浅谈《嘉陵江上》的艺术特色.doc

浅谈《嘉陵江上》的艺术特色 作品《嘉陵江上》是一首极其具有时代特色的艺术歌曲，文章通过对作品进行分析，从创作背景，作曲家，歌曲创作特征等方面深入了解作品，使演唱者更好地理解和掌握作品，帮助演唱者更加真切地把握作品的主题思想，演绎好作品。 《嘉陵江上》；贺绿汀；创作特征 一、作品的创作背景及作曲家介绍 1939年春，作曲家贺绿汀创作了作品《嘉陵江上》，这是一首具有时代特征的作品，是抗战期间极受欢迎的一首艺术歌曲。它的词是非常适合朗诵的散文体新诗，句式特点长短不一，不易于谱曲。贺绿汀先生为谱好此曲，常常徘徊于长江边，一遍遍诵读歌词，最终以朗诵性与抒情性相结合的手法，成功地谱写出全曲，写出了这首接近于歌剧咏叹调的独唱曲。 嘉陵江，位于四川省东部，在重庆与长江汇合，是长江上游的一个支流。抗日战争期间，重庆是国民党统治区政治、经济、文化的中心，因此有大批全国各地的流亡者纷纷聚集到这里来。 《嘉陵江上》以嘉陵江为背景，抒发了无限的思乡之情，是当时社会中流亡者的心声，是那个时代社会生活的真实写照，正是这首作品激起了无数爱国人士奋起反抗的决心，发挥了积极的作用。时至今日，这首歌仍然被广泛传唱着。 贺绿汀，我国著名作曲家、音乐家。他创作了许多脍炙人口的音乐作品，他的作品大多与社会生活紧密相连，反映革命斗争的居多，他创作严谨，作品结构完整，创作手法简洁，作品情感真挚，有鲜明的时代特征。他是一位人民永远不会忘记的优秀人民音乐家。 二、作品的创作特征 （一）旋律特征 作品《嘉陵江上》是一首旋律与伴奏融为一体的艺术歌曲，它的伴奏简洁明了，运用了特殊的吉普赛音阶（吉普赛音阶特点是与一般的五声、七声角调式相近，但比一般五声调式多两个增二度音程）。歌曲为二部曲式结构。第一部分由引子部开始，是伤感的回忆。引子部分是从第一句中发展而来，由八度大跳到高音区，然后急转直下，形成一种悲剧的气氛，把演唱者和听众都带入了作品本身的情绪中。歌曲前两句“那一天，敌人打到了我的村庄……”像朗诵调一样，用六度大跳展现了主人公激情控诉，心中的苦痛。“家人和牛羊”以及“如今我徘徊在嘉陵江上”这两句运用了中二度下行长音和三连音，使得旋律起伏跌宕，表现出主人公直接诉说内心的愤慨、激动和无奈。 歌曲的第二部分主要表现主人公抗敌决心和必胜的信念，情绪上由内及外，互推互进，使得全曲层次分明，走向高潮。其中在唱到“和那饿瘦了的羔羊”这一句的时候，旋律都是在高音区游走，又在强拍上用到了切分节奏型，仿佛是在大声呼喊，紧接着用低音区的朗诵诉说“我必须回去，从敌人的枪弹底下回去”，这是主人公在内心的独白，这一部分伴奏休止，旋律凸出了十六分音符和和弦伴奏，紧接着又停止，这样连续几次，是主人公内心的写照，高低形成强烈的对比，坚定了主人公抗敌的信念，把作品推向了高潮。 作品《嘉陵江上》的伴奏也是非常简洁的，作曲家的创作不同凡响，不是按照一般的作曲家在伴奏上运用增减和弦和织体结构去描写悲情。在作品的第一部分，作曲家只用了几个简单的和弦，却着实抓住了听众的心，也给了演唱者二度创作的机会，可以让演唱者以自己对作品的理解来自由发挥。在作品的第二部分，作曲家用延长音引入间奏，用分解和弦向上跳进进入连续八分音符的减七和弦和生三音的主大三和弦，低音区以反向八度进行，使得间奏的紧张感逐渐递进增强，贴切地展现了主人公在悲痛过后，打倒敌人复仇的坚定决心。作品结束部分的伴奏是以无尾奏型结束的，在歌唱的延长音中衬托出结束的氛围，最后强收，把情感推到了高潮。 （二）词 《嘉陵江上》这首作品的词是由著名的作家端木蕻良先生创作的，整首词如诗歌朗诵一般。1932年作家端木蕻良受早期革命影响，加入了左翼文联，积极投入抗日救亡作品的写作当中，创作了很多具有现实主义的革命文学作品。作品《嘉陵江上》的词曲配合自然流畅，非常口语化，如“那一天，敌人打到了我的村庄”贴近人民群众，易传唱。《嘉陵江上》这首作品的词，作者运用了句式长短不一的散文体新诗的特点，使得作品具有朗诵性，配合着作曲家贺绿汀创作的具有宣叙调风格，富有戏剧和感召力的曲风，使得词曲融为一体，歌曲壮美、雄健。 三、小结 作品《嘉陵江上》是一首极具代表的现实主义作品，完美地展现了当时社会的现状，刻画了当时人民抗战的决心和坚定的信念，塑造了重返家园的爱国志士的形象。作曲家用西洋音乐宣叙调的手段，完美恰当地表现了歌词的内容，充分展现了作品所表达的情感，赋予作品极强的生命力。本文通过透彻地分析作品，从作品本身和产生的时代背景，让我们深刻地感受到了作品所表达的思想感情，使演唱者对作品有了正确的理解，帮助我们在日后的演唱过程中，能够更好地把声音与情感融合，准确地表达作品，诠释作品。 [1]贾万银．历史的悲歌 民族的记忆——歌曲《嘉陵江上》的文化解读[J]．音乐创作,2015(06)． [2]贺绿汀．嘉陵