高中历史教学课件：昆曲.pptx

美的标准有阴阳虚实之别，有刚柔动静之变，所谓“阳刚之美”与“阴柔之美”，虽各有其美，又何如完美之境界呢？人生之完美、天地之大美，必然是阴阳和合、刚柔相济，相反相成、浑然一体，达到一种所谓的“化境”，这就是中国美学的特殊境界。美学的最高境界是妙不可言的，中华戏剧就体验了那是一种返璞归真的意境，拙朴之美，淡雅之极致也。;兰梅记;人类口头与非物质遗传代表作;昆曲的地位 ——“百戏之祖，百戏之师” 许多地方剧种，像晋剧、蒲剧、上党戏、 湘剧、川剧、赣剧、桂剧、邕剧、越剧和广东 粤剧、闽剧、婺剧、滇剧等等，都受到过昆剧 艺术多方面的哺育和滋养。;第八单元 人类非物质文化遗产——中国昆曲 ;人类非物质文化遗产——中国昆曲 ;人类非物质文化遗产——中国昆曲 ;人类非物质文化遗产——中国昆曲 ;昆曲之美;一、追溯—昆曲的来历（形成过程）;明代城市新格局;明画《南都繁会景物图卷》该图绘的是一幅南京街市三月庆春游艺活动场面，戏台搭在街道正中，用木条和席子搭成，台周有栏杆，台后另搭一戏房，有上下场门与前台相通。观众站在街上看戏，另外，在街道的一边又用木条和木板搭了两座女台，上面遮有布幔，台上坐许多女眷。街道周围的店铺酒楼也挤满了看客。整个街道成了演出场所。 ;（2）政治：元末明初，洪武登极后下诏：废除元俗，恢复汉制，使元人文化受到打击。南方文化得到发展，为明代传奇戏曲文化提供了良好机会。 ;（一）背景： 1、社会条件： 2、戏曲文化：声腔的发展又是使明代传奇进入黄金时代的内在因素。宋代南戏的声腔均以南方声腔为主。嘉靖时，魏良辅、梁辰鱼的改革使南方声腔大放异彩，从而使中国戏剧史上形成了剧本与表演结合一体完美的昆腔戏剧艺术高潮。 ;传奇，源于宋元南戏，是它成熟化与规范化的结果。明中叶以后，传奇代替杂剧成为戏曲舞台上的主角。 ;苏州昆曲古戏台;（二）昆曲的形成过程;水磨腔;2、改革：魏良辅改革昆山腔;昆曲之美;3、梁辰鱼将昆曲推上戏曲舞台;1、创立：顾坚和“昆山腔”;1、昆曲的兴盛;2、昆??的艺术特点有哪些？;昆曲的特征： 载歌载舞,无声不歌,无乐不舞; 声腔婉转，极其细腻，格律、宫腔极其考究; 故事至情至性. ;赏析昆曲——诠释昆曲之美;3、曲高和寡——昆曲的衰落;中国戏曲的转型期──清代地方戏的兴起 ;徽班进京 ; 京剧形成后不久，即迎来了它的第一个繁盛期，时间在清同治、光绪年间。当时出现了一批优秀的京剧演员并在此时引起了宫廷官方的喜爱。宫内优厚的物质条件促进了它艺术上的成熟。 ;三、昆曲独特的文化价值;其一：昆曲的曲文和曲牌;其二：昆曲的音乐和唱腔;其三：昆曲的剧本结构;1、角色制——中国戏曲艺术的伟大创造 脚色为人物之分类，即戏曲中的生、旦、净、末 、丑;;昆曲的舞台表演 行当——脚色制（中国戏剧艺术的伟大创造） 生、旦、净、末 、丑;2、严格的程式化;其四：昆曲的舞台表演;其四：昆曲的舞台表演;;;三、昆曲独特的文化价值;昆曲唱腔悠扬婉转，讲究字正腔圆。 昆曲戏词文雅深奥，讲究运用典故。 所以“闲雅整肃，清俊温润”是昆曲的突出特点。 但是，片面地追求旋律性、音乐性的表现力， 牺牲了文学性和戏剧性，又成为昆曲的致命弱点。 ;大家说：;人才匮乏 资金短缺 剧场不足 昆曲自身改革问题: 旋律优美，唱词艰深，不易听懂，需要改革;2、我们的使命;守护昆曲——政府可以做什么;探究活动方案二：面对“流行”已逐渐成为人们审美定势和思维习惯的现今社会，执着于昆曲的人们开始摸索以“青春”为号召，力图打造昆曲的“时尚盛宴”。在２００４和２００５年，昆曲因其时尚化、青春化的变革成为社会关注点。让昆曲这一古老的文化遗产重新走入社会公众视野，是来自台湾的著名作家白先勇的夙愿。在白先勇的策划下，由苏州昆剧院担演、根据汤显祖经典名著改编的青春版《牡丹亭》在台湾香港的演出空前轰动，在两岸三地掀起了一股昆曲热。青春版的改编，既充分保留了昆曲原有的魅力和神韵，又特别照顾到青年观众的观赏习惯，使更多的人看到这一文化瑰宝的魅力，发展了众多的青年观众。白先勇根据观众需求，进行了一系列的大胆改革，启用了两名不满３０岁的演员以展示青春之美；一改昆曲原有的一桌一凳的清冷，精心设计了具有水润墨色意境的舞台背景；在保留原来的眉目传情神韵的同时，增加了水袖勾搭等动作以增加观赏性；对服装修饰作出重大修改，凸现现代审美元素……将昆曲的唯美极致化地表现出来。;然而昆曲放低身段，根据市场和观众的需求、对昆曲进行改革的行为也遭到了一些人的质疑：这种出于良好愿望的改编，是否不仅阻碍了昆曲的更好发展，反而使它偏离了固有的文化本质，而更不利于它的传承和保护？　 同学们，你们