《大师布朗》的象征意蕴.docx

《大师布朗》的象征意蕴 符号作为戏剧艺术的重要手段，在美国戏剧巨人尤金奥迪（1888-1953）的40多年里，戏剧中的符号被广泛使用。奥尼尔说:“各种象征使剧本意味深长。”奥尼尔戏剧中的象征手法多种多样、丰富多彩, 在增强戏剧表现力方面起了重要作用。尤其是他的面具戏《大神布朗》, 采用了特殊的象征手法, 在挖掘人类心灵深处的秘密方面具有不同凡响的意义。 一 新能源:《网络世界戏》奥尔奥尔 面具最早来源于古代氏族部落的生活。尼采在《悲剧的诞生》中写道:“希腊悲剧在其最古老的形态中仅仅以酒神的受苦为题材, 而长时期内惟一登场的舞台主角就是酒神, 但是, 可以以同样的把握断言, 在欧里庇得斯之前, 酒神一直是悲剧的主角, 相反, 希腊舞台上一切著名角色普罗米修斯、俄狄浦斯等等, 都只是这位最初主角酒神的面具。”在古希腊, 每年春天种植葡萄之时, 希腊人便要祭祀酒神狄俄尼索斯, 由祭祀者讲述酒神的遭遇, 这种酒神颂歌, 便成为悲剧的起源。到了秋天, 葡萄丰收了, 希腊人举行狂欢歌舞, 演出民间滑稽戏, 颂扬酒神的功绩, 这便成为喜剧的起源。因此, 酒神也被称为戏剧之神。面具被视为酒神的替身存在, 也可以说, 面具是酒神的缺席在场。面具在古希腊、古罗马、中世纪以及文艺复兴时期的戏剧中都得到广泛使用, 但它仅仅是一种传统的舞台道具而已。 面具作为一种特殊的舞台道具, 在奥尼尔戏剧中占有十分突出的地位。奥尼尔是一位富于创造性的剧作家, 没有满足于传统的面具戏的表现方法, 为了运用面具, 他曾经研究世界各国的面具传统, 对面具做过多方面的解释, 并希望由此创造出新型面具来。他受到日本能剧中的面具、中国戏曲中的脸谱和非洲原始面具的启发, 认为“面具是人们内心世界的一个象征……而不是旧式道具的花样翻新”。他对传统舞台道具大胆革新, 创作了包括《大神布朗》在内的一批新型面具戏。他运用面具的目的, 正如他自己所说, 是试图表现一般不能表现的事情。奥尼尔说:“现代剧作家终究会发现运用面具是解决他们面临课题的最自由的方法, 即, 他怎样方能以最明晰、最经济的戏剧手段, 表现出心理学的探索不断向我们揭示的人心中隐藏的深刻矛盾……他必须找到某种方法, 在自己的作品中戏剧性地表现这种内心世界……它是一种灵魂的戏剧, ‘自由意志’的大胆表现。” 在《琼斯皇》、《毛猿》、《上帝的儿女都有翅膀》、《马可百万》、《拉撒路笑了》等剧中, 奥尼尔都运用了面具, 而在《大神布朗》中, 面具显得更为复杂。古希腊悲剧中的面具一般用来表明人物的身份、类型和性格, 面具本身不会发生变化, 演员也无须反复摘下、戴上面具, 面具只是人物的代表和象征。而在《大神布朗》中, 面具具有特殊的作用和功能, 奥尼尔的创造主要表现为这些面具会变化, 通过变化, 对揭示人物的分裂性格产生了很大作用。 《大神布朗》剧中三个主要人物比利·布朗 (威廉·布朗) 、迪昂·安东尼、玛格丽特, 以及另外一个被神化了的人物西比尔, 都戴了面具, 其他的人物则不戴面具。这四个角色首先被赋予了有象征意义的姓名。奥尼尔认为, 为了表达隐蔽的主题的需要, 剧中的人名可以赋予一定的象征意义, 这是莎士比亚及许多剧作家采用过的老办法。奥尼尔说:“我希望我为剧中人选择的名字在这方面能给观众以强烈的暗示。”例如, 他的早期独幕剧《东航加迪夫》的主人公“扬克” (Yank) 是“美国人” (Yankee) 的省写, 剧中不同民族的水手使船只成为世界的一个缩影, 因而扬克又是人类的象征。多幕剧《毛猿》再次采用了这个人名, 奥尼尔说:“这种象征使这个剧或是具有重要意义, 或是简直成为另一个剧了。”在《无尽期》中, 主人公约翰·洛文 (John Loving) 的姓名有两重意义, “John”象征宗教, “Loving”象征世俗感情。二者表示主人公灵魂深处的冲突, 即在宗教的忠诚和世俗感情之间进退维谷。同样, 在《大神布朗》中, 迪昂·安东尼实际上是酒神迪昂尼索斯和基督教最初的苦行僧圣安东尼这两个名字的合并, “代表有创造力的异教徒的入世观念, 他不断与圣安东尼代表的基督教受虐狂和否定人生的精神作斗争……为了生存而创造生的欢乐的力量遭到了失败和挫折, 他们的形象被道德观念所歪曲, 从潘一样的天神变成了撒旦一样的魔鬼, 再从撒旦变为为了生存而不得不自嘲的靡菲斯特。”比利·布朗 “是我们新的唯物主义神话中缺乏远见的半神一个成功者, 他的生命靠外部的东西组成, 他内心空虚, 缺乏才智, 是浅薄的社会习俗的一个没有创造力的产物, 一个被生活欲望的强大潮流冲入死水的副产品。”西比尔是个妓女, 但奥尼尔将她作为大地母亲的象征。西比尔是希腊神话中地母神的名字, 她是众神的母亲, 掌握着人类以及各种动植物生长繁荣的力量, 同时也是各种宝物的慷慨施与者