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《迷人的动画片》精品教案2019

一、教学内容

本节课选自《动画制作基础》教材第五章“动画的魅力”，详细内容包括：动画片的起源、发展历程、动画原理、动画风格分类以及动画片制作的基本流程。

二、教学目标

1.让学生了解动画片的起源和发展历程，理解动画原理，提高对动画艺术的鉴赏能力。

2.使学生掌握动画风格分类和动画片制作的基本流程，培养创新思维和动手能力。

3.培养学生对动画制作的兴趣，激发创作欲望，提高团队协作能力。

三、教学难点与重点

教学难点：动画原理的理解，动画风格分类的掌握，动画片制作流程的应用。

教学重点：动画片的起源和发展历程，动画制作的基本技巧。

四、教具与学具准备

教具：多媒体设备、投影仪、黑板、动画制作软件。

学具：学生分组准备电脑、画纸、画笔、剪刀、胶水等。

五、教学过程

1.导入（5分钟）

实践情景引入：播放经典动画片《狮子王》片段，引导学生关注动画片的魅力。

2.知识讲解（15分钟）

（1）动画片的起源和发展历程；

（2）动画原理；

（3）动画风格分类；

（4）动画片制作基本流程。

3.例题讲解（10分钟）

以《熊出没》为例，讲解动画片制作的基本技巧。

4.随堂练习（10分钟）

学生分组讨论，设计一个简单的动画片角色，并描述其特点。

5.动手实践（25分钟）

学生分组，利用学具和动画制作软件，制作一个简单的动画片。

6.成果展示与评价（10分钟）

六、板书设计

1.动画片起源和发展历程；

2.动画原理；

3.动画风格分类；

4.动画片制作基本流程；

5.动画制作技巧。

七、作业设计

1.作业题目：以“我的梦想”为主题，设计一个动画片角色，并编写简要的故事情节。

2.答案示例：角色设计为一个梦想成为宇航员的小男孩，故事情节围绕他为实现梦想而努力的过程展开。

八、课后反思及拓展延伸

1.反思：本节课的教学效果，学生的参与度和学习积极性，以及教学过程中的不足。

2.拓展延伸：鼓励学生课后观看不同风格的动画片，了解其制作技巧，提高动画鉴赏能力；组织课外实践活动，如参观动画制作公司，了解动画片制作的实际过程。

重点和难点解析

1.动画原理的理解；

2.动画风格分类的掌握；

3.动画片制作流程的应用；

4.课堂实践活动的组织和实施；

5.作业设计的深度和广度。

详细补充和说明：

一、动画原理的理解

动画原理是本节课的核心知识点，涉及动画制作的本质。动画原理主要包括：视觉暂留原理、动画帧速率、动画运动规律等。在讲解这部分内容时，应结合实际案例，如经典动画片《米老鼠》中的动作场景，使学生直观地感受动画原理的应用。

1.视觉暂留原理：人的眼睛在观察物体时，会在视网膜上形成短暂的图像残留。利用这一原理，连续播放一系列静态图像，就能形成连续运动的视觉效果。

2.动画帧速率：通常情况下，动画的播放速度为每秒24帧。帧速率越高，动画效果越流畅；帧速率越低，动画效果越卡顿。

3.动画运动规律：动画中的物体运动需要遵循一定的规律，如加速、减速、抛物线运动等。掌握这些规律，能使动画作品更具真实感和动感。

二、动画风格分类的掌握

动画风格分类是培养学生审美观和创作灵感的重要环节。常见的动画风格包括：二维动画、三维动画、定格动画、水墨动画等。在讲解不同风格的动画时，可通过对比分析，使学生了解各种风格的特点和应用场景。

1.二维动画：以平面图像为基础，通过连续播放形成动画效果。如《海贼王》、《火影忍者》等。

2.三维动画：通过计算机技术构建三维模型，模拟真实物体的运动。如《冰雪奇缘》、《变形金刚》等。

3.定格动画：利用实拍方式，逐帧拍摄物体的运动过程。如《僵尸新娘》、《小羊肖恩》等。

4.水墨动画：以水墨画为基础，通过动画技术呈现中国传统水墨画的韵味。如《大闹天宫》、《山水情》等。

三、动画片制作流程的应用

动画片制作流程包括：前期策划、角色设计、场景设计、动画制作、后期制作等。在讲解这部分内容时，应以实际案例为依据，详细阐述每个环节的操作要点。

1.前期策划：确定动画片的主题、风格、时长等，制定详细的制作计划。

2.角色设计：根据故事情节，设计角色的形象、性格、动作等。

3.场景设计：构建动画中的环境背景，包括室内、室外、季节变化等。

4.动画制作：按照动画原理，制作角色的动作、表情、光影效果等。

5.后期制作：对动画片段进行剪辑、配音、特效处理等，使作品更加完整。

四、课堂实践活动的组织和实施

课堂实践活动是检验学生理论学习成果的重要途径。教师应提前设计好实践活动的内容和步骤，确保活动的顺利进行。

1.分组讨论：让学生分组讨论，设计动画片角色和故事情节，培养团队协作能力。

2.动手实践：利用学具和动画制作软件，制作