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《清明上河图》简介

作品简介

《清明上河图》本是进献给宋徽宗的贡品，流传至今已有800多年的历史。其主题主要

是描写北宋都城东京市民的生活状况和汴河上店铺林立、市民熙来攘往的热闹场面，描绘了

运载东南粮米财货的漕船通过汴河桥涵紧张繁忙的景象。作品气势恢弘，长528.7厘米、宽

24.8厘米，画有587个不同身份的人物，个个形神兼备，并画有13种动物、9种植物，其

态无不惟妙惟肖，各种牲畜共56匹，不同车轿二十余辆，大小船只二十余艘。这件现实主

义的杰作，是研究北宋东京城市经济及社会生活的宝贵历史资料。《金明池争标图》描绘的

是皇帝带领近臣到金明池观水战、赛龙舟的热闹场面，图长28.6厘米、宽28.5厘米，略呈

正方形。小小的画面，把周围9里多的池面及池岸边的景物悉数摹画下来。着重描写池中的

大龙舟及周围的小船，用动静结合的手法，概括地绘出了金明池的全部景色和皇帝观看争标

的场面，画面紧凑，结构严谨，主题突出。

艺术成就

北宋著名画家张择端的长卷风俗画《清明上河图》，是我国绘画史上的稀世奇珍，画之

瑰宝。它用现实主义手法，全景式构图，生动细致地描绘了北宋王都开封汴京时的舟船往复，

飞虹卧波，店铺林立，人烟稠密的繁华景象和丰富的社会生活习俗风情。全图规模宏大，结

构严密，构图起伏有序，其笔墨技巧，兼工带写，活泼简练，人物生动传神，牲畜形态，房

舍、舟车、城郭、树木桥梁，河流、无一不至臻至妙，称得上妙笔神工。综数我国古代绘画，

多有那种士大夫的孤芳自赏，实难找到类似“清明上河图”这样不惜以大量的笔墨，描绘数

以百计的民众市俗生活与商业经济活动，将民众置于主人翁地位，并加以正确地艺术概括，

这在中国古代绘画中是不多见的，就是在现代绘画中也是罕见的。此画的第一位收藏人是宋

徽宗，是他用瘦金体亲笔在画上题写了“清明上河图”五个字。

上河图

画作介绍

《清明上河图》卷为绢本，水墨淡设色，纵24.8厘米、横528.7厘米，后幅有金张著、

明吴宽等13家题记，钤96方印。是一幅表现北宋都城汴梁（今河南开封）城市景观的画幅

（图一）。现北京故宫博物院藏本的画卷本幅上，并无画家本人的款印，确认其作者为张择

端，是根据画幅后面跋文中金代张著的一段题记。张著的题记也仅寥寥数语：“翰林张择端，

字正道，东武（今山东诸城）人也。幼读书，游学于京师，后习绘事，本工其界画，尤嗜于

舟车市桥郭径，别成家数也。”不过，张择端的姓名并未见于北宋后期成书的《宣和画谱》，

有人推测说，可能他进入画院时间较晚，编著者还来不及将其收编书中。

此画卷是画家选取了汴梁城市中的一个局部，细细加以描绘，犹如现场录象中的一段切

片。从外城的菜园子，一直画到内城最为繁华的地段，让观者看得有滋有味。每当《清明上

河图》卷在故宫博物院对公众展出时，在它的展柜前总是挤满了观众，排着队顺序缓缓移步，

观看得兴味昂然，从他们的口中不停地传出赞叹声。《清明上河图》吸引观众的艺术魅力，

除了整幅画作气势宏大和高超的写实技艺之外，还有就是极其出色的细节描绘。

创作背景

张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗赵佶（1100

年—1126年在位）时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表

现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，别

具一格。张择端的画作，大都散佚，只有《清明上河图》卷完好地保存下来了。

张择端生活在北宋末年及南宋与金对峙的12世纪，阶级矛盾和民族矛盾都异常尖锐，

并达到日趋激化的程度。当时，表面上的升平景象，已隐藏着深刻的社会动荡和危机。在这

种历史背景下，他创作了历史长卷《清明上河图》。

北宋年间的汴京极盛，城内四河流贯，陆路四达，为全国水陆交通中心，商业发达居全

国之首，当时人口达100多万。汴京城中有许多热闹的街市，街市开设有各种店铺，甚至出

现了夜市。逢年过节，京城更是热闹非凡。为了表现京城的繁荣昌盛，张择端选择了清明这

个重要节日的景象进行59表现。《清明上河图》着重描绘了北宋首都水陆运输和市面繁忙

的景象。

北宋以前，我国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽然是在翰林图画院

供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民

的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。《清明上河图》画了大量各式各样的人物。

而且，