经典色彩理论与绘画色彩认识 .pdf

经典色彩理论与绘画色彩认识——郭健濂 解开色彩之谜，首先给予眼睛绝对的优先权。歌德在他的著作《色彩理论》中，开篇就说：“我们首先了解这些 色彩，因为它们很大程度上完全属于对象—— 眼睛本身。它们是所有学说的基础，打开我们色彩和谐的视野，基于 此，所有不同的观点得以存在。”1 对于画家来说，色彩所关乎的问题关键在于两点：一是可见性世界的色彩；二 是艺术家建构的色彩世界。第一个问题涉及到色彩如何成为可见，这就是色彩理论研究给出的答案。绘画色彩发展 的重要转向都与色彩理论的研究密切相关。从古希腊开始，人类就开始致力于探索可见性世界的色彩奥秘，形形色 色的色彩理论给出了不同的答案。色彩理论家从视觉经验和科学实验的两个维度中，系统阐述了各种色彩现象的起 因、规律以及色彩关系的种种原理。他们大都以色轮图表的配置形式来体现色彩与色彩之间的关系模式，以此诠释 他们对色彩的认识。这些知识论意义上的色彩经验不断塑造和改变着人类的色彩感知，对绘画色彩表现在思想和技 术上产生了重要影响。同时，艺术家长期以来也在寻找一种理论框架，帮助他们来理解和处理色彩的复杂性，即如 何利用调色盘中的颜料来混合所需的色彩，色彩之间又是如何在视觉上相互作用的。我们选取几个具有代表性的案 例来剖析色彩理论研究与绘画色彩之间的关联。 一．歌德与透纳 哥德 （Goethe ）的著作《色彩理论》（“Theory Of Colours” ）影响深远，以至于所有的关于色彩的书籍都不忘提及 它，参考它。在书中，哥德颂扬了亚里士多德和达芬奇的观察结果。与牛顿相反，哥德将注意力转向视觉色彩，将 发生色彩的各种条件进行分类，从中考察色彩的永恒性。他认为，光在视觉上通过色彩来表现自己，这是符合视觉 规律的。也就是说，对于视觉而言，色彩是一种基本的自然现象。基于这些概念歌德定义了三类色彩：生理色彩、 物理色彩和化学色彩。他将全部色彩概括在这三种类型之中。第一是属于眼睛的色，称为生理学色；第二是属于各 种物质的色名为化学色；第三是介于两者之间，是通过镜片、棱镜等媒介看到的色，将其定为物理学色。在歌德看 来，牛顿只是看见了第三种色而已，没有研究和解释全部色彩现象。 没有哪个人能像哥德这样如些广泛、深入地对色彩进行探讨。而实际上，哥 图1 德只对生理色彩感兴趣，他为那些始终对视觉现象有兴趣的艺术家们提供了详细的色彩理论知识。生理色彩是视觉 作用和反作用的结果，因此它是色彩瞬间的不可领会的一种形象，只存在于片刻的空间之中。生理色彩曾被无数的 研究者研究过：“波义耳称它为„补充色‟，布封叫它„偶然的色彩‟，还有些人分别给它冠以„奇幻的想像‟、„表面的色 彩‟和„瞬间的色彩‟的名字，而罗伯特·达尔文则认为它是„视觉的魔怪‟。”2 而正是这种不可捉摸和难以把握的视觉 现象引起歌德的极大关注。在他看来，所有的图像都在视网膜上占据着一定的位置，它在视觉中的反映跟最明亮的 色彩与最黑暗的色彩息息相关，在这两极之间人们得以看到各种中间色。他通过实验观察发现： “让一小块亮色纸片或丝绸置于中等亮度的白表面前，让观测者凝视该有色物体，然后把该物体移开而眼睛不动， 另一种色彩的光谱则将于白表面上显现。当眼睛直视白表面的另一部分时，有色纸也可以离开其位置，相同的光谱 也会在那出现，因为它现在来自属于眼睛的景像。”3 图2 哥德从观察中总结出黄色和青色，红色和绿色以及橙色和紫色三组对比色，并组成色相环。他对于色彩关系之 间的模式提出了两种建议：一是，以圆形为基础 （图1），并辅以被两个交迭的表示三原色和三间色的三角形所叠 加用来表示互补色的线条。二是，以三角形为基础 （图2 ），红、蓝、黄三原色位于三角形内部的最远的点上，而 绿色、橙色和紫色三间色则位于三角形内部中间。在理论上，三间色的两色在相邻的原色的帮助下的混合就可生成 明暗较低的第三色复色。 根据色彩在光亮与黑暗的两极之间，光明孕育了黄色，阴暗产生了蓝色。哥德考虑一个整体的视线，把色彩由两边 决定。它所显现的对比我们可以称之为极性 （Polarity ），这我们可以以“ +” （Plus ）和“ — ” （Minus ）符号来表 示。表示一种涌出与退隐的视觉感受。 + — 黄 蓝 行为 否定 光 阴影 明度 暗度 为强度 弱度 暖 冷 邻近