【人教版·高中美术鉴赏】18多彩的文明——亚非拉美术.pptx

第十八章多彩的文明——亚非拉美术;基本问题;情境导入;美术是在自然、社会与人文环境中诞生的硕果。世界各地文明发展的阶段与路径各不相同，政治制度、经济生活、宗教信仰与风俗习惯多有差异，世界美术因此呈现出丰富多彩的面貌。 亚洲、非洲与拉丁美洲的美术各具特色，在近代广泛的文化艺术交流中有着举足轻重的地位。;公元5c后主要受亚洲大陆文化影响，明治维新后又大范围学习西方美术。江户时代，日本文化相对独立发展出特色鲜明的美术。 琳派，是日本装饰性绘画高峰。艺术家结合绘画传统与工艺技法，常用金银泥与金银箔作画，色彩华丽、秩序简明，在写实描绘与图案抽象间寻找平衡。 如尾形光琳《红梅图》，溪岸曲线分割画面，波纹如同织物图案，蜿蜒舒展；溪畔，幼壮红梅生机勃勃。树上色彩采用琳派标志性的“溜込”技法，即在上一层色彩半干时再施墨上色，使多层色彩自然混合，变化细微丰富。琳派绘画多以花鸟为题材，典雅沉静，抒发对自然情思。;与之相比，浮世绘以浴女、俳优、浪人等市井人物、集市渡口等世俗场景为题材，自由清新，平易近人。因它对世事百态、社会万象写实性记录，被誉为“江湖时代形象的百科全书”，反映了日本新兴市民阶层人生漂浮、入世行乐的世界观。 浮世绘风靡200余年，极盛时女性占主导主题。;晚期，风景画异军突起，其中以葛饰北斋与歌川广重最负盛名。 《神奈川冲浪里》是葛饰北斋的代表作。画中海浪汹涌，飞溅起龙爪般的水花，几条小船在浪中艰难前进，富士山在浪谷处露出积雪的山头。前景的紧张与后景的祥和形成了鲜明对比。;歌川广重《东海道五十三处·蒲原》则描绘了三位旅人雪夜行路的场景，将迎风踏雪的艰辛刻画得惟妙惟肖。此画的构图同样别致，两道流畅的弧线勾勒出山坡，区分开前景与中景；积雪屋顶参差错落，层次分明；夜幕中点点雪花缤纷落下，画面显得十分灵动。 日本民族美术特色并非闭门炼成，琳派上承中国花鸟画中的没骨画法（不用墨线勾勒而直接点染色彩），葛饰北斋画中低矮的地平线效法西画透视。而19c后期日本美术传入西方后，其单纯鲜明的色彩、???阴影的平涂造型，简洁大胆构图让欧美艺术家赞叹不已。;探究与发现 奥地利画家克里姆特的《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像Ⅰ》中明显可见日本画家尾形光琳的《红梅图》的影响。请仔细观察这两件作品，并进行比较分析。;《埃米莉·芙洛格像》《向日葵花园》《吻》;左图:《花魁》 右图:《穿日本和服的卡美伊》，莫奈;印度是世界四大文明之一，发展出多民族、后传入亚洲诸国。印度则塑造了印度文化的主流。13c后，伊斯兰美术也在印度发展壮大。 佛教诞生于公元前6c至公元前5c，早期用轮子、树叶等象征符号暗示佛陀，至公元前后才开始用人像表现。 最早佛像有两种风格，一种发源于古印度西北的犍陀罗。因在东西方文化交汇之地，其佛像受到希腊、罗马美术影响，一般身披类似罗马长袍的通肩式袈裟，衣纹流畅；面部多深目高鼻特征，突出冥想内省的精神境界。犍陀罗佛像对中亚与我国新疆地区的佛陀造像有较大影响。;另一种佛像成熟于新德里南面的马图拉，其佛像本土民间气息较浓，粗壮浑圆、孔武有力，较少沉静肃穆气质，并逐渐发展出衣薄透体的“湿衣佛像”。马图拉佛像传入中国后，被改变成一种中国化风格。 印度教从婆罗门教演变来，它崇拜宇宙生命，以梵天、毗湿奴、湿婆为三大主神。湿婆主宰世界的创造与毁灭、因其双重性格，美术作品中面貌也较为多样。三眼四臂裸体的舞王形象在南印度非常流行。一手持沙漏小鼓，象征创造，一手持火焰，象征毁灭，一手前伸作无畏印，抚慰教众，一手指左脚，暗示皈依者可以在那里寻求庇护。右脚踏着象征无知的侏儒，寓意用舞蹈消除无知，整件雕像象征了生命永恒不息的流转变化、而抛开宗教含义，雕像的节奏韵律也让人叹服。;泰姬陵是国王沙贾汗为其宠妃修剪得陵墓，是印度伊斯兰建筑最高成就。陵墓主体建筑为八角形，全部用白色大理石建造，如琼楼玉宇一般和谐典雅。设计师对各部分比例进行了严格把控，建筑高度与宽度完全相同，穹顶与正门的高度也完全一致，以达成水平与垂直的平衡。同时，四角塔楼让建筑在视觉上更为稳定，而拱门的形状又将观者视线引向穹顶，增加了向上的动势。 宗教美术是印度教美术主体，不同宗教美术之间相互交流、借鉴，成就了印度美术丰富的面貌。;佛祖千年的微笑——吴哥窟石雕像;拉丁美洲包括墨西哥、中美洲和南美洲。哥伦布发现美洲大陆前，拉美美术以墨西哥、玛雅和安第斯地区三个古代文化中心最发达。 墨西哥文明诞生于公元前1200年，大约在15c后期，阿兹特克人逐步统一了整个墨西哥，并融合各地美术传统。其作品大多关乎生命与死亡。 例如这件阴森狰狞的大地女神雕像，头部由两个响尾蛇头组成，胸前挂着人类手掌、心脏、头部串成的项链，蛇身相互缠绕编成短裙，手脚长有利爪，剥食人肉，阿兹特克人认为女神既温柔又有野性，既代表破坏力量，又唤醒新生命。;玛雅文化分布在中美洲