时装画考试题目(填空名词解释解答题).pdf

填空

1时装画的起源可以追溯到西欧的文艺复兴时期。

2十七世纪出版的杂志《美尔究尔·嘎朗》，开始以铜板画的形式刊登彩色服装

画。

3十八世纪出现专门介绍流行时装的杂志有法国的《流行时报》和英国的《妇

女杂志》。

4十九世纪开始出现了照相凸版印刷技术。

5二十世纪出现了艾里克、安东尼奥·鲁匹兹、维拉蒙蒂为首的一批优秀的时装

画家，中国时装领域的代表人物是叶浅予、张光宇、张正宇。

6时装画是服装设计的第一步。

7时装画有双重性，它可以自由的出入服装设计和绘画艺术两个领域。

8时装画给人一种直观的现代美感。

9时装画的表现直接受到服装造型的制约，应以渲染服装的造型特征和艺术气氛

为最终目的。

10时装画是体现服装设计师的设计构思的最直接的表达方式。

11时装画可分为表现成衣的时装画、表现高级时装的时装画

12在一些参赛首位时装画中，既表现时装的整体造型结构、服装工艺特点，同

时又要突出其艺术表现效果。

13时装画是以绘画为主要手段。

14时装画的构思过程不仅运用形象思维，还要运用开放型思维、多维性思维。

15时装画所要表达的内容主要有构思立意、工艺特征、装饰配件及其他。

16时装画中常用的艺术法则是服装造型夸张、人体造型夸张。

17对人体的夸张和艺术表现是时装画的重要特征之一。

18当代文化艺术中的人体是以修长‘潇洒、浪漫为特征的。

19服装人体比例一般是以八头长为特征，美国是九头长，日本东京八到十头长

法国在十头以上（4到6岁的儿童比例为5个头长、2到3岁的幼儿比例是4个

头长）。

20一副好的服装画，要善于利用姿态、款式、色彩及用笔用线的艺术处理达到

一种整体美的和谐。

21对于人物的艺术处理是时装画的一个重要手段之一。

22在时装画的人物处理上，头部是处于次要的位置。

23画五官需注意两点：一是五官的位置和透视关系二是五官和脸型的关系.

24应根据脸型和服装的不同风格来选择不同的发型。

25在时装画的艺术处理上，女性的颈部和三围是应该重点刻画的部位；画男性

脸时，多注意鼻子的刻画，少注重嘴。

26对四肢的处理男女是有别的：男性的肩较宽，有两个多头长的距离、正面女

人体肩宽为两个头宽，女人体臀部是两个头宽，颈部、颈窝和锁骨在第二个头的

二分之一处。

27人体和手脚的处理要简练概括，头部采取简练而概括的画法。

28时装画中的人体姿态是建立在写实人体动态的基础上的。

29画好服装人体姿态是画时装画的基础。

30人体的中心线是从锁骨、胸窝到肚脐；人体姿态的重心线是从人体锁骨向下

垂直地面的线。

31画好人体姿态要注意三个要素观察、理解、记忆。

32时装画中最关键的是人体姿态与服装造型特征的一致性。

33时装画中对人物形象的处理是以简洁概括为准则。

34时装画的构图形式有一人构图、两人构图、多人构图。

35线是传统绘画造型的重要手段，也是时装画的造型基础。

36时装画中的用线有匀线、粗细线、不规则线。

37时装画中黑白灰的画法是作为一种基础的训练手段而存在的，他是运用素描

规律来表现服装的整体造型效果。

38黑白灰的画法分为厚画法和薄画法。

40衣纹对人体起着一定的辅助和陪衬作用，衣褶则显示着服装的结构造型。

41棉麻类织物的衣纹是挺而细密的；织物的衣纹是长而流畅的；毛织物的衣纹

是园而柔软；化纤类织物的衣纹是硬而富于弹性。

43衣褶的产生与服装制作工艺手段有着直接的关系。

44常见的衣褶分为死褶和活褶。

45服装的配件包括帽子、首饰、包、围巾、鞋等。

46在时装画的绘制过程中，需表现出各种装饰图案的装饰工艺和装饰风格。

47时装画中对装饰图案的表现要注意团的整体性和图案的工艺特点。

48时装画的用色是最主要的表现手段；色彩的表现是时装画的最直接的表达方

式。

49时装画的配色处理主要有同类色配置、邻近色配置、对比色配置的基本方法。

50时装画的用色既有主次、强弱之分，又使其虚实、聚散处理得当；既有层次

感，又统一和谐，使时装画中的服装面料质感与色彩配置形成一个有机的整体。

52吸收和鉴赏中国画中工笔重彩人物的表现手法，通过色彩的晕染、推移等技

法来表现一些高档、华丽、轻柔的面料质感。

53用彩色铅笔运用素描的艺术规律表现服装造型和面料质感。

54水色笔表现法在国外时装设计界极为盛行，着色需要根据服装的结构特征，

用笔准确，果断快捷，充满现代气息。

55为使时装画的艺术形式更加丰富。还可以借鉴彩铅水彩法、油画棒水粉、多

种表现法、有色纸表现法等手段来表现。

56油画棒