《流行乐队排练》课件——流行乐队排练6.pptxVIP

流行乐队排练POPBANDREHEARSAL键盘、电吉他、低音吉他与打击乐

节奏记谱法有些仅有节奏的音乐也可以使用仅有节奏的记谱法，这常常用于节奏练习或拍手等时候，并不需要表现出具体的音高。

节奏记谱法爵士鼓套鼓有许多不同的记谱方法，以下是常用记谱法中的其中一种。每一个具体的鼓上的音色都存在一个独特的五线谱上的位置以便记录。

小节小节指的是按一定规律划分的成组的拍子。拍号（TimeSignatures）表现了每小节的具体长度。

小节以下是一个4/4拍的记谱例子：在这个情况下，每小节有四个四分音符的长度。

小节以下是一个12/8拍的记谱例子：在这个情况下，每小节有十二个八分音符的长度。

音阶系统（现当代音乐的常用调式音阶）音阶在音乐理论中，一个音阶是按照泛音列或音高排列，并因其规律形成循环的一系列音符。一个音阶中的音符按照音高的上升而排列便是上行音阶，若音符按照音高的下降而排列则是下行音阶。上行半音音阶下行半音音阶

八度原则由于使用同等的八度原则，音阶通常以一个八度排列，而排列更高的八度和更低的八度只是重复这一模式。表示一个音乐音阶将一个八度分割成一定数量的步数，而一步即是两个音符之间可以识别的距离（或者说音程，两个音之间的音高距离）。[2]?无论如何，音阶中并不会出现同度音程，特别是在微分音音程中。C大调音阶结构

八度原则通过每一步音程距离的组合，可以把音阶分成不同的类型。例如，半音音阶的每一步音程距离都是半音音程，而大调音阶的音程模式则为：全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音（一个全音等于两个半音）；小调音阶的音程模式则是：全音-半音-全音-全音-半音-全音-全音。基于各自所使用的音程模式，音阶又可分为大调音阶、小调音阶、全音音阶，半音音阶等等。一个指定的音阶，是由其特有的音程模式和音阶中被称为主音或称第一音级的指定音所定义。所谓的主音就是音阶中的第一个音，并且所采用的音程模式从这个音开始。通常，一个音阶的名称由它的音程模式和主音决定。例如，所谓C大调指的是用大调音阶的音程模式，并以C音（Do）为主音。

八度原则音阶用于建构音乐，因为音阶具有随意性，所以音阶的种类几乎无限多。任何的文化或音乐传统都有其惯用的音阶，透过一首乐曲的音阶就可能显示出其文化背景，甚至整个文化的曲调系统。例如，中国、苏格兰以及其他一些国家普遍应用五声音阶，事实上五声音阶是使用最为广泛的音阶。五声音阶常见的的音程排列次序有：C-D-E-G-A-C。

八度原则西方艺术音乐基本上使用起源于古希腊音乐理论的自然音排列的七声音阶，即所谓调式音阶。在中世纪及文艺复兴时期时有12种音程排列方式，每种排列方式的全音和半音所处的位置不同，即12种调式，除了来自希腊人的7种调式外，其余6种与宗教音乐关系密切。当和声在音乐中的地位日益重要时，调式体系趋于瓦解，而被认为最适合应用于和声的两个调式则保留至今日，即是今日我们所使用的大调音阶和小调音阶。在有古老文化的民族中都可以找到最简单的音阶，而最复杂的音阶则存在于最先进的文化之中。与较落后的文化相比而言，较发达的文化中，音阶被作曲家与演奏者作为一种规则，而且对于运用音阶的规则与传统也比较明确，同时音阶也被用作音乐的描述与分析的手段。复杂的音阶运用体系存在于许多民族之中，尽管许多国家之间音乐的风格差异很大，但就音阶在其中发挥的作用而言却有一些相似的地方。

调式的概念A调式是若干个以特定顺序连接起来的音以一个主音为中心形成的集合。这些音互相之间具有某种特定的音程关系，并在调式中担任不同的角色。调式是决定音乐风格最重要的因素之一。调式和调性结合，决定了该段音乐所用的调。将调式中的所有的音从主音开始，按照音高从低到高排成一列，就是该调式的音阶。B调式的种类繁多，不仅仅是构成调式的音的关系不同，连数目也有区别，世界各国遍用的大调式、小调式和民族调式。否定调式的音乐称为无调性音乐。

调式的概念大调式是由七个音构成的，它的主音与第三级音之间的关系是大三度关系，它的稳定音构成一个大三和弦，这就是大调式。大调式的色彩是明朗的和辉煌的，这就是大调式的特征。大调式一共有三种，自然大调，和声大调和旋律大调。大调式

调式的概念自然大调：由七个音来构成，音程结构是“大二度?大二度?小二度?大二度?大二度?大二度?小二度”。这样的音程关系也是由两组相同的四声音阶结合而构成的，然后中间用一个大二度分开。可见无论是由什么音开始，只要是主音到高八度的主音内，第Ⅲ级音到第Ⅳ级音是小二度，第Ⅶ级音到第一级音是小二度，其余几级相邻的音都是大二度，只要符合这种结构的音阶，都是属于这同一声调式，如从D开始做主音的，叫D自然大调式，从G开始做主音的叫G自然大调式。在调式音阶里，主音（Ⅰ级音）下属音（Ⅳ级音）和属音（Ⅴ级音）是非常重要