中国非遗文化系列提线木偶戏介绍PPT课件（精选）.pptx

悬丝傀儡提线木偶戏刻木为人宛然而生

悬丝傀儡目录壹提线木偶戏贰历史渊源叁文化特征肆传承保护

悬丝傀儡壹提线木偶戏其起源于汉代，盛行于唐代，古时被称作“悬丝傀儡戏，具有巫文化和“人神沟通等性质;同时，传统的提线木偶戏剧目采用了木偶头雕刻工艺

壹提线木偶戏木偶戏(泉州提线木偶戏)，福建省泉州市传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一，提线木偶戏是中国古代一种重要的传统戏剧形式，主要发祥地在泉州，也叫作泉州提线木偶戏。其起源于汉代，盛行于唐代古时被称作“悬丝傀儡戏，具有巫文化和“人神沟通等性质;同时，传统的提线木偶戏剧目采用了木偶头雕刻工艺，隐含了民间信仰及婚丧喜庆等习俗，是泉州人民和闽南语系地区人民生老病死礼俗中的重要内容之一2006年5月20日，木偶戏(泉州提线木偶戏)经中华人民共和国国务院批准被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2012年12月，以泉州提线木偶戏为主体的“福建木偶人才培养计划入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产“优秀实践名册”。简介

壹提线木偶戏关键词标题它历史悠久，源远流长。从上空提线操纵或藉缚在控制器上的细线而操纵的木偶形体。在简单的提线木偶中，腿、手、肩和耳的原始活动木偶仍残留在西西里岛等处。根据著名作曲家的作品演出的提线木偶歌剧在18世纪极其风行。对观赏者带来极大吸引脊骨底部各缚绳一根。某些提线木偶几乎能模仿人和动物的所有动作。该类型木偶直到19世纪中叶才得到充分发展，但用铁棒替代细绳来操纵010203

悬丝傀儡贰历史渊源其起源于汉代，盛行于唐代，古时被称作“悬丝傀儡戏，具有巫文化和“人神沟通等性质;同时，传统的提线木偶戏剧目采用了木偶头雕刻工艺

贰历史渊儡受过汉高祖的御封，便提高了傀儡戏艺人的身份地位。过去，戏曲艺人被称为“戏子”、“脚色”，属于下九流，演师身穿长衫在围屏内操纵木偶，不可抛头露面，称“内帘四美”，戏班则称“四美班”。凡是官府要演傀儡戏，要称“请戏”。若遇“人戏”与傀儡戏同时在一个地方演出，须让傀儡戏起鼓先演，这叫“前棚嘉礼后棚戏”不登大雅之堂，不得科举考试；惟独傀儡艺人被尊为“先生”，而且可以参加科举考试。傀儡轻台搭为“八卦棚”

贰历史渊源010203共有三十六尊木偶形象，可以演四十二部传统剧目。一个不过六平方米的戏棚，傀儡一登场，可以驰骋千万里，呈现千百年来的历史画卷。明万历年间嘉礼戏分生、旦、北、杂四个行当，由四名演师分别表演。至清道光年间，为演出七天七夜的连台本戏《目连救母》，增加副旦一名，称“五名家”礼部右侍郎、东阁大学士、晋江人李九我为嘉礼戏撰书一联：顷刻驱驰千里外，古今事业一宵中。这副对联高度地概括了木偶艺术的特色，流传至今成为木偶戏棚前的对联

悬丝傀儡叁文化特征其起源于汉代，盛行于唐代，古时被称作“悬丝傀儡戏，具有巫文化和“人神沟通等性质;同时，传统的提线木偶戏剧目采用了木偶头雕刻工艺

叁文化特征音乐唱腔：泉州提线木偶戏仍有自己的剧种唱腔，完整保存了将近300支曲牌调。唱腔糅合南音和闽南的地方音乐，情韵深沉清丽。乐器以小唢呐为主，配以钲、锣、拍、南鼓等打击乐器，声腔高亢，跌宕多变。说白念唱以泉州方言为主，有时夹杂“官话“（土腔普通话），俗称“傀儡调“；间或穿插有腔无字的传统帮腔，如“唠哩”。曲牌多沿用宋、元曲牌名，如“甘州歌““缕缕金”等。造型雕刻：提线木偶的造型由偶头、胸腹、四肢、提线和勾牌组成，高约70厘米。偶头以樟、椴或柳木雕成，五官表情丰富，内设机关。胸腹竹制，手分文、武，脚分赤、靴、旦，勾牌与关节间连接长约1米的提线。木偶的结构完整，制作精美，尤其是偶头的雕刻和粉彩工艺，轮廓清晰，线条洗练，继承了唐、宋雕刻和绘画风格，侧重于夸张与变形，强调个性和表现力，是中国国内外的民间工艺珍品，其中江加走的木偶雕刻被列为国宝。0201

叁文化特征表演艺术表演艺术表演艺术模拟真人的所有动作，是泉州提线木偶的一大特色，五官的喜怒哀乐，也能通过操纵头像内设置的细线，十分传神地表达出来。一个木偶的提线有8~16条，最多达36条。按人体的基本动作提线分成若干组，全凭演员双手操纵，解衣、拔剑、接伞以及叫人眼花缭乱的各种特技动作，全靠精致准确的抽线功夫。有时为使表演更为逼真，同时由两个演员合作操纵一个木偶一主一辅，配合默契，宛如一人。表演者手指稍有颤动，都会导致木偶的动作失真，表演难度极大。泉州木偶剧团因现代舞台空间大，将提线增至近2米，表演难度更大

悬丝傀儡肆传承保护其起源于汉代，盛行于唐代，古时被称作“悬丝傀儡戏，具有巫文化和“人神沟通等性质;同时，传统的提线木偶戏剧目采用了木偶头雕刻工艺

肆传承保护泉州木偶剧实为提线木偶戏，又称“傀儡戏”，古称“悬丝傀儡”，在闽南民间俗称“嘉礼”。它以其深远的文化意义、广泛的历史题材、丰