中国古代人物画.pptVIP

《步辇图》中国十大传世名画之一。绢本，设色，纵38.5厘米，横129.6厘米，为唐代著名画家阎立本所绘，作品设色典雅绚丽，线条流 畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历 史和艺术价值。 　虢国夫人游春图，绢本，设色，纵51.8厘米，横148厘米。 张萱，生卒年不详，京兆(今陕西西安)人，唐代开元天 宝间享有盛名的杰出画家。 此图描绘的是天宝十一年，再现唐玄宗的宠妃杨玉环的三姊虢国夫人及其眷 从盛装出游，“道路为（之）耻骇”的典型环境。画面描写了一个在行进中的 行列，人马疏密有度，以少胜多。全画共九人骑马，前三骑与后三骑是侍从、 侍女和保姆，中间并行二骑为秦国夫人与虢国夫人。其中四人（包括女孩） 穿襦裙、披帛，另外五人都穿男式圆领袍衫。虢国夫人在画面中部的左侧， 她身穿淡青色窄袖上襦，肩搭白色披帛，下着描有金花的红裙，裙下露出绣 鞋上面的红色绚履。秦国夫人居右上首，正面向虢国夫人诉说什么。 簪花仕女图 卷 绢本设色 纵46公分横180公分 《簪花仕女图》是一幅具有周昉风格的人物画长卷。表现了 贵妇阶层的悠闲自在与寂寞孤独。全图可分三个部分。此图 用笔和线条细劲流动自然传神，设色浓丽柔和，较好的表现 出贵族妇女的娇嫩细腻和丝织物的轻巧薄软。图中每一细部 都勾画点染的准确无误，精致入微，充分展示了「周家祥」 的高超技法。其画风为“衣裳简劲，彩色柔丽，以丰厚为体。” 同学们对于中国画了解多少呢？ 什么是中国画？ 是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上的汉族传统绘画形式，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等。 从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。 中国古代绘画的分类和表现技法 按题材分： 人物画 山水画 花鸟画 按技法分： 工 笔 写 意 人物画 描写现实人物和历史故事的称人物画；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等 山水画 山水画的组成包括：山、水、石、树、房、屋、楼台、舟车、桥梁、风、雨、阴、晴，雪、日、云、雾及春、夏、秋、冬气候特征等。 山水画主要代表：青绿山水 、浅绛山水 、 金碧山水 花鸟画 它包括花卉、禽鸟、畜兽、鱼藻以及树木、竹石、果蔬等等，范围比较广泛。虽然作为一种绘画形式，花鸟画于七千年前就已经出现，但相对于另外两大画科，它独立及成熟的时间却都是最晚的。 工笔： 双勾填色 工整细致 写 意： 用笔豪放、 简练、意 境深远。 太白行吟图 欣赏中国绘画创作应当按照以下标准 谢赫六法： 1、气韵生动：指创作主体明确，表现真实，形象生 动。 2、骨法用笔：指描绘形象上的笔致与线条。 3、应物象形：指选择题材的合度，观察与描绘对象要深刻细致与正确。 4、随类赋彩：根据不同描绘的对象，准确而必要的着色。 5、经营位置：指题材上的取舍与组织，画面的构思与安排。 6、传移模写：指接受前人传统，就是指临摹。 中国古代绘画具有悠久的历史和独特的艺术传统。其中，以描绘人物活动为主的人物画成熟得最早。 中国古代绘画 —以形写神，形神兼备人物画 人物画技法 综观中国古代人物画，在表现的技法上大致可分成三类 ： 1.白描画法 2.工笔重彩画法 3.写意画法（简笔画法） 白描画法是人类最早，最简洁的绘画表现形式，我国古代 称为「白画」，也有人称为「线描」，如战国楚墓出土的两幅 我国最早的帛画，即以白描画法表现，早期的白描画，其线描 技法以均匀流畅的线条为主，到了唐朝吴道子，才能把白描线 条发展到有粗细轻重的变化，能生动的表现衣摺的动感与厚度 感。到了明嘉庆年间，邹得中提了「十八描」的说法： 1. 行云流水描 2. 高古游丝描 3. 铁丝描 4. 柳叶描 5. 琴弦描 6. 蚂蝗描 7. 混描 8. 橛头钉描 9. 曹衣描 10. 钉头鼠尾描 11. 折芦描 12. 减笔描 13. 战笔水纹描 14. 竹 叶描 15. 橄榄描 16. 蚯蚓描 17. 枣核苗 18. 枯柴描 《朝元仙仗图》是一幅道教壁画稿本，以卷轴画形式流传至今。原本已流落国外，国内存有一幅临本《八十七神仙图》。画面描绘道教帝君往谒元始天尊的行列，人物众多，繁而不乱。线条流畅，衣纹稠叠，临风飘扬，似在空中。人物仪态不同，头饰仪仗各异，成功地表现出帝君的庄严、神将的威武和仙女的丰姿。 工笔重彩画法是一种造型工整细致，色彩浓艳而略带装饰 性的画法，画工笔重彩法适宜使用熟纸或绢，通常可分成六个步骤: