《中外影视欣赏》中国电影简史.ppt

中国电影发展史第一章 艰难的拓荒（1896—1931） 第一章 艰难的拓荒（1896—1931）第一节 早期中国电影1896年，卢米尔兄弟雇佣了20个助手前往五大洲去放电影。于是电影很快被当作一种“新奇的玩意”输入中国。 1896年8月11日,上海徐园内的又一村放映“西洋影戏”，这是中国第一次电影放映。 1905年，中国人也尝试拍摄了电影，主持人是北京丰泰照相馆创办人任景丰拍摄京剧演员谭鑫培主演的《定军山》。中国民族电影翻开了第一页。 定军山剧照 1904年，慈禧太后七十寿辰时，英国驻北京公使曾进献放映机一架和影片数套祝寿，影片在宫内放映，仅映 3本，发电机发生炸裂，慈禧认为不祥，清宫内从此不准再映电影； 但1906年起，电影放映在北京城内逐渐增多,如西单商场的文明茶园等场所。在香港，大约1904～1905年间,位于中环的云咸街建起第一家香港电影院──比照影画院。在上海，意大利商人A.雷玛斯经营电影放映赢利颇丰，在1908年建起了一座可容 250人的虹口大戏院，这是上海正式修建的第一座电影院，雷玛斯因放映电影发了财，从而吸引外国商人纷纷来上海争夺放映市场。 1912年上海南洋人寿保险公司经理依什尔和另一个美国人萨弗承办美国电影商人本杰明－布拉斯基经营的亚细亚影戏公司1915年由郑正秋编剧,联合张石川导演了中国第一部有故事情节的短片《难夫难妻》。影片以讽嘲的笔触批判了封建婚姻制度的不合理；片长4本，1913年9月底在上海首次放映。 商务印书馆的影戏部拍摄五类影片：风景片：《南京名胜》《西湖风景》《浙江潮》等。时事片：《东方六大学运动会》《约翰南洋比赛足球》《军舰下水》等。教育片：《盲童教育》《驱灭蚊蝇》等。古剧片：《天女散花》《春香闹学》等。新剧片：《得头彩》《死好赌》等。 商务印书馆曾代拍两部中国最早的长故事片《阎瑞生》和《红粉骷髅》；“商务”自己随即拍摄了《莲花落》、《大义灭亲》、 《孝妇羹》等长故事片。1921年前后，上海影戏公司也拍摄了长故事片《海誓》。 商务印书馆“活动电影部”的出现，表明中国制片业的开始。在这段期间，除了“商务”之外，先后出现的电影制片机构包括由美商投资的“亚细亚影戏公司”和中国人自由的“幻仙”、“中国”、“上海”、“新亚”等，由于他们的成员多是来自戏剧舞台，所以当时的电影题材和内容大多源于中国戏曲和文明戏。此外，他们也开始拍摄剧情短片和长片，对电影这种艺术作最初步的探索和尝试。 第二节 “旧派”与“新派”第一代电影人活动时间：大体上是在20世纪初到20年代末第一代电影人代表：张石川、郑正秋、洪深、欧阳予倩等。“第一代编导”为中国拍摄了第一部短故事片《难夫难妻》，第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部武侠片《火烧红莲寺》。 第一代电影人的影响：“第一代编导”是中国电影的先驱，在拍摄条件非常简陋、艰苦又缺乏经验的条件下，创作了中国第一批故事片。这些影片在不同程度上表现出一些反封建的民主思想。但是，从艺术表现而言，“第一代编导”还不了解什么是电影，他们往往用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞台的观念和办法，摄影机基本固定。 根据第一代编导不同的社会经历和迥异的创作追求，特把他们的创作分作“旧派”和“新派”以方便阐述。 旧派电影大多是取材于下层市民生活的家庭伦理剧，而家庭伦理剧的成功实践者当首推旧派代表人物郑正秋和张石川。 二、新派及其创作思想20年代后期新知识分子加入到中国电影行业中，由于他们的文化程度比较高，可以直接接受西方的文艺理论和电影经验，他们的介入为中国电影艺术水平的提高带来了很重要的新动力。新派就是指这些受西方现代社会思潮、文艺思潮影响熏陶的电影艺术家。他们一开始就以一种完全不同于旧派的姿态涉足影坛。 新派电影艺术家大概分两类，一类是1925年前后转入电影界的新文艺家，例如洪深、欧阳予倩、田汉等，他们是五四新文学运动的直接参加者，有着深厚的文学功底和戏剧创造的经验。一类是曾留学西方或者侨居国外专门学习电影的知识分子，如孙渝等，他们具有相当的西方文学，电影的理论修养，敢于探索，勇于创新。 中国主流电影传统的形成 电影中许多理论认为影戏是戏剧的一种，以戏剧为本，以电影技术为手段，当时作为世界必威体育精装版艺术的电影流传到中国，却与中国古老的戏剧艺术相融合，在民族演剧的深厚土壤上获得了发展的基础。 影戏具备如下特征：1、鲜明道德对比，具价值评判的伦理性，担负社会教化任务，有一个劝善的艺术主题，惩恶扬善，女性一般作为被抛弃的形象。2、情节模式化，矛盾冲突尖锐且具假定性，易有大团圆结局。3、主人公历尽磨难，坏蛋、滑稽傻瓜成为经典类型。4、具有强烈的感染力，较煽情，迫使观者热烈体验主人公感情，以博同情怜悯。5、通俗、普及、易懂。 第二章 走向成熟（1931-1949）第一节 第一个黄金时代“