《主题二-质朴与率真——浓郁乡情的视觉呈现》精品课件.pptxVIP

质朴与率真——浓郁乡情的视觉呈现●民间美术的造型为什么常常是变形与夸张的●为什么民间美术中的事物表现方式是多方位的视角●为什么民间美术的画面结构经常是多时空交叉的●民间美术的色彩是如何搭配的●我们应当怎样保护与传承民间美术民间美术的造型为什么常常是变形与夸张的变形与夸张是艺术创作中经常使用的手法。在民间美术中时常可以看到这类形象：大头娃娃、胖头鱼、个子特别矮被压缩成方块状的门神。它们都 与正常的事物比例很不相同。尽管与写实性的绘画区别很大，但生动地传达了对象的神采，它们的形象往往是淳朴、稚拙而又憨厚的。大坐虎 泥塑彩绘 胡深请说一说泥塑大坐虎与真实的老虎什么地方出现了变形与夸张?变形:五官、脚等夸张:耳朵、眼睛、嘴。变形:改变原来的形态。对原来事物的扭曲,亦指被扭曲过的事物。夸张:是运用丰富的想象力,在客观现实的基础.上有目的地放大或缩小 事物的形象特征,以增强表达效果的修辞手法。连年有余??杨柳青年画剪纸里的狮子??小黑猪?泥塑门神神荼、郁垒???年画描述：五短身材，一身戎装，手持金瓜锤，威风凛凛，如临敌阵。 分析：郁垒与神荼是中国民间信奉的两位门神。年画中的形象威武有力，构图饱满，富于装饰感。画面线条刚劲有力，设色浓郁，艳而不媚。 解释：贴门神是我国传统新年的一项民俗活动，用以驱鬼辟邪，保平安，降吉祥。门神画威武的造型和鲜艳的色彩在满足人们祈望的同时，也与喜庆的节日气氛相协调。 评价：漳州木版年画艺术技法和工艺独具一格，其雕版以挺健的黑线为主，线条粗细迥异、刚柔相济。用色追求简明对比，印制采用分版分色手工套印，称为“饰版”。所用颜料分水质和粉质两种，有大红、 淡红、黑以及本色纸诸种。漳州年画构图大方、造型夸张，特别是用黑纸印制的年画，为其他地区罕见。 你知道曾经当过门神的人有哪些吗?神荼、郁垒、秦叔宝、尉迟敬德、钟馗、赵云、赵公明、孙膑、庞涓、魏征、包拯、文天祥、福、禄、寿星三神像民间艺人在儿童本身头部比例就偏大的基础上做了进一步的夸张，人物形象憨态可掬，神情生动，是富有东方神韵的民间艺术。大阿福 泥塑?喻湘涟 王南仙民间美术的创作者通常会对那些生活中常见的事物进行夸张，以显示它的非凡力量。比如，年画艺人在创作门神形象时，通常会把它的身高比例压缩至四至五个头长，身高虽然矮了，气势却增强了，方厚如山，形象更孔武有力。再比如在处理狮子形象时，经常把注意力放在其头部，对头部的细节描写远胜于全身。谚曰：“十斤狮子九斤头，一斤尾巴掉后头。”民间艺人不是不知道事物的正常比例，有意识地这样处理，是一种原始而充满生命力的思维体现。民间美术的造型 ——常常是变形与夸张的为什么民间美术中的事物表现方式是多方位的视角民间美术除了经常使用变形与夸张的手法进行艺术创作之外，作品的呈现视角与写实性的美术也很不相同：侧面的人或动物，却有两只眼睛和耳朵；耕地拉货的牛、马会长出两个脑袋；位置有前后关系的人物，身影却并不重叠。这样的表现手法合理吗？我们应该怎样理解？剪纸 虎视眈眈剪纸 蒸馍馍春耕放牧将自然的东西弄成一 个心情的东西，并成了一个主观的 即人的东西（作品）。 ——费尔巴哈（德国） 我爱啥就剪啥，看不到的东西只 要心里有，就可以剪在纸上。 ——张林召（现代）基于审美心理学的艺术研究认为，艺术创作通常有“画所知”和“画所见”的区分。原始人、儿童美术、古埃及艺术的画面中经常呈现出创作者对事物的“认识”, 而不是定点“看见”。民间美术创作者的观念与他们一样，对事物的观察是一种朴素和经验主义的。他们对对象的印象不是即时性的，而是长期的生活经验与主观认识的总结，所以画面上才会出现多长了一个脑袋的动物，以及侧脸却长了两只眼睛这样的形象。民间美术的事物表现方式 ——多方位视角的表现为什么民间美术的画面结构经常是多时空交叉的民间美术作品中的时空观念，是在千百年来农耕文化的基础上演化而来的。与周而复始、生生不息的农耕文化相对应，是无限循环、相对稳定的时空线索。民间美术并不强调严谨、抽象的时空线索，而是根据表现内容的要求灵活地切割和重组，以达到叙事过程的完整性。民间美术作品中的时空线索主要是以创作者本体为立场阐发的，并不采取客观主义的演绎逻辑，即“我画我想画的”“我创作我 想要的”“我自己感觉完整即可”，而不理会观众如何看待。打一个喜冲冲 高凤莲 抓髻娃娃?胡凤莲此图中部绘二童子作金鸡独立的姿势，共举一藤编花篮，篮 内盛满水仙、牡丹、石榴、蜜桃、佛手柑等鲜果佳卉。左侧 童子席地而坐，腿上横一古琴，身后有围棋盘及盛放棋子的棋罐。右侧童子，肩荷两个画轴，背倚书箧，其上置有古书三函。由此，“琴棋书画”四艺俱全，取“诗书传家、琴棋为乐”寓意。年画中将春、夏、秋、冬不同季节的花果绘入同一场景是民间美术作品中常见的表现手法。琴棋书画 年画 清 天津杨柳青