赏》第二单元《中国音乐》第4课时 ——《中国近代音乐2 》教学设计 铜陵市第一中学 黄炜晴 单元分析 本单元为湖南文艺出版社本单元为湖南文艺出版社新版高一《音乐鉴赏》教材下篇第二单元《中国音乐》，为全书第二单元。本单元旨在引导学生通过欣赏有代表性的中华优秀音乐作品，感受、体验、了解中国音乐从古代、近代到现当代音乐的风格、文化特征，品味其音乐神韵。 教学内容 《中国近代音乐2》为本单元第四课时，在中国近代史上的音乐创作中，国乐改进运动，使古老的华夏音乐传统焕发新的生机。本节课安排了《怀旧》、《光明行》、《思乡曲》三首具有代表性的近代器乐作品。旨在让学生感受丰富的情感内涵、体验其音乐之美，了解近代音乐史上中国音乐家是怎样不断探索、勇于创新而取得丰硕成果的，从而激发学生的进取之心。 教材分析 《怀旧》是中国第一首交响乐，由聂耳创作，属于标题性音乐，奏鸣曲式，乐曲自始至终都贯穿着动人的浪漫气息和悲剧色彩。 《光明行》：由我国杰出音乐教育家、二胡演奏家、近代民族音乐一代宗师刘天华创作。采用多段体的结构，全曲由引子、四个段落及尾声组成。巧妙运用了二胡的顿弓、颤弓、换把转调、内外弦音色转化等演奏技法。创造了雄壮、豪迈的音乐形象。 《思乡曲》：由中国小提琴演奏家、作曲家马思聪创作。作品根据内蒙古民歌《城墙上跑马》的主旋律为素材进行创作，拨动了无数为抗日救亡而奋战的中华儿女的心弦，真实表现了因日寇侵略而流亡关内的老百姓的悲愤之情。 学情分析 高一学生对中国近代音乐的发展了解甚少。大多热衷流行音乐，对中国民族音乐关注度不高，对近代音乐的发展更是了解甚少。本节课通过师生共同参与，了解中国近代音乐的发展特点，感受、体验、其音乐风格、文化特征，品味音乐神韵。增强和提高学生对中国音乐的学习兴趣和鉴赏能力。 五、核心素养 1、审美感知：感受《怀旧》音乐情绪，对比欣赏器乐曲《光明行》和《思乡曲》，了解中国近代器乐作品的发展特点。 2、艺术表现：有感情的哼唱《光明行》和《思乡曲》两首作品的音乐主题，体会不同的情感；感受《光明行》的节奏特点与演奏技巧，从音乐元素中领略中国近代器乐音乐的美。 3、文化理解：了解中国近代器乐音乐的创作背景与发展特点，能认真思考国乐与西乐结合所带来的影响。 六、教学重点 了解中国近代器乐音乐的发展。 七、教学难点 对比欣赏《光明行》和《思乡曲》，感受作品内在风格，理解近代器乐作品的发展特点。 八、教学用具 多媒体、二胡、钢琴 九、教学过程 （一）导入 1、学生判断曲名和演奏乐器或演奏形式：《流水》（古琴）、《十面埋伏》（琵琶）、《黄河》（近代学堂乐歌）、《问》（近代艺术歌曲） 2、老师总结并导入新课题 【设计意图：不同器乐音乐的欣赏判断，能激发学生的兴趣，快速进入到中国近代音乐第二部分的学习中。】 （二）初步感知（《怀旧》） 学生欣赏《怀旧》音乐片段，学生说一说音乐情绪。 老师介绍中国第一首交响乐《怀旧》的创作背景和作曲家。 【设计意图：感受中国第一部交响曲的魅力，培养学生的进取及精神。】 深入理解（《光明行》） 学生阅读《光明行》创作背景，教师补充。 欣赏《光明行》，学生感受音乐情绪。 欣赏《光明行》引子，学生听辨像在模仿哪种乐器的声音。 （节奏短促、坚定有力、由弱到强，似小军鼓在敲击） 学生跟随教师示范，原地踏步，体会队伍行进的感觉。 欣赏《光明行》音乐主题1，学生说感受。 （振奋、昂扬、情绪饱满的。） 教师示范学生听辨，并讲解，运用了同头换尾的创作手法，前一部分运用节奏模仿和自由模进，体现出勇往直前、无所畏惧的精神；后一部分是对前面的补充和发展，附点音符部分具有跳跃性。 欣赏《光明行》音乐主题2，学生说旋律特点。 （旋律流畅舒展，优美如歌。） 学生跟随钢琴演唱主题旋律，并判断是什么调式（徵调式） 教师讲解徵调式给人开朗明亮的感觉。 老师完整演奏该片段，学生听辨主题旋律出现了几次？每次有什么变化？（2次，从内敛变得明亮起来） 老师介绍演奏方法：出现2次，表示两个层次，第一层次G调全部用内弦演奏，旋律从上行开始，下行结束，象征着人们正在为冲破黑暗而奋力斗争，附点音符的运用给音乐增加了动力； 第二层次是第一层次的变化再现，D调演奏，首先将旋律移高五度，然后在结尾时将旋律下行改为上行，这部分旋律全部采用外弦演奏，显得开朗而明亮，使人充满信心和力量。 老师演奏结尾处的“泛音”，学生思考泛音的意义是什么。 （给人轻快明亮的感觉，充满信心。） 教师补充：泛音比较轻快，配合内、外弦不同的特性，乐曲由一种内在的、被抑制的热情，发展为更加开朗和富于自信心的新的音乐形象。 欣赏《光明行》音乐主题3，学生想象脑海中浮现什么样的画面？ （仿佛看到人们踏着矫健的步伐，昂首前进。） 学生跟随音乐原地踏步，感受3拍子的律动感。 教师总结全曲虽然采用2/