欧洲首饰风格发展史.pptxVIP

西方首饰风格发展史;如果说，世上有什么是岁月无法掩埋，并始终璀璨夺目的，那必然是珠宝。珠宝拥有独特的魅力，它是美的结晶，也蕴含不同时代的记忆，收藏它就等于收藏了一段历史，即使身处当下，我们仍然有了重拾旧梦的可能。;首饰的起源;;;;五、首饰是为了美饰自身。

原始社会的人们有了最初的审美意识，他们觉得美丽的羽毛、闪光的贝壳、光彩夺目的美石可以装饰自己，除了上面那些实用的功能以外，还能让自己看起来更加美丽，爱美之心人皆有之，也是古来有之哦。;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;中世纪

随着西罗马帝国灭亡，人类进入了黑暗的中世纪。基督教会开始了长达1000年禁锢思想文明的漫长统治。欧洲13世纪开始了限制平民佩戴首饰的法律，这是当时统治阶级希望用首饰区分等级的心态。这之后的两百年，开启了显贵的皇室珠宝首饰时代，出现了很多造型别致的皇冠。;十六世纪宗教分裂背景下的首饰主题;到了中世纪后期，由意大利兴起的文艺复兴运动席卷欧洲，首饰的装饰艺术也进入了以身体、服装和饰品三者和谐统一的时期。当时的人们认为，首饰应该勾勒烘托出人体的自然美，于是出现了凸显人体自然曲线的优雅风格。首饰文化开始发展，宝石大量出现在服装及腰带上，发饰、胸针、扣饰等配饰逐渐兴盛，上层社会中常出现珠宝扇贝等首饰，胸针也是精致华丽，甚至连鞋子上都饰满了珠宝和金箔。;人们又重新开始追求美的风尚，宝石不仅应用于各种首饰的制作中，还大量出现在服装及腰带的装饰上。

妇女的发饰变化繁多，用于发饰上的首饰也很丰富，如覆盖在头上的发网由金丝编成，发网上还缀饰有美丽的宝石，显得非常奢侈豪华，胸针和饰扣也多用金银材料加饰宝石而成。;文艺复兴时期，珠宝首饰除了具有宗教及社会意义外，同时又是荣誉和特权在服饰上的表现。统治者及新兴中产阶级大肆通过珠宝炫耀自己的地位和富有。该时期女性服装多见低领露肩款式，最适合项链的佩戴，项坠的设计主题包括宗教、神话、寓言及奇异动物等。

这一时期，贵妇佩戴的首饰华丽典雅，金银的应用更为普遍。上层女性之间，形成了以珠宝???饰显示财富、相互攀比的风气。到了文艺复兴鼎盛时期，首饰的造型愈加宽大厚重，款式也愈加繁缛复杂。;当时出现了装饰风格的袖珍祈祷书，贵族妇女喜欢把香囊和祈祷书挂在几乎垂地的长腰链上。;十七世纪巴洛克式主题和形式;格鲁吉亚时期

TheGeorgianEra(1714-1837)

格鲁吉亚时期TheGeorgianEra(1714-1837)是指英国国王乔治一世至乔治四世在位的统治时期，这是珠宝史上宏伟而优雅的时代。;这个时期主要采用钻石、蓝宝石和祖母绿进行制作，同时还会使用如石榴石、黄玉、紫水晶和柠檬黄等彩色宝石。;1806年拿破仑送给养女斯黛芬·博阿内(StephaniedeBeauharnais)结婚时珠宝套装的一部分，这是一对耳环与一条项链，镶有祖母绿和钻石。;由于战争和冲突，这个时期的许多珠宝都被筹集供于支付战争的费用，这也导致贵金属和宝石的供应长期处于缺乏的状态。可悲的是，如今很少有真正的格鲁吉亚时代的珠宝存在了，我们只能在一些博物馆里或个人的传家宝中看到这些珍贵且高品质的珠宝。

;格鲁吉亚（摄政时期）晚期象征着爱情的心形锁项链爱令牌锁。小盒子是心形的，象征着爱情（当然）。两边都是葡萄藤，用紫水晶做葡萄。另外两个分别是珍珠花和绿松石。葡萄藤象征着胜利和永恒。珍珠镶嵌的花朵代表着雏菊，象征着纯洁的爱情。绿松石花是勿忘我，具有持久真爱的意义。;维多利亚时期

TheVictorianEra(1837-1901)

19世纪是一个繁荣、经济快速发展的时代，也是珠宝制造业兴起的时代。复杂精致的珠宝设计越来越成为人们所追求的目标，他们希望自己购买到的珠宝是独一无二且不可复制的。在之前的文章，我们曾探讨过维多利亚时期的审美，而珠宝的发展无疑是这个鼎盛时期的重要见证之一。;维多利亚风格是英国维多利亚女王在位期间，在欧洲大陆刮起的一股艺术复辟风。维多利亚风格艺术继承并重新演绎古典，摈弃理性机械的美学，是人类对美之定义的一次重塑。因为女王酷爱珠宝，她在位期间英国的珠宝设计、工艺空前繁荣，为后世留下一批美轮美奂的上乘之作。;维多利亚早期——爱与浪漫(1837-1860)

维多利亚早期的珠宝风格主要以华丽、奢华为主，彩色宝石和钻石常常作为主石。相比格鲁吉亚时期，这个时期的珠宝呈现出更为地普遍性。黄金和白银仍然是维多利亚时期用于制作订婚戒指和其他饰品中最受欢迎的金属。设计上常常出现爱心、十字架、爱情结、手的图案，充满了爱意，这也是女王与亲王之间浪漫爱情的最好见证。;1840年，艾尔伯特亲王送给维多利亚女王的一枚灵蛇状镶嵌祖母绿宝石的订婚戒指，灵蛇在当时象征着永恒的爱。这款戒指造型十