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体验式教学在音乐鉴赏课中的应用

【摘?要】体验式教学，以学生身心发展规律为理论基础，符合当下“学生中心”教育理念的要求，在实际音乐鉴赏教学中展现出良好的教学效果，因而逐渐受到广大教师的青睐。同时，在体验式音乐鉴赏教学中，也存在着不少弊病，如各环节的体验式教学不充分等问题，这些问题反映了音乐教学中教师施教能力的不足和学生音乐基础的薄弱性。在本文中，教师坚持以生本课堂为出发点，凭借信息技术手段、教学素材翔实丰富的音乐鉴赏教学，唤起学生的情感体验，充分发展学生的想象力和创造力，彰显体验式音乐鉴赏的育人能力。

【关键词】体验式教学；高中音乐鉴赏；生本课堂

大卫·库博首次完整地提出了体验式教学理论，此后，关于体验式教学的研究和创新实践策略便如雨后春笋般涌现出来。杜威的《民本主义与教学》中提出的“在做中学”也是一种体验式教学，从二十世纪的下半叶起，逐渐成为全球范围内都较为认可的一种教育理念。在我国素质教育及新课改等教育改革的全面推动下，符合我国国情和高中学生身心发展规律的体验式教学越来越多地被教师应用于教学之中，其强调唤起学生的情感体验，发展学生的想象力和创造力。

一、高中音乐鉴赏课存在的问题

（一）聆听环节感受性差

高中音乐鉴赏课的施教环节包含聆听、感受、创排等多个环节。音乐是一种以声音振动传播为媒介的艺术，因此聆听是学生直接接触音乐、感受音乐的方法。然而在现实教学中，由于教学手段和策略的不足，许多教师往往会忽视这一环节，认为学生在后续的创排等多个环节依然会反复地进行聆听。在对于聆听环节的教学设计上亦有所不足，教师往往倾向于在播放结束后，通过提问互动等简单的问题，就直接利用文字性或口头语言较为确切地向学生灌输乐曲或歌曲的立意，而非让学生进行个性化的感受分析和交流，艺术作品奖赏的多样性被同质化教学所取代，因此聆听环节的感受性不足会扼杀学生的想象力和创造力，不利于学生间进行交流和学习。

在湖南艺术出版社《音乐鉴赏》中《少女的祈祷》一课的教学中，教师在初步聆听后向学生提问，音乐给予了学生怎样的感受，由于《少女的祈祷》是波兰钢琴曲，学生在日常生活中对其了解不足，因此大部分学生无法一下子准确地说出感受，其余学生的感受叙述也比较简单，如“温柔”等等。在后续的教学中，教师通过少女画面和音乐相搭配的方式对学生进行了启发，并通过PPT展示了教师的感受，因而使学生在尚未感知清楚时就先入为主地得到了“正确答案”，实际上不利于学生的音乐鉴赏。由此可见，学生的聆听能力与教师教学设计之间存在的矛盾会严重影响音乐鉴赏课程的效果。

（二）课堂参与感不足

在高中阶段，学生的身心发展逐渐趋同于成人，也积累了更加丰富的个人经验，因此学生的主观能动性成为影响课堂教学质量的主要因素。然而部分教师依然没有意识到这一点，依旧灌输式地、线性地进行音乐教学设计，使音乐课堂气氛缺少艺术感染力和参与感，学生不能投入到音乐鉴赏中，从而对于后续的音乐学习产生不利影响。就教材编制而言，高中阶段的音乐学习具有更加明显的模块化教学，因此教师在教学设计编制时，如果不能及时地发掘教材内容的特性和学生个性发展之间的联系，就很难实施叩击学生心灵的教学，让学生真正参与到课堂当中，不能切实地提高学生的音乐鉴赏能力。此外，由于长久以来音乐课在学校系统教学中未受到应有的重视，因此学生的音乐基础大多较为薄弱，许多学生甚至不认识简谱中常见的音乐小节、音乐符号，这也是造成学生课堂参与感不足的重要因素之一。在这两种情况下，教师机械式讲解，学生被动接受的音乐教学并不能实质性地提升学生的音乐鉴赏素养，反而可能挫伤学生音乐鉴赏的积极性。

在湖南藝术出版社《音乐鉴赏》中《1812序曲》一课的教学中，教师未能考虑音乐所表现的内容与学生生活的时代性有着较大的差距，对于1812俄法战争的补充内容太少，使得学生在课堂上“一问三不知”，从而影响到了学生感知音乐魅力。由于序曲由序奏、不同主题部分组成，因此整个乐曲具有很强的叙事性和场景描绘性，但教师并未准备相应的画面或是影像，这加深了学生音乐感知的困难，使学生的听、分享仅仅停留于表面，课堂参与感不强，缺乏个性化、创新性的表达。

二、体验式教学在高中音乐鉴赏课中的应用

（一）构建生本课堂，拓宽学生审美视野

音乐具有很强的感染力和情境塑造能力，在中国古代，情境交融是一种常见的文学艺术创造手法，其中不乏通过音乐来写景抒情的名篇。由此可见，一节好的音乐鉴赏课程，必须回归音乐鉴赏的本质。学生既是音乐教学中的主体，也是音乐发生无数种可能的载体，在体验式教学中，教师应当引领学生进入音乐世界，而非将学生禁锢于传授刻板音乐知识的囚笼。生本课堂是“以人为本”的教育观下所提倡的一种教学模式，其中心思想在于强调学生在学习和课堂中的主体性，在音乐教学中，让音乐浸润学生的身心，以音乐载入学生，以多种形式输出音乐是建构音