论艺术家的人生经历对其艺术创作的影响.docxVIP

论艺术家的人生经历对其艺术创作的影响

著名作家杨朔曾说，“作为一个人，要是不经历过人世上的悲欢离合，不跟生活打过交手仗，就不可能真正懂得人生的意义”，对每个人来说，人生经历都是一笔宝贵的财富，印证了成长的足迹。而对于艺术家来说，这种人生经历更是显得弥足珍贵。人生经历不仅为艺术家提供了了充足的生活素材，而且常常成为艺术家艺术创作的内在动机。在体验人生中，艺术家必然有大量的“所见，所闻，所感”，这些阅历在脑海中积储的越来越多，乃至于不吐不快，这时，艺术家的创作激情就会像开闸的洪水一般，一发而不可收。没有安史之乱的流离失所，杜甫可能写不出“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的千古绝句，没有名落孙山的落魄，1000年后的人们不会记得那个写下“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”的落魄书生张继。古今中外，这样的例子不胜枚举。

卡拉瓦乔是17世纪意大利著名的现实主义画家，他出生于意大利北部的一个贫穷的小村庄，6岁时便成为了孤儿，13岁只身来到罗马谋生，自此一直生活在困顿，贫穷的底层社会中，由于他出生底层并长期与普通劳动者相处，又受到出生地写实主义画风的影响，他的作品主要以生活在底层的劳动人民为描绘对象，致力于宗教题材世俗化，在他笔下的宗教人物，如马太，基督，圣母等形象，通常都以农民，流浪汉，妓女等人物为原型。随着卡拉瓦乔生活的越发混乱与贫穷，他的性格也越来越古怪暴躁，几度因为寻架滋事被抓进监狱，生活的苦闷表现在作品中也使得他笔下的人物越来越粗野，大都处在深思，苦闷和暴乱的行动中，作品中的现实感变得更加强烈了。1606年，卡拉瓦乔完成了他一生中最杰出的作品《玛利亚之死》，借助圣母升天这一题材，真实的丝毫不加粉饰地画了一个农家的葬礼，在这幅画里，既无飞翔的天使也无诸神的赞颂，一切都显得那么平凡。在一个破漏的农家茅舍里，死去的玛利亚躺在床上，一群农民围着她哭泣，她头上的光圈变得模糊不清。在她的遗容上留下了忧愁生活的影子，身上穿的是农家的服装，使人联想到圣母生前的清贫生活。圣母玛利亚的形象可以称得上是欧洲17世纪现实主义艺术中最有典型意义的形象之一，在卡拉瓦乔之前还没有出现过这样一个生动真实的形象。这幅画充分的体现出了卡拉瓦乔平民美学的思想，表达出了他对下层人民贫苦生活的深刻同情心以及对社会贫富不均现象的强烈批判。卡拉马乔这位叛逆而伟大的传奇画家，在短短的十几年作画生涯里，创造出了大量经典的宗教人物，虽然他的一生混乱而贫困，但也正是这一份独特的人生经历，塑造了他别具一格的创作风格，留给了后世一笔绚丽的文化财产。

我国经典的四大名著之一《红楼梦》的作者曹雪芹，人生经历大起大落，跌宕起伏。曹雪芹自幼在“秦淮风月”之地的“繁华”生活中长大，他的家族世代担任“江宁织造”一职，乾隆六次下江南四次都住在曹家，是当地名副其实的的官僚贵族，而后却由于统治阶级内部政治斗争的牵连，曹家遭受一系列打击，家产抄没，家人下狱治罪，曹家从此一蹶不振，日渐式微，晚年，曹雪芹移居北京西郊，生活更加穷困，到了“满径蓬蒿”，“举家食粥”的地步。正是因为经历了生活中的重大转折，曹雪芹才对封建社会有了更清醒，更深刻的认识，才能在《红楼梦》中入木三分的描绘出一幅“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”的世态炎凉之景。另一方面，如果曹雪芹幼年不是过着“锦衣纨绔，饫甘餍肥”的贵族公子生活，他未必能写出《红楼梦》中那些数不清的大小宴席上各式各样的山珍海味，以及名目繁多，花样百出的多种吃法。因此他的小说，凝聚了他宝贵的人生经历和全部心血，正如他所言“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”，也正是曹雪芹不寻常的人生经历，才成就了《红楼梦》这部文学史上不朽的丰碑。

由此可见，正是千差万别的人生经历构成了艺术家千差万别的创作个性，千差万别的创作个性最终形成了各具特色的艺术作品。