基于项目化学习的小学音乐“综合性艺术表演”教学策略研究.pdfVIP

基于项目化学习的小学音乐“综合性艺

术表演”教学策略研究

【摘要】综合性艺术表演是《艺术课程标准（2022年版）》所规定的四大

艺术实践中“表现”领域的教学内容之一，是在演唱、演奏、舞蹈等多种艺术形

态相结合的基础上进行的表演形式。笔者基于小学音乐课堂教学实践，提出以项

目化学习为载体的“综合性艺术表演”教学策略研究，兼顾项目学习和音乐学科

的学习特征，让学生充分参与其中。结合项目化学习的设计框架，尝试重构针对

音乐艺术表演项目化学习的路径，围绕表演教学大主题，立足表演情境发现，关

联表演要素设计，探索表演活动实践，提升学生综合表演能力。

【关键词】项目化学习综合性艺术表演

音乐是表演艺术，新课标中明确指出“表现”在音乐学习中具有重要意义，

并将学习内容分学段设置了不同的学习任务，与“综合性艺术表演”关联性较强

的学习任务是“小型歌舞剧表演”，是融音乐、舞蹈、动作、美术、文学等于一

体，表现思想感情的综合性艺术活动，有助于加强音乐与其他艺术的联系，提高

学生跨学科实践能力和综合表演能力。然而目前综合艺术表演教学部分多是将课

上所学内容串联，一课一演，碎片化的内容限制学生的发挥空间，学生对表演内

容提不起兴趣。教师常常在指导时就包办了表演环节，学生只是按照教师的要求

完成任务，缺少真正自主性的参与探究，音乐综合素养也就难以得到提升锻炼，

基于此笔者尝试以项目化学习为载体进行了如下实践探索。

一、立足表演情境，发现驱动问题

情境创设是项目化学习的核心要素，在新课标情境素材建议中也提出综合性

艺术表演要结合学生实际，设计与学习和生活经验相关的主题，创设真实的驱动

性问题，以学习任务为抓手，有机整合学习内容，构建一体化的内容体系。

1.课堂情境：整合单元主题，问题趣发掘

打破课堂中点状、分散、单一的音乐知识与能力呈现，笔者对教材进行解读

与重组，结合音乐元素与音乐文化两大主题，整合教学内容，搭建学习框架，选

择学生喜爱有代表性的曲目，形成单元主题，让驱动性问题自然发掘。如以“首

席体验官”角色带入，立足“编排运动会入场式”真实场景提出驱动性问题，将

较为枯燥的音乐知识转化为通过有趣的表演形式来展现，充分融合了各元素知识

点。此单元可以拓展节奏、节拍、旋律、和声等音乐元素为不同子主题。再如针

对不同国家、不同地域、不同民族的音乐文化，以大单元“经典传唱人”为依托，

形成以音乐文化为主题项目的综合性艺术表演，宣传弘扬音乐文化的任务让学生

更具有使命感，更加深入地进行作品研究，表演富有神韵与灵魂。

2.生活情境：汇合身边音乐，问题萌发芽

以学生熟悉的生活场景为依托，比如运动、劳动、游戏等情境中都会产生各

种声音，探究其背后的音乐问题，在音乐与生活之间架起桥梁。并在探究中进行

简单的乐器演奏与节奏创编，也是综合性艺术表演的重要组成部分。节奏的音乐

知识贯穿整个小学阶段，可是学生在实际运用中却出现困难，在综合艺术表演中

节奏地运用十分重要，“劳动交响曲”项目就此应运而生，以驱动性问题“用劳

动时发出的声音，表演一首自创的“劳动交响曲”为核心任务，围绕核心问题：

劳动时会发出什么声音？用学过的节奏型进行记录（复习之前学过的各种节奏）；

分小组选定不同的劳动场景（厨房、打扫、自然劳作等）去真实场景探索声音；

针对不同场景进行音效创编，并记录创作。关注身边有趣的节奏，更能激发学生

的探究兴趣，不依赖课本也能玩出音乐的火花。

3.校园情境：结合特色文化，问题真发生

学校就是一间大教室，在校园中探索，依托本校特色环境与文化，促进音乐

与姊妹艺术、其他学科的联系与综合，为自己的表演设计道具舞美，策划形式。

由校园“童趣舞台”“恐龙剧场”“彩虹跑道”等多个空间的表演设计产生学习

驱动，场地适合什么表演形式，不同场地的表演队形的编排等，促发全面探索欲。

在校园艺术节等多样活动中，改变以往只能给有特长的学生表演的机会，通过音

乐表演项目让问题真实发生，让更多学生参与其中，如“请你给今年的班级艺术

展示活动策划一份节目单，安排一场精彩的秀”较为复杂的情境也有利于知识的

构建，激发学生的创造力。

二、关联表演要素，设计项目方案

在确定好项目主题后，进入设计环节，运用项目流程，将评价标准前置，理

清项目子任务并进行知识建构，围绕表演要素与音乐要素，多感官体验丰富表演

形式，组队式合作学习，注重培养学生的团队精神，充分发挥团队力量。

1.聚目标：全方位表现，清晰项目评价